评论：中国文学批评正在消失？

　　中新社上海5月8日电 题：中国文学批评正在消失？

　　中新社记者 邹瑞玥

　　文学和批评就像两种相依相生的植物，但是在中国文学通过网络看似蓬勃发展的今天，“文学批评已死”的说法却逐渐甚嚣尘上。在8日举行的“上海青年批评家会议”上，著名文学杂志《收获》执行主编程永新便用“夕阳行业”来形容今天的中国文学批评。

　　中国文学批评的历史源远流长，中国古代总集、别集的序跋和注释，历代的诗评、诗话、词话，诗、文、小说、戏曲的评点，文人之间的书信往来，书目文献的提要等等，构成了丰富多样的文论。

　　“文学创作是自娱自乐，批评却要接地气”。在上海作家协会副主席杨扬看来，文学批评通过对作品思想、美学内涵的分析给读者引路，帮助读者深入理解，唤起进一步关注。所以，文学批评和文学创作的辉煌时期是重叠的，比如1920、30年代，比如1980年代的黄金时期，像莫言、贾平凹、王安忆、余华等一大批作家都在这个时期出现，持续在文坛活跃了30年。

　　在著名评论家陈思和眼里，批评家跟作家是“相互较劲、相互成长”的关系。一个写，一个评，通过不同的方式探讨对人的生存、对社会的看法。莫言这一代作家有着较长的创作生命和相对稳定的创作环境，与这一代批评家的不断关注和解读密不可分。

　　然而这一代批评家的强势也构成了某种“遮蔽”。五十年代出生的批评家，与七十年代出生的作家很难形成共鸣。“我们找不出他们自己的风格，因为我们是以前面成功作家的风格来衡量青年作家的风格，总觉得他们还没有成熟。”陈思和认为，一个时期审美观念的改变，不适宜“旧瓶装新酒”，必须改变青年文学批评“青黄不接”的局面，需要一些不被时代主流风格遮蔽的声音，关注、扶持尚处于萌芽状态的创作，才能让一代青年作家尽早地跳出来。

　　陈思和认为，现在较多受关注的80后作家张悦然、笛安等人，他们的写作方式没有远离上一代的主流审美。近年来一些青年作家正为中国小说带来新的可能性，他们没有原有的文学经验那些包袱，他们的价值期待着青年批评家去发现，构建属于当下一代的批评话语。

　　据了解，许多年轻的批评家比起上一代有着更好的英语和古典文学基础。但是在当下价值观多元、商业娱乐繁盛的时代，批评家同样面临生活的难题和人性的迷乱。青年批评家更愿意关注成熟的作家。青年批评家大都在高校和文学研究机构供职，需要发论文才能评职称。由于同时代文学批评被认为不入流。因此像80年代那样，批评家和作家同呼吸的创作状况明显减弱了。

　　著名评论家李敬泽认为，中国的文学评论从90年代以后，越来越变成在学院里封闭运行的一门体制化学术，它被充分纳入学术体制，有自己的一套标准。其主要的目的不在于跟现在的文学现实，跟当下作家的创作对话。因而很多批评家对现在的文学没什么兴趣，作家与批评家之间思想的碰撞和张力消失了。(完)