《功夫熊猫》有望打破1998年美国动画大片《花木兰》的全球3亿美元票房。从花木兰到国宝熊猫，中国元素俨然成了外国电影的摇钱树，中国动画人屡次将自家珍宝“拱手”送人，是设备不足还是能力不够？美国制造的“熊猫”在中国疯狂捞金，中国人却甘愿花钱消费自己的文化，“熊猫”票房大热的背后值得思考。

　　“偷师”中国文化成西片潮流

　　《功夫熊猫》在中国首映当天，记者便观看了这部影片。平心而论，影片中几乎囊括所有的中国符号，其中，功夫、熊猫、山水、太极、庙会、毛笔字、针灸都是中国的；动物们吃的是面条，用的是筷子，熊猫“阿宝”的补丁重重的大裤衩也极具中国乡村风情……而故事本身也同样充满了中国哲学，如禅意十足的“活在当下”、“世上没有巧合”的因果论，中国文化中最为灵异的千年乌龟作为一代宗师的羽化成仙等等。

　　事实上，这已不是好莱坞第一次向中国文化“偷师”了。前有迪斯尼动画大片《花木兰》、去年在中国取得票房佳绩的《宝葫芦的秘密》，而在最近上映的《功夫之王》里，孙悟空、白发魔女、金燕子、少林、醉拳、铁头功等数不清的中国元素更是被一锅乱炖。毫不客气地说，中国元素已成为好莱坞影片的票房筹码。

　　我们为何拍不出“熊猫”

　　“熊猫”阿宝的出现，只能让人扼腕叹息。我们自己的故事，为什么非得要别人讲、别人演？

　　中国出产的动画片，穿着古装的卡通形象，在正式的媒体渠道出现得绝对不算少。作者们也没少“出新求异”，甚至想出了让老卡通露点、让新卡通血流成河的点子。但是，一方面是没头儿的说教，一方面是荒唐放任全无精神，再有就是对国外娱乐产品的原样照搬。这些极端做法，都只能白白糟蹋我们手中的“好料”，只能制造机会，让别人赚越来越多的钱。

　　《功夫熊猫》的成功不能简单地理解为用了中国元素。记者所了解的是，国外拍电影对题材的筛选很严谨，即便是古典元素也要挑有时尚价值的，而我们动不动就把传统文化拔得很高，不注重文化价值的再开发，动不动举历史文明的大旗，这才是我们赶不上人家的原因。

　　应阻止本土文化流失

　　《功夫熊猫》在中国火爆上映，引来不少人的非议，一些激进分子甚至“愤怒”提出抵制，理由是反对“好莱坞在劫后余生的中国捞金”。熊猫来袭，无疑凸显了当今全球文化交流与传播的复杂形势，面对这样状态，我们应该做的不是抵制，而是反思。

　　憨厚可爱的熊猫，明明比好斗的“孙悟空”和东西方文化中含义不同的“龙”，都更适合进行卡通开发，也更适合充当今日“和平崛起”的文化大使。中国的艺术家有得天独厚的创作条件，但究竟为什么，这么多年来却没有尝试这样的艺术创造？美国《功夫熊猫》横扫全球的背后，暴露出的是中国电影文化视野狭窄，缺乏发现力、创造力、想像力，实质则是缺乏对本国文化的深层次理解。

　　“洋为中用”是中国文化界先辈留下的宝贵财富，结果反倒成了现在外国人的“中为洋用”。想扭转这样的局面，就不要将传统文化看成束缚创作的沉重包袱，而应成为最为鲜活和有力的滋养，放开手脚才能阻止本土文化的流失。因为，《功夫熊猫》的成功已经给中国影人上了生动的一课。

　　本报记者 唐晓诗