52年前，我把魔术秘密告诉毛主席

　　7月22日晚，兰心大剧院。刘明亚身着古服，娴熟手彩变幻，一会儿变出扑克，一会儿变出鸡蛋，一会儿变出鸽子……和着京剧的音乐，刘明亚挥舞旌旗，最后，一个漂亮动作，笼中鸽子不见，全部现身旗杆。台下，掌声热烈。

　　这个节目，正是刘明亚在本届世界魔术大会的参赛作品———《国韵魔幻》。

　　“魔术三大发源地之一的中国，至少在2000多年前就有魔术表演，汉武帝百戏盛会即有传统魔术《鱼龙蔓延》，明清出现著名的《九连环》等，清末民初还出现了郎德山这样扬名西方的魔术大师。”中国魔术艺术委员会副主任、沪上著名魔术师周良铁介绍，“新中国成立后，张慧冲的巨型魔术表演在上海龙门大剧场连演18个月，连换3期节目，每期节目魔术多达一百套，一次演完，场场客满。不夸张地说，上海是魔术师成名的大舞台。”

　　新中国第一代女魔术师邓凤鸣记得：“上世纪60年代初，我们上海魔术团在大世界一天演两场，几百个座位挤得满满当当，很多人站着看。还有不少是一家老小从外地赶来，带了饭盒，边吃边看边叫好。”

　　曾为三代领导人表演过魔术的她回忆：“大约1957年，毛主席来上海时开了个茶话会。我表演3个魔术，其中一个叫‘缩手自由’，就是铁丝绑住我的两个大拇指，不松开铁丝，手在铁棒间穿梭。演完后主席秘书过来说：‘主席很好奇你这个节目，想请你过去一下，问问你是怎么变的。’虽然我这绝活连爱人也不知道，但敬爱的毛主席问了，有什么理由保密呢？毛主席知道奥妙后鼓励我说：‘小鬼，好好演。’这话一直激励着我。”

　　直到今天，76岁的她依然希望“有生之年将技艺传给真正爱魔术的人”，正拟筹建一个魔术培训机构。

　　对魔术的爱与记忆，又岂止表演者，又岂止这老人。

　　“一桌菜”变成“一盘菜”，症结在哪

　　今年春晚后刘谦带来一阵魔术旋风。然而，我们的魔术演出市场似乎还是不乐观。颇有魔术渊源的上海，目前专职魔术师并不多。上海杂技团是6名，上海魔术团对外也称新上海马戏团，只有一两名。同样尴尬的是魔术节目，曾经的魔术专场变成了如今杂技专场中的一个节目，用周良铁的话说是“一桌菜”变成了“一盘菜”。

　　记者在兰心大剧院看《国韵魔幻》节目，就是大型杂技表演《浦江情》中唯一的魔术节目。第二天，《国韵魔幻》又将在一场马戏节目中穿插演出。于是，刘明亚与师傅带着沉重的魔术器材辗转于各大演出现场，成了常事。上海魔术团团长曹刚也介绍，目前该团每天在白玉兰剧场演出《海派杂技与魔术》，总共十一二个节目，魔术只占1个。

　　究其原因，业内人士感叹：“还是缺少市场，缺少欣赏魔术的观众。”曹刚透露，目前上海的魔术杂技多半是外国人在看，票务基本和旅行团挂钩。如果不是遇上节假日或重大活动，上座率不足50%。

　　然而，人们真的不爱看魔术吗？

　　记者做了一个小调查，20个受访人100%表示喜欢看，但“会不会花上百元看一场魔术”，70%“要看魔术质量如何”。

　　世界魔术大会组委会秘书长林建表示：“中国魔术总体创新能力弱，而且一个节目火了，大家都来跟风。”周良铁表示认同：“两极分化。一方面，中国高等级魔术表演，尤其一些手法类魔术，不少绝招完全可与国际魔术大师媲美。另一方面，普及远不及国外，玩魔术的人数也远远少于国外。中国的魔术教育还基本限于老师带徒弟，办魔术培训班的道具成本高昂，学费一般较高。”上海戏剧学院继续教育学院今年4月到6月开办过一期“魔术表演”培训班，学费2500元。授课老师蒋伟介绍，全班共9人，小到三年级学生，大到70岁老人。一期之后没能继续。

