《赵氏孤儿》离“大片”差口气 骑兵对战玩穿越

　　陈凯歌新作《赵氏孤儿》将于12月4日公映。昨天，《赵氏孤儿》在南京举行媒体看片会，本报编辑部多位记者、编辑前往观影，为读者献上第一手观影感受。

　　电影改编自同名经典故事，适当加入战争和武打场面，在王学圻、葛优、海清等新老大腕的演绎下看点还是不少。但作为即将加入史上最激烈贺岁档之争的电影来说，《赵氏孤儿》略显平淡且争议不少，例如黄晓明的狗血剧情，与葛优玩暧昧般的台词都曾让现场“笑成一团”，抛开中国历史影片固有的“穿越”场面不谈，作为剧情高潮的结尾显得有些“草草了事”，虎头蛇尾。这部影片能否在《让子弹飞》《非诚勿扰2》的夹击下，在贺岁档享有一席之地乃至胜出，让人不禁捏把小汗。

　　头重脚轻中藏笑声

　　虽然脱胎于古典悲剧，南京试片会上，不闻哭声，却见被电影惹笑的记者们，看完全片，多名观众觉得片子“头重脚轻”了。

　　陈凯歌曾表示，他喜欢这个故事，因为“集合了复仇类型和悬疑类型的故事，中国戏曲里很少有超出它水准的剧本”。或许受惠于赵氏孤儿故事本身的跌宕起伏，影片上半部分看得很过瘾：好吃懒做的王、针锋相对的赵朔与屠岸贾，以及随后震撼人心的朝廷杀戮，特别是保护相国的两个造型疑似赵云和张飞的护卫，戏分不多却给观众留下很深印象。而前半部分的剧情也很“给力”：谋杀、政变、搜孤、救孤等紧凑展开。就如官方海报上宣传所言，“尽管我们都知道结局，还是忍不住揪心到最后一分钟”。

　　但剧情从屠岸贾摔死孩子开始松懈，难再精彩。片子放映结束，很多观众反应平平。

　　意外的是，试片会上，不少年轻观众被黄晓明和葛优“疑似断背”的几场戏惹笑了。不过，话说回来，赵氏孤儿虽然贵为十大古典悲剧故事，但记者对它的了解，还停留在中学课本对其的简单介绍上。通过该片起码知道了故事的来龙去脉，无意中倒被“扫盲”了。

　　本报记者 朱秀霞

　　骑兵对战？“穿越”了吧

　　《赵氏孤儿》战争场面只有一场，就是屠岸贾与赵武率军在树林中与赤狄混战。但是骑兵对战的场面，不应该出现在电影表现的时代，换成车战会更让人信服。

　　赵氏孤儿的故事发生在春秋时期的晋国，当时战车是主力部队，衡量一个国家的军事实力，就看战车数量的多少。战车一般配备一个御手驾车，一个弓箭手和一个持戈士兵，车后跟随一群步兵。战车速度快，冲击力强，特别是在开阔地带作战，具有步兵无法比拟的优势，冲进步兵群后，长戈就像割韭菜一样横扫敌军，堪称当时的机械化部队。当时骑兵也已经出现，但数量不多，并且要与战车步兵混编。骑兵的主要任务是侦探、袭扰和追击， 是一种辅助力量，不承担独立作战任务。

　　电影中这段戏，屠岸贾作为主将，应当乘战车，而不是骑马；晋军列阵出战，应当以战车为主力，而不是靠骑兵冲击。只有骑兵没有战车的场面，不像春秋时期的战争场景，更像是西汉卫青、霍去病攻击匈奴，让人觉得电影“穿越”了。

