陈道明当评委发怒：对传统民间艺术被冷落的焦虑

　　◎韩浩月

　　关键词：《传承者》

　　陈道明在《传承者》节目中的言论，是与其身份、知识沉淀、文化眼光相符合的，他不仅捍卫的是民间艺术的纯粹性，也对采取不入流的方式来“改造”民间艺术表达了反击。

　　《传承者》是北京卫视推出的一档真人秀，以展示传统文化为特色，该节目播出时，请到了“最不可能当真人秀节目嘉宾的人之一”陈道明担任点评嘉宾。而一向儒雅的陈道明，在前几天的节目中“发了怒”，“发怒”原因是有几位“青年评论员”对几十个来自山西农村孩子表演的稷山高台花鼓评价不高。

　　看了完整的视频，感觉用“发怒”来形容陈道明的发言并不合适，他更多是一种焦虑。这位以儒雅著称的演员，在发声时还是淡化了感性情绪，只是在真诚地表达心声。就节目呈现效果来看，那几位“青年评论员”的语速过快，剪辑也快，近似于聒噪令人不快，但坦白地说，他们对稷山高台花鼓的“挑刺”也并非全无道理。

　　比如他们提出的创新，传统民间艺术在保持核心立意不变的前提下，的确需要在表现形式上有所创新，创新不是传统艺术的敌人，反倒能让传统艺术在当下泛出新的活力；比如他们提出要包装出来一位明星化的人物，从传播的层面看，也会在这个众生嘈杂的时代，为传统艺术带来必要的关注。

　　有一个现成的例子，歌手谭维维在《中国之星》的表演中，请来了六位华阴老腔的传承者，把华阴老腔这种“中国最早的摇滚乐”引上了备受关注的舞台，他们合作的那首《给你一点颜色》震撼全场，也在社交媒体引发了多达数天的转发热，真正让传统艺术实现了移动互联网时代的一次刷屏。这就是传统艺术的一次创新，也是传统艺术与明星相结合后带来的海量传播。

　　当然，陈道明在《传承者》节目中的言论，是与其身份、知识沉淀、文化眼光相符合的，他不仅捍卫的是民间艺术的纯粹性，也对采取不入流的方式来“改造”民间艺术表达了反击。一些综艺类节目也把视线投向过民间艺术，但因为创意能力不足，改编方式落伍，让本来淳朴的民间艺术在商业舞台上变得不伦不类。因此，陈道明在嘉宾席上，反驳的不仅是年轻人的观点，也间接拿娱乐圈不够尊重民间艺术、社会不够重视民间艺术开了刀。

　　陈道明的观点，代表了文化层面的主流声音，具体一点来说，更像是知识分子式的忧思。在官方，一直倡导保护和发展传统民间艺术，也有过具体的举措，但却缺乏真正激活民间艺术的办法，面对民间艺术逐渐被年轻一代冷落，束手无策。而在民间，绝大多数人正在被日益兴盛的城市文化所席卷，追求现代化的生活方式，追逐被一线城市引领的娱乐消费潮流，使得民间艺术诞生的土壤，本身也在变质。

　　基于这个很难逆转的势头，不少人也和陈道明一样，有着知识分子视角的焦虑，但改变，需要一点点付出努力，需要更多的公众人物与明星群体，以及有远见的创作者、制作者，一同使劲，来把被时代抛弃的民间艺术再次拽到快速行进的娱乐列车上来。这两年，娱乐媒体能够想到为传统文化做综艺类节目，就属于一种良性的反应，但不能只为了得到官方的认同和表扬，把内容做得浅显，而要真正分析掌握到症结所在，把节目做好看，让观众自发地参与到优秀节目的欣赏与传播中来。