昆曲雅集，中国式沙龙

　　你说是附庸风雅也好，故作姿态也好，听昆曲的确已经成为精英人群里的重要生活方式。实际上，昆曲在这个圈子里的口碑很好。

　　白先勇最早在推广《牡丹亭》的时候说，昆曲最多是剧场里一两千人看的，是精英文化。现在，那些高端厅堂版的昆曲，只容纳几十人。昆曲已经融入到精英人群的雅致生活当中，成为时尚、优美的标杆。对于昆曲，他们不一定痴迷，但一定欣赏。

　　2000块看一场昆曲，谁会愿意买单？

　　对于讲究生活品质和细节的人来说，只有优雅、精致的环境，才更能全方位地体会到昆曲之美。

　　实际上，社交是从演出开场前就开始了。中间蓝衣者为谭盾，前座白衣者为登琨艳。

　　上海昆剧团副团长，被媒体称为“昆曲王子”的张军，穿上水绿色长衫，他这晚演的是柳梦梅。

　　十乐会所总经理张戌谊是张军的粉丝，花雅堂开唱当晚，她穿上了绿色的晚礼服。

　　今年4月，上海十乐人文会所举办了一场牡丹主题的人文雅宴。

　　看完《牡丹亭》后吃的是以牡丹花入馔的雅宴。

　　在老洋房里，边喝干邑，边看《牡丹亭》。

　　橙汁。冰水。拿破仑干邑。红宝石鲜奶小方。

　　谭盾来了。汤沐海来了。登琨艳来了。

　　沙发。高脚凳。吧台。灯光微黄。一只香熏炉里，蜡烛正燃，精油的香气混着酒香，隐秘地飘开。

　　晚上8点，开场。

　　上海昆剧团副团长，被媒体称为“昆曲王子”的张军，穿上水绿色长衫，他这晚演的是柳梦梅。

　　台下，他的妻子庞洁正负责招呼来宾。

　　这是位于上海市茂名北路上的一栋老洋房。它的旁边是一家日本料理店和Agnes.b(法国知名服装品牌)在上海的办事处。

　　现在，它的名字叫“花雅堂”。

　　一楼被辟成舞台区、观众席和一个吧台。观众席仅有29座。舞台后上方的二楼，是乐师们的地盘。

　　许多装饰都是DIY出来的。比如把舞台和后台隔开的一个帘子，上面的画儿就是舞美师自己画的。

　　演出恢复了过去戏曲演出的检场人。他穿着灰色长衫，每折开戏前，他都上场展开手中的卷轴，交代每折的戏名，表情肃穆。

　　中场休息20分钟。宾客们端着酒杯开始交谈。俨然一场沙龙。

　　经典的“拾画”和“寻梦”两折也在同一时空交错上演，舞台上摆起两张椅子，背后分别挂上“翌日”和“三年后”，杜丽娘和柳梦梅跨时空地同台表演。

　　结束时，扮演杜丽娘的张冉退到幕后，后台的帘子被掀开，她就那样背对着观众开始卸装，而台上，柳梦梅还在唱着“牡丹亭上三生路”的戏词。

　　到场的嘉宾，除了名人，还有上海一些高级会所的经理，比如上海十乐人文会苑的张戌谊，上海1877会所的李建忠，以及奢侈品牌的公关经理。

　　这是由上海戏剧谷出品的“商务戏剧”花雅堂版《牡丹亭》的现场。从今年7月底开始，每个周五的晚上都将上演，持续一年，明年换一个剧目。

　　张军说，目前的初步定价，根据位置的不同分3个级别，分别是1680元、1980元、2380元。不过，花雅堂版的《牡丹亭》近期还于试演阶段，最可能实现的还是商务包场——一次包场的价格大约在6万到8万元。也就是说，平均每人的消费在2000元左右。

　　2000块看一场昆曲，谁会愿意买单？

　　当然不会是昆曲如今主要的听众群，学生和小白领。更不会是老派昆曲粉丝，上了年纪的爷爷奶奶——上海有一群年纪比较大的昆曲粉丝，有够多的时间，也愿意坐着动车组去苏州看戏，但是，2000块的票价对他们来说绝对是天文数字，要知道，上海到苏州的火车票，只有26块而已。

　　上海兰心大戏院里的昆曲演出，380元就能买到最好的位置，而只要30块，你就能走进剧场。学生票更便宜。在南京，江苏省昆剧团在兰苑剧场的演出最便宜的门票只有20元，每月在江南剧院的大戏最低也只有80元。

　　听昆曲的其他形态都有了，唯独缺高端市场，精英人群是为高端昆曲消费买单的主力。“花雅堂的目标受众，是类似银行卡白金用户、高尔夫俱乐部会员、奔驰车友会等高端俱乐部的成员。”张军说。

　　听昆曲就像买名牌包

　　实际上，对于许多昆曲爱好者来说，昆曲之慢是最动人之处。

　　张军的粉丝，十乐会所总经理张戌谊说，昆曲色调淡雅，是值得细细看的艺术。小时候家里爷爷喜欢听京剧，但一到武戏她就受不了，觉得太吵，必须把耳朵捂起来，而昆曲没有太多锣鼓喧嚣，非常优雅、缓慢。

　　往来大陆和台湾两地的演出商林恺说，听昆曲是件很舒服的事情。“你不用怕睡着，你看《长生殿》，我就跟张军说，我能不睡么，我都睡20分钟了，你们两个还在原地。”他大笑。

