舞台艺术，

　　交响乐里唱川剧

　　中国书法大展名流云集，开幕式音乐会更是贵宾满座，但谁也未曾料到，高亢激越的中国川剧与典雅的西方交响乐融于一体，重庆川剧院院长沈铁梅的嗓音，还有帮腔和锣鼓，在余隆的指挥下，尽管置于另一个音响世界，却不失传统文化的原汁原味。近些年已经名在中国一流乐团之列的广州交响乐团，更是准确诠释出传统与现代、外来与本土之间的关系。《纳袄青红》这个名字也不像交响乐，但欧洲观众听出了门道，演出结束后，几十位观众专程到后台，祝贺演出成功，畅谈观后感受。余隆特意向他们介绍了《纳袄青红》的作者郭文景，他说郭文景与音乐会演出的另一部作品《逝去的时光》的作者陈其钢都是中国当代音乐的杰出代表，他们最善于将中国深层的传统元素与最现代的写作技法和谐地贯穿起来，呈现出一种与众不同的文化声音。

　　20世纪80年代，现代舞刚刚在中国起步时，舞蹈家一直在为什么是现代舞而争论不休，中国舞蹈家编出的现代舞也被称作四不像，对外来现代舞作品人人都说不知所云。可是，不到20年，现代舞已经成为中国舞坛的奇葩，北京、上海、广州都拥有了成熟的现代舞团，各舞蹈院校也纷纷成立了现代舞系，中国舞蹈家在国际现代舞大赛中频频获奖，中国现代舞作品在国际舞台也被看好。北京现代舞团和广东现代舞团将代表中国现代舞的最高水平出席欧罗巴利亚中国艺术节。北京现代舞团的《三更雨》，以中国文人画作为主题意象，5个独舞代表五行，《逍遥游》取材于道家的观念，主色调为黑白，但这两部作品的服装和空间却选择了当代性。北京现代舞团团长张长城说，现代舞如今已经被中国文化所吸纳，中国的文化素材和传统意识与现代舞的表现手法浑然一体，形成了中国现代舞的特有风格，在国际舞坛独具一格。中国的现代舞与交响乐里唱川剧一样，都是中国文化与外来文化相融会的典型代表。

　　在欧罗巴利亚中国艺术节上，中外文化对接、传统和现代融合、传承与探索美妙结合的作品是一大亮点。林兆华是北京人艺的知名导演，他的作品始终处于前卫探索状态。这次他的工作室带来的《故事新编》以鲁迅的同名小说为底本，用《铸剑》的情节为主线，林导演要求演员在没有成型文本的时候先接受文学本体，用个性化的理解去表现话剧创作，重构演员的戏剧观念。林兆华导演的话剧《哈姆雷特》也被誉为最具先锋实验精神的作品，他让剧中角色在某个特定时刻转变为哈姆雷特，显示了“人人皆是哈姆雷特”的导演主张，在舞台上造成强烈的解构性。这两部作品在布鲁塞尔国家剧院上演时，给观众带来了震撼和冲击。