揭秘幕后舞美人员:换景时为不穿帮 需穿黑大褂(图)

舞美人员眼中的舞台。　　晨报记者 韩英楠/摄

　　2015年2月26日，张鲲鹏在国家大剧院戏剧场指导舞台搭建工作。　　晨报记者　　史春阳/摄

　　有这样一群人，他们工作在舞台最黑暗的角落，干着幕后最累的体力活儿，还身兼数职。他们的工作地点属于高危险性环境，当舞台的灯光亮起，演员们在台上激情演绎时，他们却只能默默地躲在幕布后，等待下一个时间节点把道具放到舞台早已划定的位置。闲下时他们躲在幕布后不敢出声，工作时为了保证换景时不穿帮，他们需要穿上黑色大褂，趁舞台黑暗的几秒钟迅速跑到台上完成多项工作，没有人能看清他们的模样，也没有人会在意场景是如何更换的。这样一群躲在幕布后面的“沉默者”，有着一个听上去还不错的统一的名字——舞美人员。

　　演出前

　　舞台中的“百晓生”

　　“老张，你这把椅子的位置特别重要，要是偏台了，演员也只能歪着演。”“知道什么时候上吧？怎么摆一定提前在脑子里过几遍，台上标记点很多，千万别搁岔了。”大剧院剧场的后台上，30岁的张鲲鹏一遍遍提醒着即将上台的舞美工人，在只能偶尔从舞台幕布缝隙透过来的一点点亮光的昏暗中，他准确移动着，如同黑暗中的精灵。

　　张鲲鹏是中央戏剧学院舞台设计专业的硕士生，毕业后一直在国家大剧院戏剧场工作，是一名舞美统筹，一个标准的北漂族。在他的眼里，国家大剧院便是家，身后这个再熟悉不过的舞台便是他的一切。春节前的一天，正值话剧《王府井》排练，当北京晨报记者见到他时，他正奔走于后台的各个角落，再次和舞美工人确认舞美道具的上场顺序及位置。由于演员正在台上排练，后台不能发出太大声音，再加上幕布后非常黑暗，他只能凭借对后台各个道具位置的印象摸黑找人。

　　空闲时，他习惯站在一个地方不动，他告诉记者，事情太多了，总觉得有什么落下的，只能在脑子里一遍又一遍地过，有遗漏的细节就赶紧通知到个人。

　　此时，导演正在对场上的细节提意见，点到舞美道具时，张鲲鹏都要一一记下，以便一会儿等演员下场后，他可以带领大家再做一遍排练。

　　排练结束后，灯光关闭，演员们到食堂就餐，张鲲鹏带领大家走到漆黑的舞台上，对刚才放置有偏差的道具再次进行调整，重新贴标，对于幕布上方如何配合演员在最适当的时机降下牌匾再次进行确认。

　　这一天对张鲲鹏来说是忙碌的一天，而对记者来说是幸运的，由于临时的人事调动，人手不够，张鲲鹏不但要协调好各个舞美人员的工作，自己也要动手装台。在接下来的几个小时中，记者跟随他了解了一个舞美人员在接到一部剧目后全部的工作流程。

　　剧前准备时的“工作狂”

　　舞美排练结束后，距离彩排只有不到40分钟时间，记者跟随张鲲鹏一路小跑来到食堂，从后台跑出来后，借着走廊的灯光，记者才发现张鲲鹏穿的一身衣服已显破旧，“是不是觉得和装修工人没什么两样？”张鲲鹏幽默地解释道，“穿那么好干吗，一干活都得脏，一会儿吃饭我买单啊，食堂里的饭也不贵，千万别跟我争。”

　　连续好几天没日没夜地工作加上一路小跑来到食堂，张鲲鹏坐下后长长地舒了口气。但当记者提到他的工作时，张鲲鹏顿时提起了精神头儿，“舞美包括服装、化妆、道具、灯光、音响、视频，而舞美统筹首先要做的就是安排好这些人的日程。”

　　“一开始要初步设计出一个方案，然后和主创、导演开会，他们会互相做阐述，我要跟着听他们的想法，在脑中形成一个大概思路，比如布景如何制作、还有服装和道具的选择，灯光要什么效果，多媒体设备如何操作等。”张鲲鹏喝了口水，“其中布景是最主要的，体量也是最大的，尺寸、大小、拆装、拆卸、表面效果，每一项都要有具体的人去负责，这些负责的人都要由我来沟通，按照先后顺序，我会把他们的时间表做好。”

　　在安排日程时，张鲲鹏要想到各个要素，“比如说《阿依达》，主创是国外的，他们不可能天天待在国内，我要和他们沟通日程，来一次要干什么，待3天都需要见谁，需要完成什么事情。”张鲲鹏说，“假如在国内做，我要来组织招标，工厂中标后还要跑活动，各个部门领导都要跑，完事以后要去监制每个道具的生产情况，与此同时要和项目协调部开始订演员的时间。”

