北京电影学院教授崔卫平：荒腔走板的《南京！南京！》

　　《南京！南京！》是一部离奇古怪的影片。

　　其荒腔走板的程度，超出了我的工作范围和工作语言。也就是说，它更像是一部电影习作，而不是能够拿到观众面前的成熟影片。目前更多的讨论停留在这部影片的意识形态方面，还是需要回到影片本身，看看它自己是怎么提供的。

　　暂且称它为一部失忆的影片。这不是指它与当时历史的某种关系，而是指———在该片本身135分钟的长度之内，它再三忘掉了自己曾经说过什么，好像之前发生的是另外一些事情，显得前言不搭后语，逻辑混乱。

　　如果说，在一个时间长度之内完成的影片叙事，是一个能量不断积累与不断释放的过程，积累什么便释放什么，这两方面是互相配合的、前后承接的。那么，这部影片所积累起来的东西，与它所释放的东西，主要是南辕北辙的。它所表达的东西，它所提供的内容，本身是分裂的，无法自圆其说的。

　　影片开头那一大段，南京城沦陷，侵略军尽显凶恶、残暴，陆剑雄(刘烨扮演)等中国官兵高喊“中国万岁、中国不会亡”的口号被驱赶至滚滚长江。这里积累起来的是对于日本军队的仇恨愤慨，观众的情绪也被调动进入了高潮，头脑中的惨景挥之不去。这是影片本身想要告诉人们的。

　　紧接着进入观众眼帘的，却是另外一批毫不相干的镜头：一些年轻的日本兵在长江边上休闲娱乐，互相搓背，想吃妈妈做的山药汤，还跳起了民间舞，再辅之以悠闲的日本小调，看上去像是一群前来旅游度假的大学生。当然不排除在战争期间的某些时刻，这些日本兵也可能会是有人性的。但是按照影片本身刚刚传达出来的内容和积累起来的能量，这样的衔接，可以说是自打耳光：刚才那样血腥残暴的屠杀，难道是这些年轻人完成的吗？他们看上去如此活泼，如此健康可爱，如此富有人情味。除了自打耳光外，也是自取其辱。

　　那个姓唐的汉奸(范伟扮演)为了自保，向日本人告密，引来了难民营的大灾难，更多的人们被杀，更多的妇女受辱。尽管他的女儿也因此遭祸，他的罪过仍然不能因此而抵消。而影片却处理成他由此走上新生，焕然改头换面。仿佛那么一场突然的遭袭，结果却是为了成全一个汉奸其灵魂的得救，在这之前影片所释放的与后面所承接的能量，如此不对称、不般配。

　　尤其是那场祭祀是为了什么呢？那么长的时间，那么优美的舞蹈，这与影片其它部分所传达的内容之间是什么关系？是内在的还是游离在外的？影片讲述了太多中国人的死亡和蒙羞，能量的积蓄、观众的悲愤是在这里；然而经过一系列中介和转换之后，得到正式祭祀的却是用军靴践踏别人家园的侵略军，他们成了影片中首先需要抚慰的对象，这是哪儿跟哪儿啊？到底是为了什么？

　　影片结束时老赵与小豆子走在田野上，绽放出淳朴、憨厚、一点不带保留的微笑。但其实老赵的处境及自由，远不仅是角川的宽大为怀，更有姜老师(高圆圆扮演)在前面的牺牲。姜老师为他掉入虎口最终送掉了性命，他却转身忘得一干二净。让你自由了，你就有理由彻底忘掉你的同胞此前为你付出的一切吗？

　　所有这些莫名其妙的东西，都与这部影片最为根本的那个离奇古怪的立场有关：这个叫做角川的士兵，他在现场的种种错愕与困惑的表情，令他看上去更像是好莱坞电影中的初出茅庐的美国大兵，或者一个拿着枪的旅游者，这样的处理与当时整个历史脉络是相悖的。

　　不是说不能表现一个日本士兵的悔罪或拯救，但是影片花了大量笔墨用来表现日军的残暴、残忍，正面提供了南京沦陷的种种惨景，而不是侧面或零星的。角川始终也没有离开他的部队，没有脱下军装，没有拒绝服从命令或消极怠工，没有足够的证据表明，他与眼前的这场屠杀可以脱掉干系。这么一个人，为什么要急于让他的灵魂反转得救呢？类似逻辑混乱的做法，在片中比比皆是。

　　需要进一步追问的是，《南京！南京！》这部影片中，是谁在抵抗？救赎谁？

　　是那些平民在“抵抗”。对于陆剑雄与妓女小江(江一燕扮演)这些普通人，观众既不知道他们的来历，也不知道他们的行为动机，只知道面对受死与受辱时，他们需要做到慷慨决绝、义无反顾，不能有一丝一毫人性的软弱，不能有一丝一毫对于生命与这个世界的留恋，“人性”的空间不是给他们准备的。

　　在这部影片中，人性的“开放”在于———给强权者(侵华士兵)和腐败者(汉奸)以人性的空间，提升他们的人格，让他们获得救赎。这叫做“让少数人在人性方面先富裕起来”。

　　对待他们的处理，影片的确比此前有所改变。但是这不过是给罪恶华丽转身罢了，给为人不齿者披上人性外衣。因此，这部影片的“思想解放”的空间是为这些人度身订做的，是为特定人群服务的。

　　这就是这部影片“一边抵抗，一边救赎”的真相。