　　可是，正是如此，林恺认为，昆曲是安逸的文化生活的体现。

　　但也正是因为昆曲的“慢”，使得精英人群对于欣赏环境有了更高的要求——对于这些讲究生活品质和细节的人来说，只有优雅、精致的环境，才更能全方位地体会到昆曲之美。让他们下了班，饭也来不及吃好，克服上海恐怖的交通匆匆忙忙赶到大戏院，混在拥挤的人群中找位子，这种狼狈的开头无法引向一个优美的结局。

　　“我期望听的时候，表演者是近距离的，有好喝的茶，并不需要正襟危坐，或者，可以端一杯很好的酒。表演的时候，人们不互相交谈，不嗑瓜子，不听手机。可以笑，可以喝彩。观众都有一定的修养水平和默契。”张戌谊说。花雅堂开唱当晚，她穿上了绿色的晚礼服。

　　另一位到场的嘉宾，钢琴家孙颖迪说：“听昆曲的时候喝一点酒无可厚非。我是挑剔环境的人，不一定要豪华，但要闲适，不喜欢人特别多，希望有一个相对宽松的地方，并且有时间和台上互动。近距离地观看昆曲更容易入戏。”

　　他认为花雅堂的长处正在于环境的宽松和闲适。“如果大家都挤在一起听，那是摇滚乐，因为听摇滚需要采集沸点。而在这里，只是‘撩拨’。昆曲本来就是慢生活的体现。”孙颖迪说。

　　对于有消费能力的人群来说，把昆曲做成雅集的形式，更容易博得他们的喜爱。因为听昆曲对他们来说，是一件充满仪式感的事，当然，雅集的形态也更贴近于昆曲原来的发生形态。

　　“昆曲消费是体验式的经济。和买包一样，是自己的哲学和审美观的折射。”张戌谊说。

　　而昆曲雅集能够完成的另一项重要功能，是社交。

　　小圈子里的高端消费，毋庸置疑是阶层论的最好例证。而你不得不承认，在这样的场合里，你可能更容易找到合适的话题与谈话对象。

　　实际上，社交是从演出开场前就开始了。因为主人在安排位置的时候，就已经做了周到的考虑。入场之后，主人会把客人介绍给彼此，在一个以昆曲为名聚集的场子里，话题不由自主地会偏向艺术、文化、时尚。

　　“物以类聚。这样的环境有点闲适，有点温情，聚集的人群比较容易谈到一起。”孙颖迪说，“在欧洲，类似这样的沙龙其实非常多，在上海，沙龙有实现的可能。”

　　昆曲为精英人群唱堂会

　　你说是附庸风雅也好，故作姿态也好，听昆曲的确已经成为精英人群里的重要生活方式。实际上，昆曲在这个圈子里的口碑很好。

　　早几年的时候，昆曲是上海小白领的最爱，那个时候，甚至有“不听昆曲不小资”的说法。现在，昆曲的“势力范围”已经扩大到了更高端的人群。

　　在上海，商务宴请的时候，请2个演员唱段折子戏作为宴席间的小插曲并不少见。这也就是俗话说的，唱堂会。

　　文人圈子里，请人唱昆曲当然更加常见。著名画家程十发和他的儿子程多多，因为喜欢昆曲，共同办了一个“多多曲社”，每逢周末举办曲会，沪上昆剧名家蔡正仁、计镇华、梁谷音、岳美缇等也常来凑热闹。程多多司笛，昆剧团的艺术家们就在程家开唱。这个私人曲社的成员大多是画家、艺术家等等。

　　上海一名电视台节目编辑毕认为，昆曲本来就不是大众文化，“如果它在一个很大的场子里出现，那就不是它了。昆曲的价值就在于三、五个人，在家看一看。”他甚至认为昆曲没有必要进行所谓的改革，走向大舞台，因为没人听昆曲，不是昆曲的问题，而是时代本身的问题。

　　但昆曲本身已经走出戏台和历史，和高端会所合作、和奢侈品牌合作。张军就曾经举办过一次“当昆曲遇上拿破仑”的雅集，他唱昆曲，中场休息的时候，请品牌经理给来宾介绍如何品尝拿破仑干邑。这样的合作甚至被用到一款拿破仑干邑限量版的中国发布会上——COURVOISIER拿破仑干邑在上海的法国总领馆里发布，张军则以此为灵感特别编排了一套演出。

　　不单上海，北京、南京也已经出现昆曲高端消费的潮流。早在两年前，北京就推出了皇家粮仓版《牡丹亭》，每场仅50座，包含晚宴的最高票价高达1980元，吸引了包括驻华使节、文化学者、商界领袖等精英人群。在北京奥运会期间，该剧更成为向奥运代表团和国际宾客重点推介的表演项目，迄今演出了200多场。

　　几个月前，多媒体南京版《牡丹亭》在位于南京熙南里的21会所开始试演，暂时不对外、不单独售票，但会员的商务包场费用算下来，也是人均消费千元才能体验到。在熙南里的古戏台，观众可以推窗倚栏听曲、二楼的观众可以同时看到舞台和池中倒影两对“才子佳人”，非常优美。

　　昆曲的演出形态已然越来越丰富。上海戏曲学院院长，上海青年京昆剧团团长徐幸捷说，目前昆曲演员的演出并不饱和，演员应该主动探索各种演出方式，进一步拓展昆曲的演出市场，把传统变成时尚。

　　据悉，从今年10月开始，在上海的三山会馆将会开始上演家宴版《牡丹亭》——三山会馆是上海唯一一座保存完好的晚清会馆建筑。而张军也正计划和新天地合作，每个月选一个周六下午，在那里进行昆曲演出。

　　文·B cup 图·刘林