“纪念中国改革开放30周年——全国美术作品展”将于8月在广东美术馆开展，目前活动进入稿件初选工作，记者本期接触到著名画家张彦，他是本次全国美展的山水画组评委之一，而他本人也有一幅特邀作品《佳月》参加本次大展，展现了他本人对改革开放风雨三十年的“写生视角”。张彦在美术界以“写生”著称，多年来执著于自己的水墨山水写生生涯，有誉为写生画的“一哥”。日前记者采访了他。

　　中青年画家视角锐利

　　记者：本次的全国美术作品展收集到作品呈现什么特点？

　　张彦：从我们广东画家群的情况来看，个人感觉似乎中青年的视角锐利一点，他们的画作包含的探索空间有些真的很强大。有好些之前画山水拔尖的画家，今年画起了“城市”题材，但“城市”是否表现这三十年的唯一风向标呢？倒不一定。中青年画家们有所转型的，画的往往还是自己熟悉的题材，这样从他们身边的故事中，也最能作出文章。拿我的高研班学员们来说，今年画改革开放三十年也成了他们毕业创作的“命题作文”，他们关注的更多的是广东周围的乡村变化和一些生活细节的微妙“进化”；当然也有人画城市的、有人画渔港的、有人画火炬传递的、有人画青藏铁路的，这些都取决于大伙心中充盈着的那份对风雨三十年的真情实感。

　　《佳月》照出风雨三十年

　　记者：你参加本次全国美展的特邀作品《佳月》，是怎样创作出来的？

　　张彦：这幅画是我在南沙的一个渔港边写生时得来的灵感。写生当时是中秋时分，看到渔民们正在享受一种安静悠闲的生活，于是很有感触。画面上是一个安静祥和的气氛，岸边有几个渔民在品茶赏月。渔民身上有很多改革开放的痕迹，比如当年他们最早穿牛仔裤；但他们的悠闲生活，更是一种岁月的好写照。画作叫《佳月》，有着“佳月年年有，今年别样圆”的意蕴。

　　记者：你的写生画多年来有无形成固定品味和高峰佳作？

　　张彦：我不喜欢对景而画，总在画中尽量表达自己的艺术追求。我想自己身在都市，离开表达浮华和甜俗等有“行货之气”的作品内涵，画作上铺排出一些朴实的山野之气，实在也体现着我的一种向往朴实的情怀或者情结吧。

　　广州画市有三层价格

　　记者：那你有时间关注到自己的市场走向吗？可曾知道自己哪幅画卖过历史高价？你对自己的市场成绩满意吗？

　　张彦：现在的广州画市，有三层，一层是拍卖，一层是画家本人自行馈赠与出卖，第三层是自由交流市场。我觉得第三层市场才是真正的市场，作品在大众手中自由流通时的价格才是体现一个画家的价值所在。对市场，我一般较少关注，但我知道，有好些画廊为了包装自己的画家，提了大袋钱，一次给几百万，让画家哪样好卖画哪样；这样，让人牵着鼻子走的作品就流入市场了，画家根本不可能画出真正属于自己的东西。对市场，我认为，画家以画养画是天经地义的，不应该拒绝卖画；但是也不能被牵扯着鼻子走，否则画家就成了市场的“画匠”。据拍卖行朋友讲，我的画作曾拍出一万余元一平尺的，但我更看重自己的“第三层市场价格”，对一些“卖场数字”，我尽量会保持一种平和的心情。

　　本报记者 陈志凌