现代舞大师皮娜·鲍什病逝

　　五天前确诊患肺癌；一生探索“戏剧舞蹈”；2007年曾来京表演

　　德国时间6月30日，对欧洲艺术界影响深远的“舞蹈剧场”确立者、“德国现代舞第一夫人”皮娜·鲍什(Pina Bausch)，在被诊断出罹患肺癌仅五天后，在乌珀塔尔小城(皮娜·鲍什之师库特·尤斯创立“舞蹈剧场”的地方，也是鲍什毕生的驻地)突然去世，终年68岁。

　　意外而突然的离世

　　昨天，乌珀塔尔舞团对外公布噩耗时，称大师的离世“很意外很突然”———五天前，皮娜·鲍什刚刚被诊断出癌症，而6月21日她还在当地的歌剧院里起舞。在她已定好的7月档期中，皮娜·鲍什原本会到莫斯科，演出布莱希特与库特·威尔创作的《七宗罪》。

　　电影导演的宠爱

　　另一项计划是，她原本已与德国名导维姆·文德斯商定，将在今年9月共同拍摄一部3D电影，片名就叫《皮娜》。此前，她曾出现在意大利导演费里尼的电影中，西班牙导演阿尔莫多瓦的电影《对她说》则选用了她创作的舞蹈《穆勒咖啡馆》。

　　林兆华、陈丹青的偶像

　　皮娜·鲍什影响过的艺术家，在世界范围内数不胜数。在国内，从上世纪80年代末，北京的小圈子里已在私底下传阅皮娜·鲍什的舞蹈录像，陈丹青、林兆华、濮存昕等艺术家都称大师是自己的偶像。

　　2007年秋天，皮娜·鲍什曾率领乌珀塔尔舞团首次登上北京舞台，当时已近古稀的艺术大师，亲自在台上演绎“新表现主义”舞蹈形式中经典的《穆勒咖啡馆》场景，观众起立鼓掌的情景恍如昨日。

　　- 合作者

　　西班牙电影导演阿莫多瓦

　　她创造了舞坛的转折点

　　西班牙电影导演阿莫多瓦在皮娜·鲍什去世当天接受采访表示，鲍什为20世纪下半叶的当代舞坛创造了一个转折点。我和她的友情深厚而且将持续到永远。皮娜无论是在艺术上还是在生活中都非常有女人味而且很性感。她是快感的不竭源泉，她在我心中点燃了各种不同的情感，始终启发着我。

　　- 国内叹息

　　著名戏剧导演林兆华

　　一个真正的艺术大师陨落了

　　皮娜·鲍什是一个真正的导师。她的去世说明一个真正的艺术大师陨落了，我特遗憾跟她接触得少，我们曾说要合作一次的。我真的特别喜欢她。尤其像我做的戏剧，有很多是用身体训练，所以实际上我更多的是在看她关于舞蹈剧场方面的一些概念。

　　她来中国之前的三四年，我两次在巴黎想买票看她的演出都因一票难求而未能成行。后来终于在巴黎看到她的演出，是托巴黎的朋友提前订的票。前年中国话剧百年的时候，我还想做一个大师对话，其中就有皮娜·鲍什，可惜由于资金不到位没做成。后来我跟当时的中央芭蕾舞团团长赵汝蘅说了这个想法，赵汝蘅经过一段时间的努力，真把皮娜·鲍什请来了，也正是那次，促成了我们的见面。皮娜·鲍什对世界戏剧界有非常大的影响，她的舞蹈剧场概念，是现代舞的一场革命，并且影响了几代人。

　　国家大剧院艺术总监、原中央芭蕾舞团团长赵汝蘅

　　她在巴黎看了《红色娘子军》

　　今年1月在法国巴黎，皮娜专门买票去歌剧院看我们的《红色娘子军》，然后还上台祝贺，这是我们最后一次见面。当时，还谈到明年4月份来中国演出的设想，其中有她的作品《呼吸》。前两天国家大剧院还和我商量，期待她的再次到来。所以我昨天不相信，赶紧打电话给她剧团的秘书确认。

