热炒 那是西方带着情绪的投资

　　新京报：北野武去年拍了部电影《阿基里斯与龟》，是讲艺术家的。里面有个小细节，一般的画，经过画廊经纪人的包装可以被当成大师级的画，真的存在一个“画坛”体制吗？

　　岳敏君：绝对不可能，这是想象的。我原来在上海看一部法国话剧，是徐铮他们演的。艺术家在白布上什么都没画，但收藏家买了。大家就说其实这就是皇帝的新衣。这个法国导演绝对不懂艺术，不懂白布的意义。

　　新京报：那真正的艺术规律是怎样的？

　　岳敏君：如果说有100个艺术家，大家都在抱着不同的观念创作，不是说这100人都有价值，也许只有1个人，也许是0.1个人。这需要时间、知识不断地淘汰和比较对比，而且需要很长时间，才能选出最有价值的。不是每个人弄出一个什么东西就行了。

　　新京报：现在西方热衷于追捧中国当代艺术家，数量上我们看到的不止是0.1个艺术家、或者1个艺术家，而且时间也并不长，里面有没有炒作成分？

　　岳敏君：你说的都是投资，有判断和情感的因素，是很复杂的。中国当代艺术最后发展成什么样，还需要很长时间。有很多人抱着很大的希望，觉得能创造很大的未来，于是对这些艺术家抱着一种情绪去收藏。

　　市场 F4应该接受生老病死

　　有观众认为岳敏君的新作对千年后生活场景的想象是现成品，对此他表示如果对所接受的文化有批判，就会与他站在一个角度来看。

　　新京报：你和画廊之间好像一直采取比较松散的合作方式？

　　岳敏君：画廊的寿命还没我长呢。它已经倒闭了，我还在创作。我觉得我还能凑合着保持一个相对独立的感觉，这个挺难得的。

　　新京报：去年下半年以来，因受金融危机影响，当代艺术市场显现颓势，这种市场变化对你的创作有影响吗？

　　岳敏君：中国的创作环境导致了需要更广泛的接触。画廊的历史比艺术家短，你有时还要教画廊怎么办。它也帮不了你什么，反而会帮倒忙。画廊的状态要完善，我觉得不比一个艺术家成长简单。

　　新京报：十几年前一幅画几千几万元，今天已是天价。你现在的画价那么高，是不是很高兴？

　　岳敏君：全国的老板、收藏的人都高兴，会给他们带来很大的利益。而且由于价钱的原因，社会对艺术的关注程度获得了空前的高涨。要这么说，作用还挺大的。对我个人也是如此，过去哪有人管我啊，也没有人采访，我说的东西也没人听，现在有人听。

　　新京报：你会去关注自己作品的拍卖结果吗？

　　岳敏君：在场的认识我的朋友会打电话给我。所以没办法，我马上就知道了。

　　新京报：现在经常在讲艺术家的画作卖出了天价，但这个天价中，艺术家究竟能分到几成？

　　岳敏君：艺术家是这个链条中最弱的。就像农民生产粮食，这个价格不是农民自己定的。是由这个社会供求关系定的，还有别的国家有没有发水灾。他想自己卖两块钱，是不行的。他只是最初级的生产者。

　　新京报：现在市场成了惟一的判断标准，这是当代艺术发展的幸还是不幸？

　　岳敏君：幸和不幸需要时间来回答。从最表面现象来看，过去关注个体思想现在已经扩大了。多少年轻人抱着一个状态去独立思考，我觉得这是一个好事。比过去那种大家都画一种风格，或追求某一种所谓正确风格的时候要好多了。

　　新京报：媒体将你与张晓刚、方力钧他们并称为当代艺术F4，你自己知道吗？

　　岳敏君：知道。别人也会告诉我。

　　新京报：前不久英国“艺术战略”调查公司对当代艺术市场进行调查，指出“F4”成员已跌出了中国当代艺术家前10位信心指数之外。你在意这样的排名吗？

　　岳敏君：这也是正常的。应该接受生老病死的状况。你要是不死的话，没有新的人来。

　　批评 对自己所接受的文化要有批判

　　新京报：开幕那天，跟圈内朋友聊起你的新作吗？

　　岳敏君：都喝多了，交流不起来了。

　　新京报：我能反馈一些观众的看法吗。有人认为你现在的新作都是现成品，再加上自己的杜撰。这种千年后生活场景的想象是小学作文就有的命题。是你现在没什么东西可做吗？

　　岳敏君：也许他说的有道理。其实我两年前在做这个展时就想到逻辑关系。但最后很多观众没有看到文字、逻辑，这些我真正要说的东西。他们只是看到表面的感觉，所以他看到了鞋啊这些现成品。他们不思考啊，这哥们为什么要用现成品。

　　我不用这种现成品的话，我无法来回答文字的作用和力量，和这种错误的状况。没法说清楚，所以只能运用现成品。

　　但是大家没有看到，也没有反照自己平常所接受的知识，对自己有一个批判。如果对自己所接受的文化有批判，就会与我站在一个角度来看。他们可能觉得自己接受的东西都是正确的。所以看这种东西就不知道怎么看。

　　新京报：2008年上海双年展上，你的恐龙雕塑作品也遭到了观念匮乏等批评。

　　岳敏君：我觉得他们的知识系统完全有问题了。他们看艺术品时不是从艺术本身，社会背景出发。当然我觉得这样说也不是不可以，但大家要觉得那哥们说得有道理，就有问题了。也许要过很多年后，大家才知道我所做的作品是什么意思，是什么状况。这需要社会转换。

　　时尚 他们热衷艺术是因为需要想法

　　新京报：你和你妻子都成了时尚界的宠儿。为何时尚这么热衷当代艺术？

　　岳敏君：因为过去没参加这些东西，抱着好奇的心态去的，一看原来是这样的一个状况。现在热情减弱了。

　　岳敏君：他们需要想法，需要启发他们的东西。比如一个服装，也需要有感觉的人给他们一些反馈。

　　新京报：类似村上隆都已成了时尚品牌的御用“艺术家”。

　　岳敏君：他借用时尚的很多方式、方法，把自己的艺术注入在里面。他利用了一个很好的平台，把艺术带给更多的人，这是他的聪明，也有能力做到。

　　新京报：那你能做吗？

　　岳敏君：我的东西可能还不适合。村上隆的东西更强调唯美的因素，他天生自然与这些东西结合得比较好。我的东西，还有点悲悯，放在时尚里有点破坏那些时尚。也许苦哈哈的(时尚)还可以合作一下。

　　新京报：你妻子是位舞蹈演员，你们俩平常就艺术的交流很多吧。

　　岳敏君：有讨论。类似去看舞蹈，她可能从技术的角度，我可能从观念角度看得多一些。对于舞蹈，我在北京生活时间很长，我知道怎么选择。凡是政府间交流的文化项目就好一些，商业的一般水平低些。

　　新京报：听古典音乐吗？

　　岳敏君：我听过两次，但有一次还睡着了。她听得多些。

　　新京报：你和你妻子是看展览时认识的吧。

　　岳敏君：这不是很正常嘛。有点像办公室恋情。

　　新京报：对啊。展厅就是你的办公室之一。这样看来，你好像落入了俗套。

　　岳敏君：生活就是庸俗的。

　　采写/本报记者 李健亚 摄影/本报记者 郭延冰