昨日上午，陕西首届自作诗文书法展在省美术馆举行，打油诗、情景诗、抒情诗等近二百多幅自作诗文展出，这些诗文全部由陕西省的书法家自创。展览吸引众多同行前来观看，不同的是过去大家只关注书法是否刚劲有力或者奔放流畅，如今，也要关心书法家们的诗歌写得如何。

　　2007年是陕西书法临帖年，书法家的重心是如何提高书法技艺，2008年是陕西书法家的“读书年”，要求提高书法家文化修养，省书协主席雷珍民告诉记者：“这次展览表面看起来只是诗文的书写，它背后是对书法家在‘读书年’中沉下心来获得知识情况的测评。”据悉，全省2000多幅作品，只有10%的作品得以展览。

　　雷珍民给自己的诗“打五分”

　　书法家的诗歌写得怎么样呢？记者昨日摘录几位书法家的诗歌。“千张纸上苦练功，万卷书里求会通。汲古熔今不自命，笔下必然生春风。”雷珍民笑着说：“我写的就是首打油诗，但意思想说大家要贯学古今，不要自命不凡，才能写出好作品。”如果给自己的诗歌水准和书法水平打分，分别会得到怎样的评价呢？雷珍民分别打了5分和6分，以10分为标准，诗歌和书法之差仅一分。

　　而很多诗歌选择对景色抒情，比如杜中信的“推靠饮秀色，合目品春芳。”王蒙的“秋风秋雨秋叶黄，山脚涧边莽苍苍。正待整备好心境，怎怜霜雪涂火墙。”其中很多诗歌还是颇有意境和诗韵。

　　茹桂认为书法家必须“通”诗

　　在古代，书法大家多是诗文、歌舞、书法皆通之人，陕西省青年书法家协会主席王蒙说：“古时官员、知识分子和艺术家是相通的，但我们现在的分工很细，而事实上书法家不仅是一个行当，它和多种艺术是相通的。”

　　自作诗歌有两个好处，一是提高作家自身的素养，二是可以更深一步把握书法的本质。我省著名书法家茹桂说：“没有诗意的书法就好像江湖场上的卖唱，要知道一切艺术最终要通向诗，诗意是书法的灵魂。”他认为艺术的美，就是在完整的形式中蕴含诗意，诗人不一定要会写书法，但书法家必须写诗，或者可以说必须“通诗”，懂诗。

　　茹桂认为书协此次开了先河，他觉得非常有意义，虽然从质量上来看，大概只有一半的作品还不错，但已经很好。

　　本报记者 刘慧 强军