中新网上海11月27日电 (记者 康玉湛 徐银)由上海宝龙艺术中心举办的著名音乐作词人方文山的首次大型艺术展“方道文山流”27日正式开幕。这是方文山时隔两年来到上海展开的与音乐相关的活动，同时也是其首次尝试跨界大型艺术创作展览。

　　据悉，“方道文山流”以艺术家的多元创作实践为线索，向观众呈现了方文山从事音乐创作二十余年的艺术探索之路。除了作为首发剧透的青花瓷款庞克猫史汀外，还呈现了方文山对歌词无限想象的当代艺术作品，展品涵盖书法、陶瓷、雕塑、珐琅、印刷木雕、装置艺术等。同时，展厅内还通过独特的歌词置景引导观众开启一场精心编排的“立体歌词世界”。

　　“方道文山流”呈现方文山作品的三大系列——探索文字立体化的“歌词装置艺术”、原创潮流公仔“庞克猫史汀”以及呈现歌词世界的机械山水“蒸气朋克风”。展览涵盖方文山歌词作品25首，其中包括过往脍炙人口的作品——入围台湾金曲奖最佳作词人奖作品《青花瓷》，荣获香港电影金像奖最佳电影主题曲的作品《菊花台》等，以及近期上线的展现东方魂韵之美、收录在《紫禁城》主题歌音乐专辑中王力宏歌曲《天地龙鳞》作品。

　　提及展览构想，方文山说：“用歌词说故事，音乐是情感的催化剂，但有时候它的视角没有办法明确的表达，所以我就想不如把歌词立体化，把歌词变成视觉而不单单是听觉，从这个想法开始慢慢累积。”

　　方文山透露，自己做当代艺术并非一时之思，“往日的条件不是很成熟，而疫情的关系让自己有时间沉下心来实践经年积累的想法，将歌词的装置艺术实现出来”。

　　他指出，写词只需“一个人、一种意念、一个晚上”，而做一个艺术作品需要跟很多人打交道，研发时长与制作成本的提高，构想与现实工艺无法匹配时的挫败。

　　当文字脱离书本，当篆刻离开雕塑，那它们将以何种形式出现？这也是方文山历年从事歌词创作积累下来的思考。创作思路跨及古今中外，从纸上书法到木雕篆刻，从潮流公仔到复古朋克，从青铜器到蒸汽工业，从青绿山水到机械组件，这些天马行空的想象是他作为词作家的“童心”实践，细节之处却是引经据典、溯古通今的严谨考据。

　　方文山表示，作词仍将是主要领域，而自己会留出一部分时间用于实现当代艺术创作。“艺术创作不像歌词创作，它会存在风险，但当代艺术更像真实的人生，会经历跌倒与失败”，方文山说，想给中国的当代艺术创造别的可能性，让大家发觉文字和雕塑也可以对话和交流，“希望年轻创作者知道原来音乐也可以雕塑化，文字可以立体化，流行音乐可以变成装置艺术，增加对创作渠道多元的想象空间”。(完)