许戈辉：现在回头去看70年代的戏，人们对于塑造人物的观念和现在完全不一样，您是什么时候开始演戏的？

　　李幼斌：其实那时候也有不一样的戏，包括国外的，当然我是四人帮倒了之后，我上班是74年，演一些很革命的戏，76年四人帮倒了之后，其实有一些戏，包括一些外国戏都不错，但是76年之后，77年，78年，一直到80年，电视，电影也比较少，比较有限，基本上是话剧。

　　许戈辉：所以您到八一厂之前一直算长春话剧团的。

　　李幼斌：是的，直到02年正式调入八一厂，之前单位关系都在长春话剧院。我是到了87年之后就几乎不太演话剧了，87年之后，94年演了个话剧，再也就没演过。

　　许戈辉：94年，整整，74年，94年，二十年。

　　李幼斌：就算二十年吧，演了二十年的话剧。

　　许戈辉：您现在还，还怀念演话剧的日子吗？

　　李幼斌：演话剧挺好的，话剧是一个比较完整的展现形式，剧本也比较完整，更合理一些，内容更集中一些，舞台剧也比较锻炼演员，对演员来讲也是比较好的一种实践机会。

　　沉淀了这么久接戏演戏却更加简单实际了

　　许戈辉：您看电视剧的话是看什么，是看故事情节，导演的手法还是比较专注地去琢磨演员的表演。

　　李幼斌：都有，但主要还是看演员，就是看演员演戏，有的电视剧我是从头到尾地看，像姜文的《北京人在纽约》，陈道明、王志文李雪健他们演的一些戏，都看。

　　许戈辉：那我问一个比较玩笑的问题啊，《闯关东》这部戏男主人公，您觉得您是不二人选吗，如果换另外一个演员您觉得谁合适。

　　李幼斌：我觉得有很多演员都能演，我自己都不认为不二人选，因为每个演员演出来可能不太一样，理解自身的条件，对角色的理解，就会不太一样，有很多演员都可以演的。

　　许戈辉：但是我却听说，您最开始并不想接这部戏。

　　李幼斌：也没有，最开始因为只是一个大纲，很多戏看不清楚，大纲看完之后就觉得一个是不清晰的故事。另外，我小时候在东北长大，感觉这是个遭罪的戏，后来剧本来后，看完了我接的，这里面有个身体状况的问题，到了我这个年纪可能拍戏啊，有时候考虑一些身体条件会不会允许，你如果不允许你愣去演可能会带来很多问题。这个戏有冬天的外景，黑龙江那边的冬天，和北京的冬天是不一样的，我知道那边因为我小的时候在长春，冬天是非常非常冷的。

　　许戈辉：可以到零下二十度。

　　李幼斌：对，你在外边走走可以，你要一天12小时在这待着，你人肯定受不了。

　　许戈辉：我有这这样经历，那时候我在松花江上，我嘴冻得说不出话来，机器冻得不转了。

　　李幼斌：对对对，而且嘴说话说不利落了，机器也会动得不工作了，这种情况都有，所以开始确实有一点犹豫，确实也是剧本没有出来当时，剧本出来以后看完剧本就接了这个戏。

　　许戈辉：剧本到底是什么打动你。

　　李幼斌：剧本我觉得还是故事，第一是故事，第二是人物。

　　许戈辉：高满堂曾表示说他在塑造朱开山这个角色时，基本上是按照您为原性来完成主要创作，那我们可以把这理解为量身定做，而且您认为您就是这个剧中人，剧中人就是您。

　　李幼斌：这个我还真没这么想，这可能是作者表扬我，其实是没有，因为我觉得他还是个人物，还是一个人物，当然我看完剧本我觉得我演也比较合适。

　　许戈辉：你们两个身上有什么共同之处。

　　李幼斌：这是一个比较复杂的问题，我觉得它是一个比较复杂的问题，因为每个角色不可能跟演员一模一样，这个不太可能，因为我们演员接了一部戏之后，会尽可能地去往角色身上靠，就是去抓人物身上最重要的东西，通过自己的身体把它演出来，通过自己的理解把它演出来。

　　许戈辉：那怎么说，就是您最着力去塑造这个人物的哪一部分戏，哪一部分特质。

　　李幼斌：其实真没想这么多，因为演员的任务我觉得就是根据剧本去演的，因为自己不会想的特别多，或者是设计的特别多。

　　许戈辉：是不是拍戏这么多年了，好像已经跨越了这个阶段，您现在回过头去想，二十年前拍戏是这样吗？

　　李幼斌：二十年前演可能会把角色复杂话一些，就是想得特别多，有时去想这个地应该是怎么样，那地应该怎么演，到了现在我觉得就完全是一种理解，对人物完全是一种理解，包括情感，完全理解，很多是下意识的，到了现场，通过拍的时候可能在你家里准备的时候你已经想到了，但是到了现场可能它的环境，演员互相搭戏，互相之间交流反应出这种刺激，反应出另外一种东西。

　　许戈辉：有具体例子能给我讲讲吗？

　　李幼斌：具体的例子，都忘了，没想那么多，真的没想那么多，我觉得我们演员就是一工作，一个职业，到了现场，其实下意识很多的，不光是我自己，很多很多演员都有下意识的东西，到了现场，忽然你会觉得这样演可能会更好一些。

　　闯关东：把传奇的手臂搭在历史的肩膀上

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