　　失实还不止这一处，戈是3米以上的长兵器，但在电影中有好几个镜头，士兵手中的戈跟齐眉短棍差不多。从这个角度，说《赵氏孤儿》制作精良，我表示怀疑。

　　本报记者 王宏伟

　　黄晓明难道是来打酱油的

　　有人说，《赵氏孤儿》是一出男人戏。葛优扮演的程婴、王学圻扮演的屠岸贾、张丰毅扮演的公孙杵臼、赵文卓扮演的赵朔，个个出彩。而黄晓明扮演的韩厥，总让人觉得这一角色可有可无。

　　韩厥的人生分两段，前半段是屠岸贾的心腹、英俊勇武的将军，后半段却只为复仇而活。转折点是因为他放走了赵氏孤儿，结果被怒不可遏的屠岸贾在脸上劈了一剑。韩厥的出场很奇怪，当赵府被团团围住时，他却独自一人来到赵府后门，捉拿怀孕的庄姬。按理，此时他的身后应有一大群士兵跟着才对。本想立功的韩厥，却又因庄姬的求情，意外地让程婴带走了赵氏孤儿。且不论这一情节与历史是否相符，单就故事的连贯性而言，这一节显得突兀不自然，加上黄晓明的表演较平淡，“韩厥”出场却没“镇”住人。

　　如果说，韩厥的开场戏是为了让“黄明星”多露露脸，到影片下半部，韩厥已屡屡“退化”成笑点。被砍成“疤叔”的韩厥，与程婴结盟，一门心思想杀掉屠岸贾。有一个场景是这样的：程婴、韩厥隔着一张桌子对话。韩厥(幽怨地)：你居然把他治好了？这8年来他一直喝你的药，你干吗不杀了他？程婴：我说过，我要让他生不如死。等这孩子(赵武)长大，让他们(赵武与屠岸贾)相亲相爱。再把孩子带到他跟前，告诉他：这孩子是谁，我是谁。韩厥：你这样，对勃儿(赵武又名程勃)公平吗？这8年，你对我又公平吗？影片放到这里，场下爆出轰笑。在整整15年中，韩厥与程婴名义上是“商议报仇大计”，说的却全是类似的“废话”。他俩每商议一次，观众就爆笑一次。导演把韩厥这个人物放在剧中，到底是情节需要？还是把他作为悲剧变喜剧的调料？韩厥这个人物，与其说是“荒诞”，不如说是“多余”。黄晓明，难道你真的是来打酱油的吗？

　　本报记者 张粉琴

　　“简单仇杀”辜负悲剧之美

　　历史上赵氏孤儿的悲剧情节不逊于任何一部中外同类作品，但电影《赵氏孤儿》却没在“悲剧”上下功夫。因此影片进入尾声，15岁的程勃要与恩养他多年的干爹屠岸贾反目成仇时，这场子弑父的仇杀并没有展现出人性的复杂，单纯的古装打斗消减了本应展现出来的悲剧美学，因而变得苍白无力甚至令人乏味。

　　无论是哈姆雷特式的悲剧、还是俄狄浦斯式的悲剧，悲剧美学中最亮丽的便是人性的复杂与变化莫测。仇人间存在亲人般的恩养，亲人间有着仇人般的结局，道德准绳在令人纠结的个人遭际中断裂，人性陷入迷失与彷徨。在“赵氏孤儿”的故事中，养父教导儿子为复仇而生，干爹却用大爱开导仇人之子不把敌人当敌人才会天下无敌。该爱？该恨？爱谁？恨谁？正是在这样一连串的追问中，悲剧的美才在人性的复杂中体现出来。但很遗憾，在影片结尾程勃在与屠岸贾最终决斗时，他的眼中丝毫不见怜悯，仇恨高于一切的表现，让这种复杂性消失了，随之而来的美也就被消解殆尽。

　　如果说该片的悲剧之美还有一点尚存的话，这要归功于老演员王学圻的精彩表现。尤其在当程勃森林遇难之时，看着被自己疼爱了15年的儿子陷入绝境，那种不忍、怜悯与对仇人之子痛恨的情感纠结在一起，在王学圻面部的每一次抽动中表现得淋漓尽致。

　　本报记者 徐宁