　　2007年那次请她，是很多人促成了这件事。当时艺术各界的朋友，都慕名来看她，这说明她对中国艺术界的影响是很大的。

　　中芭在创作《牡丹亭》的时候，会不断回忆她创作的东西，看是否有借鉴的可能。但是大师毕竟是大师，你希望追随她，但是离那个距离太远了。她的东西不仅有肢体，哲理性也很强，且不受剧场的约束，这都是划时代的。所以对于她，虽然我不能用前无古人后无来者来下定义，但就我个人而言，她在我心目中，特别的高大。　

　　“她的现代舞和戏剧的结合，非常到位和完整。中国的艺术现在老是一分为二，而皮娜告诉我们，艺术创作应该合二为一。”

　　———人艺副院长濮存昕

　　“1997年排《断腕》的时候，我第一次用了现代舞演员金星。正是那年，我接触了《穆勒咖啡馆》。艺术家虽然人去了，但是她留下的作品和她已经传播进来的东西，需要我们继续探索。”

　　———青年话剧导演田沁鑫

　　舞蹈家金星

　　不让抽烟的飞机她不坐

　　我认识她是在1989年。2007年她在威尼斯双年展上获得现代舞蹈界终身成就奖时，我作为亚洲评委代表为她颁了奖。而两天前，我还在威尼斯看她的一个作品。她对全世界的艺术发展，起了这么大的作用，确实是个世纪人物。她刚开始做编导时能不屑评论家的指责，一直坚持做自己的事，这种坚持独立观点的性格，也让她成为名副其实的大师。

　　最近离开我们的大师很多，皮娜的走最突然。可能她的离开和她的生活习惯有关吧。她抽烟很多年，包括在飞机上，如果哪个飞机不让抽烟，她是宁可不去演出也不坐的。坚持自己的生活理念和生活态度，这是每一个艺术家最基本的要求，没有的话，你就属于大众群体，不属于独特的艺术家。

　　C03-C05版采写/本报记者　天蓝 张璐诗

　　皮娜·鲍什，不只是舞者

　　迈克尔·杰克逊的突然离世，让全球震动和持续关注。悲伤还未消逝，另一位大师皮娜·鲍什又突然去世，五天前，她才被证实患有癌症。和杰克逊引发的关注不同，鲍什离世的消息却似乎遭到了忽略。这个让许多人遗憾的消息，是被那些喜欢她的中国艺术家们以在博客纪念的方式传播开来的。也许鲍什不是杰克逊那样的流行偶像，可她在现代舞方面的成就和影响，却值得我们在这里怀念和回顾她68岁的人生之旅。

　　“戏剧舞蹈”的领军者

　　1940年，皮娜·鲍什生于德国索林根，从1955年开始，她跟随德国表现主义大师传承者库特·尤斯习舞，1960年19岁时，鲍什凭奖学金到纽约求学，师承保罗·泰勒等大师，并有一段时间成为大都会芭蕾舞团的成员。她对纽约有特殊的感情：“纽约像个丛林，同时给你提供完全自由的感觉。来纽约两天我就找到了自我。”不过影响鲍什最深的始终是“舞蹈剧场”的创始人库特·尤斯。

　　1973年，皮娜·鲍什来到乌珀塔尔，创立了“乌珀塔尔舞蹈剧场”，在这里，她创作了将近30部大规模的制作。凭借台上台下共“颤栗”的《春之祭》(1975年)，和忧郁的代表作《穆勒咖啡馆》(1978年)，鲍什成为现代舞坛最伟大的革新者。

　　20世纪改变全球舞蹈界风尚的大师屈指可数，皮娜·鲍什是其中的一位。皮娜·鲍什的一大贡献，是确立了库特·尤斯创始的概念“舞蹈剧场”：即把形体、人声、音乐、影像等舞台元素都调动起来，以探索舞蹈与戏剧结合的可能性。她的舞蹈不是在讲故事，而是在舞台上的直接经验。而以爱情为主题的《穆勒咖啡馆》便是其中一个“示范”之作。在她之后，世界各地的“舞蹈剧场”蔚然成风，但皮娜·鲍什至今仍处于“戏剧舞蹈”界的领军地位。

　　皮娜·鲍什自己也是不停止地舞到老：步入花甲之年后，她依然频繁登台。2007年到访北京后，2008年初她应邀参演了香港艺术节。之后她与舞团在英国的演出，门票也是一售而空，剧场门前排起了等退票的长龙。