《十五贯》为什么是经典

　　对昆曲《十五贯》，印象最深刻的，就是周恩来总理的那句精辟的评点：“一出戏救活了一个剧种”。

　　《十五贯》的好，毋庸我多说，周总理关于昆曲《十五贯》的两次讲话，鞭辟入里。近来上演的北昆版《十五贯》虽然用京白说着江南的故事，并没有因此抹杀《十五贯》的魅力。《十五贯》紧凑的剧情，生动的人物，于诙谐中展露中国风土人情与官场规则，再度征服了当代观众。观北昆《十五贯》时，首先被那流畅的舞台调度吸引。这里，就不得不提1956年首演《十五贯》的浙江昆苏剧团的《十五贯》整理小组，如果没有前辈艺术家的精心琢磨，昆剧《十五贯》难以保持如此长久生命力。

　　《十五贯》中，“被冤”、“见都”、“疑鼠”、“访鼠”精彩纷呈，而剧情在起伏跌宕中也牵引观众对世象的思考。

　　“被冤”一场，常州知县过于执妄断尤葫芦命案，苏戌娟、熊友兰被屈打成供。熊友兰受刑场面，有着中国国画大泼墨的写意氛围，众差役成两排，熊友兰被夹在第一排中间，他们在舞台上同时颤抖挪动，如排山倒海之势，这样的舞台处理，既符合戏曲虚拟美、舞蹈美特性，又具有象征意味。

　　“见都”一场，我们看到清官况钟为民请命的执著，同时也感受到官场的潜规则。“疑鼠”一场既活灵活现地表现了中国官场同级官员之间的微妙关系，又惟妙惟肖地展示了况钟查案的过程。“访鼠”无疑是《十五贯》的精华。娄阿鼠贼眉鼠眼，狡黠多疑，况钟沉着镇定，足智多谋，令人难忘。

　　这么详细地叙述《十五贯》各场次的妙处，无非想说明，这部戏高潮迭起，精彩连连，引人入胜，关键在于细节的考究和人物的塑造。《十五贯》救活了昆曲，也为中国戏剧人物谱贡献了一个经典人物——娄阿鼠。支撑起这个人物的是一连串丰富有趣的细节和松弛有节的逻辑。《十五贯》也是昆曲中难得的“非才子佳人”戏。题材取新，突出反面人物和丑角，都是昆曲前所未有的创新，却成为经典，绝非偶然，是戏曲本体的胜利。无论唱腔，还是人物，还是结构，《十五贯》的精致、精确、精彩有口皆碑，特别是虚拟与写意结合的审美取向，既表现了中国传统戏曲的审美优势，又有生动活泼的现实精神，令观众“喜不自禁”。

　　《十五贯》的经典化经验，对今天中国传统戏曲如何创新不无启示。创新应无止境，但前提是抓住戏曲本体做文章，不能悖逆戏曲本体，否则一线之隔，但不再是这门艺术了。其次，经典作品的出发点是对人物性格的塑造、人物命运的思考。一部好戏能被人记住，是人物打动了观众，各种戏曲语言无论如何丰富都应该是烘托人物而不是掩盖了人物。

　　当然，经典化也是传播的结果，当代众多戏曲新作需要大家更多地传播，需要舞台不断的历练和感受。 乔宗玉