面对新媒体时代，传统戏剧是束手待毙还是能借数字传媒再度腾飞？在最近一次艺术研讨会上，著名剧作家罗怀臻直言：“传统戏剧是资源，潜力巨大。数字时代的到来，正是传统戏剧破茧重生的机遇。”

　　有人说，新媒体时代，是一个信息碎片化的时代。在这样一个时代里，传统文化被数字传媒消解了、蚕食了。十几年前，上海在国内最早成立了东方戏剧频道，但逐渐沦为“鸡肋”，一度传言要撤销，如今，大多数时间都在贩卖商品(电视直销)；与此同时，另一个“七彩戏剧频道”却在上海的另一个角落里悄然诞生，以数字电视和视频点播的方式办得红红火火，全国近200个地区的2000多万户家庭都能在这个平台上收看传统戏剧了。

　　要借数字传媒起航

　　在很多人看来，传统戏剧是给老年人看的。然而，事实并非完全如此。去年，以时尚形式、娱乐手段包装传统戏剧的节目《非常有戏》推出后，收视率一度超过了同期的娱乐节目“加油，好男儿”，成为东方卫视的收视冠军。最让人惊讶的是，《非常有戏》的收视主力皆为15岁到24岁的年轻观众，这与戏曲节目观众以中老年人为主的格局形成鲜明对比。罗怀臻说：“中国传统戏剧的资源极为深厚，可挖潜力巨大。但进入媒体后，必须引入现代审美眼光，传媒人要用现代视角来看传统，用现代趣味展示传统，这样才能吸引当代的观众。”

　　罗怀臻认为，中外戏剧发展史，实际上就是戏剧传播方式的演进史。“十几年前，上海成立东方戏剧频道；之后，央视专门设立戏剧频道，这都应该成为戏曲翻身的契机，可惜，我们都没抓住，戏剧不过是换了阵地，依旧在展示着老面孔。海上梨园，如今已进入数字演绎时代，机会又摆在戏剧人面前了。传统戏剧要借数字传媒起航。”

　　一份调查显示，数字传媒的受众明显年轻化，18-35岁的受众占67.4%；30%以上的受众受过大学以上的教育，他们每人每天平均上网的时间为141分钟。而电视受众以45岁以上的中老年为主力，仅有3%的受众有大学以上学历，而这些人平均每天观看174分钟。“使用数字传媒，已是年轻、有文化观众的生活习惯。如果传统戏剧“坐上数字传媒这艘‘大船’，就为年轻观众接触传统戏剧提供了有效便捷的通道。”罗怀臻说。

　　是否会抢剧院生意

　　戏剧上了数字电视，人们可以足不出户，边看边学，还可反复回放。有戏剧人立即提出：“几十年来，我们努力让人们进剧场看戏，数字电视一出来，是不是把我们辛苦培养的戏剧观众都给夺走了？”著名京剧表演艺术家裴艳玲在中国京剧节上演出京剧《响九霄》时，就拒绝电视录像；近10年来，上海话剧艺术中心制作了150台话剧，但只有《商鞅》和《青春之歌》让东方戏剧频道播出。

　　上海京剧院副院长单跃进认为：“戏剧在剧院演出和上数字传媒，其传播方式不同，受众也不相同，彼此并不会形成干扰。不过，戏剧上数字传媒，传播方式变了，播出内容也必须重新编排，要符合数字化的播出方式、传播方式。这样，传统戏剧才能呈现现代感，才能成为新文化。”单跃进说，如果把整出大戏，两个半小时里原封不动地播放，不仅抢了剧院的生意，而且跟一个乡镇的录像播放点又有何异？

　　单跃进表示，解读式播出，或许是一种双赢之道。戏剧在剧院里演出是线性的、不能中断的。数字传媒，就可以邀请专家，播一段大戏，插一段专家点评，这样，观众就能看懂戏了。上海戏剧学院教授荣广润认为，于丹上央视讲昆剧，把600年历史的昆剧掰开了、揉碎了、讲生动了，“百戏之祖”照样能吸引众多的年轻观众。“如果借助年轻人最熟悉的数字媒体，传统戏剧没有理由不获得新生。”荣广润说。

　　本报记者 张裕