中新社北京十二月十七日电 (记者 应妮)颇具人气，也饱受争议的李玉刚十七日在此间宣布，将继悉尼歌剧院演出盛况后，明年一月在北京保利剧院推出三场全新概念的《镜花水月》新春演歌会。这也是他在国内的首次个人完整舞台演出。

　　尽管是从“星光大道”上走出来的草根艺人，李玉刚却始终在寻找自己艺术的文化定位，他说：“准确地讲，我就是一个女形演员，不是男旦。旦角是中国传统戏曲的一个行当，男旦是特指在戏曲中由男性表演的女性角色。我的演唱既不是昆曲也不是京剧，仅仅是有京昆的元素，所以，男旦这个称谓对我来讲是不恰当的，媒体也不能把男演女简单归结为男旦。我也正在学习昆曲和京剧，希望有一天成为男旦表演艺术家。”

　　虽是男儿身，其古典“女妆”扮相却颠倒众生，比女人还媚。对目前自己的演艺事业，他不认为有什么不对。在与日本最具人气的歌舞伎表演者早乙女太一合作之后，李玉刚更加坚定了自己事业发展的方向。日本的“女形”艺术登峰造极，从事“女形”表演的艺人也有着极高的社会地位，这让李玉刚看到了光明的未来。

　　“《镜花水月》，它反映了我现在的生存状态。”李玉刚说，“就像这次的海报，视觉设计用了我男形和女形两种对峙的形象，挺刺激的，这是一种哲学关系，好像是庄周和蝴蝶。”

　　此次首演的《镜花水月》新春演歌会将是李玉刚对自己“女形”艺术的一次美学梳理。无论虞姬、王昭君，还是杜丽娘、杨贵妃，李玉刚都将重新诠释她们的伤情与悲悯、婉约与华贵。

　　据出品方介绍，虽然李玉刚出于对传统戏曲的敬畏，绝不言“男旦”，但对中国古典女性的塑造，离不开戏曲的手段和元素。另一方面，去晚会化是《镜花水月》的目标之一，以李玉刚的古代佳人形象贯穿全篇，以多媒体水墨点染舞台，以古琴、古筝、笛箫及诗词吟诵相映衬，整个演出力求体现中国诗意的美学意境。(完)