刀郎现象来势汹汹，如瞬间融化的冰山，充塞着街头大大小小的音像店，一千多万张销量造就的文化现象，你不听都不行。买了一张盗版CD回家听，感觉不错，略带沙哑，又比去年流行的杨坤多了一些阳刚，翻唱的老歌居多，有大开大阖的气势，唱法上也努力创新。可听到第三遍时，就再也不想听了。为什么？当年听崔健、罗大佑时为何有常听常新之感？显然不在一挡上。虽然刀郎在媒体上故作神秘，可还是忍不住参与了七月十日《十面埋伏》的盛大晚会，“闪亮登场”是名副其实。

　　刀郎的身世扑朔迷离，简单介绍还是有一些的，学在四川音乐学院，如今是新疆一音像公司的音乐总监。他原创的几首歌里，有民谣的自然味道，有点儿摇滚的不羁微风，加上新疆民族乐器的烘托，再加上他十足的中气，中年男性的沧桑感和忧郁就发挥出来了。流行的前提首先是不难听，在眼下脂粉气浓重的流行音乐圈里，他的另类注定是有一定市场的。新疆除了盛产西瓜、葡萄，还有美味的羊肉，不知刀郎是否喜吃羊肉，他高亢的歌声总给人以“力必多”充沛的感受，如果他喜吃羊肉，羊肉又为他补足了不竭的中气，那就证明了“羊肉是个好东西”这一朴素真理。

　　音乐人王峰对于刀郎的流行说：“我觉得，从他的音乐、歌词这两个构成歌曲的主干来讲，刀郎是非常一般的，这不是批评，而是事实。每一个时期，每一个民族，无论他的主流音乐是什么，都会有类似刀郎这样一类音乐存在，所以我说刀郎只是一个现象。刀郎之所以火，是因为大家听惯了太多精致的，如R&B这样的音乐，而刀郎又采取了农村包围城市的销售方式，从数量来说，这是非常庞大的。当然作为刀郎个人来讲，他无疑是成功的，但媒体，巨多的听众都觉得那是不错的东西，这就不对了。”他一针见血地指出：“这是中国流行文化或流行音乐悲哀的表现”。

　　去年电影《英雄》2.5亿的高票房，就带来了国产电影虚火上升的燎原之势，大量生产的国产片“只闻其声，不见其影”。其实和如今的“刀郎现象”殊途同归、如出一辙。专辑的首发和电影的开机一样，这里引用一段评论家尼尼的原话：“每一个剧组的开张都热热闹闹，街市沸腾，每一个影片都号称巨星加盟，名导操刀，空前巨制，可真正能让我们记取的作品有几部？可笑的是，那么多“大片”都以扬名国际为目标，甚至根据戛纳、柏林的日程来安排自己的拍摄进度，只此一点，我就敢断言这样的“大片”永远难成大器，瞧不起观众，影片的市场生命和艺术生命都只会有可悲可鄙的结局。再看看我们的影人，娱圈充斥着情色、噱头、爆料这样的字眼，人红歌不红，星成戏不成，前不久看到网上列出不同年代的玉女偶像，林青霞，周慧敏，张柏芝，我来给她们下评语吧：70年代偶像留下作品，90年代偶像留下美丽，新世纪的偶像留下的只有绯闻了！”

　　就像崔永元一听“娱记”两字就想吐，我现在一听“十面埋伏”就恶心，烂事儿不绝于耳充斥媒体，把一锅大豆炒成了一桌“满汉全席”，恶炒了一年多，张伟平就差封一“中国电影形象大使”了，还好，总算要出锅了，要公映了，但愿随着此片的上映，为国产片带来福音，让中国电影火起来，千万别是虚火，最好是“中气十足”的实火。