　　据张鲲鹏表示，提前安排好的时间表很可能临时做出改变，“比如今天下午这个排练就很突然，因为新换了几个演员，导演不太熟悉，所以希望能再排练一次，那么所有舞美人员都要跟着动起来，人来了我得给大家记考勤，当然还要给大家订饭。”

　　以一敌多的“加班族”

　　用张鲲鹏的话来说，有时候真的没办法，只能一人当俩人用，俩人当四个人用，当然，自己要冲在最前面。“前面说我会提前做好时间表，大家都按这个日程走，但还是会遇到特殊情况，临到年底，大剧院的演出场次增多，《冰山上的来客》要去上海加一场演出，那边要装车，我这边的人就得过去帮忙，《王府井》就要演了，这边没有人用怎么办？就只能先抢舞台上的布景，保证演出顺利进行，《王府井》的展厅也要弄，就只能加班了。”张鲲鹏说，“有项目时，每天的工作时间要从早上九点一直到第二天凌晨两点连轴转，到家三点，睡到八点爬起来继续，一干就是半个多月，有时候实在太累了，剧院里没有宿舍，就趴在办公桌上眯几个小时。”

　　首次装台过目不能忘

　　装台是张鲲鹏的强项，他告诉记者，剧目分新制作的剧目和复演的剧目，在工作时会有所不同。“新制作的剧目，比如前些日子的《阿依达》，在第一次装台时，肯定要有生产厂家的配合，因为这些道具都是他们做的，怎么装，他们最清楚，从演出前装台，到演出时的运作都是以他们为主，我们的人也会接手，但干的是一些杂活儿，卖的是体力，我们要跟着看，跟着学，要把过程记录下来，比如哪块跟哪块怎么连接，同时也要在舞台上做标记。”张鲲鹏说，“就像汽车一样，拆散了，你根本不知道怎么把它再组合起来，这需要很好的记忆力，《王府井》在第一次装台时，道具有6卡车，装得满满的。”

　　演出中

　　看不见的黑衣人

　　“像这种话剧里的道具，在演出时要做到无缝连接，不像影视，这一场某个镜头没拍好，咔一下，重新来就可以了，演出不能咔，要求每个道具位置必须准，演出过程中要随时保持注意力集中，每个工人记住自己的位置就可以了，我要记住他们所有人的位置。”张鲲鹏说。

　　临近彩排，张鲲鹏来到服装间询问舞美人员“表演服”在哪儿取，后来记者才知道，所谓的表演服就是一身黑漆漆的大褂。“每一幕切换的时候灯光会暗下来，为了不穿帮，所有舞美人员在更换道具时都要穿上这个，这样台下的观众看不见。”

　　舞台最忌倒着走

　　对于戏剧场这个舞台，张鲲鹏和他的同事再熟悉不过了，即便如此，他仍多次提醒记者，“舞台上最忌讳倒着走，不管你有多熟悉这个舞台。”

　　张鲲鹏指着几步之外的一个黑洞说，“这个台子下面十几米深，幕布后边那儿都是漆黑一片，我不给你指你看得到吗？万一掉下去，一会儿台子降下去，谁知道你在里面，而且上面吊起来的牌匾都有十几米高，还有其他道具，就是掉下来一个铁钉，砸着也轻不了，这是一个高危险的地方。”

　　张鲲鹏告诉记者，有很多高台布景都是临时搭建的，要确保安全不容易。“每个台子的承重是多少都要经过精密计算，楼梯必须搭结实，这些心里都要有谱，如果出了这种安全性事故，第一个要负责的就是舞美。”

　　演出后

　　拆台也需要细心

　　彩排结束后张鲲鹏长出了一口气，他告诉记者，按正式演出来说，演完了就剩拆台这个体力活了，虽没有剧前准备那么废脑力，也没有剧中那么提心吊胆，但也需要细心。就《王府井》的情况来看，张鲲鹏判断，由于人手不够，三天之内拆完有些困难。“《王府井》舞台布景的难度在于比较碎，所有东西拆散后的零件特别小，不像《阿依达》的道具偏大，在人力上它是难拆的，但在技术层面反而容易拆一些。”张鲲鹏说，“打个比方，把手机从手机壳里取出来容易，把手机拆成一个个小零件再分类入库，就必须特别细心，万一丢个零件你去哪儿找。”

　　张鲲鹏告诉记者，对于舞美人员来说，最忙碌的时候就是剧前准备，真正到演出中和演出后，实际上卖的更多的是体力。“琐碎、繁杂、费精力，但是全行业都这样，这就是舞美人员。”

　　本版撰文 晨报记者 韩英楠