　　除了内容上的创新，还有表演上的互动。“中国魔术与观众距离太远，但魔术是需要与观众交流的一种表演。”一位业内人士如是说。“刘谦为什么能火？”刘明亚分析，“因为他的近景魔术非常注意与观众互动，所用的道具是最普通的日常生活用品，如扑克、钱币、戒指等，更通俗流行，几乎在观众眼皮底下表演，这种互动会让观众耳目一新。而中国传统魔术仍以舞台魔术为主，如空手变花、人体悬空。”

　　如果说“内容生产要创新”已渐成共识，那么“产业环境”呢？

　　魔术产业链都需建设、完善和创新

　　数月“火拼”后，多家卫视将暂停魔术节目。而经此番“红火”，更多人将目光聚焦到魔术的产业链构建。

　　“在西方，魔术产业链已成熟并形成多元化格局。舞台，如美国拉斯维加斯的魔术天天演，每晚世界级魔术师聚集，这是绝佳练兵交流场。投入，它最著名的“白老虎秀”是世界最贵魔术晚会，成本6000万美元，而中国20万元做一个节目就惊人了。人力，像著名魔术师大卫每年创作一个节目，然后就专门有团队在衍生运作。”周良铁介绍。

　　刘谦的背后就有一个专业团队，包括经纪人、舞台总监、道具总监、道具师，还有来自日本的化妆师、发型师和服装师各两名，很多东京的流行元素，能第一时间在他身上看到。“再加上刘谦的魔术功底不错，又有多年的积累和打造，春晚只是那最后一度加温，让他‘沸腾’了。”周良铁认为，创意的关键是人，刘谦热引发不少大学生关注甚至投身魔术，将大大提高这个行业向现代创意产业转型的核心能力。

　　新生代魔术师邱庆中，大学毕业后自己选择成为专职魔术师，近来常被邀去复旦等高校魔术社团演出教学。他还开了一家魔术商店、一家魔术俱乐部和文化艺术传播公司。因为他认为魔术产业的发展依赖于社会市场化的成熟，从人才培养到团体配合，从创新研发到推广合作，整条产业链都需要建设和完善。

　　相比纽约、东京、伦敦等城市的魔术专卖店充斥大街小巷，我们的魔术市场显然远未成熟，但潜力巨大。麦吉柯魔术主题馆目前在沪有5家店，以魔术教学为主。徐家汇美罗城店店长介绍，尽管初级课程学费也要2000元，教授15-20个魔术，但“全上海会员3万多，小至4岁，老至90岁，未来魔术道具在中国的市场潜力是数百亿元。”

　　“我把下半生赌在中国的魔术业上，中国会成为亚洲甚至全世界魔术的龙头。”世界魔术大会中国台湾区代表王凯富说：“魔术像高尔夫，随经济而发展。十年前，看魔术得去杂技团，现在看的渠道多，学的渠道宽，发展很快，以至出现产业化断层。”作为“台湾魔术发展协会”创办人，他酝酿在上海创办一个相关协会。同样，以“古彩戏法”为看家本领的上海民间魔术师潘旭川，近期也酝酿开办一家集魔术学校、魔术训练基地、魔术商店及魔术演出场所于一体的魔术机构……

　　“魔术可算创意产业一部分。”同济大学创新思维研究中心主任王健说，“创意产业以创新为核心，一头连接创意源头，一头连接市场终端。我认为目前国内魔术产业链不完善，主要是人们对魔术的认识还大多停留在淫巧技艺上，应把魔术看作文化产业一部分，并顺应社会需求、激发要素响应，如政策法规的支持，如更多的魔术创新者、魔术经纪人、魔术商人等，另外渗透领域极广的魔术其实也可作为人际交往润滑剂。总之，要促使资源配置的良性循环在魔术这个创意产业领域出现。”