实习生 刘贞 黄本兴

　　“草帽不说，太阳有多热／路与梦之间，一个人走着／你在夏夜问星空几多／回去的路是否寂寞你从不说，当流星坠落／许下的愿望，是否有我／我在雨中看鸟儿飞过／猜想它停在，哪个角落握过的手，唱过的歌／背包里装满承诺／记忆是风干的花朵／岁月沉淀着花青色……”

　　那一年的那一天，舞台上，昏黄的灯光中，郑思斯轻唱着这首她自己作词谱曲的《悄悄长大》，这是她第一次在公开场合唱这首歌。一个大男孩儿，低着头，弹着吉他为她伴奏。

　　“当时他不知道，这首歌写的就是我对他，对我们那段朦胧而美好的感情的诠释。后来他成了我的爱人……。”郑思斯狡黠地笑着说。

　　郑思斯曾是武汉大学原创音乐协会的副会长。后来，她成了一个校园乐队的女主唱。

　　郑思斯和协会的几个朋友组建了一个叫“小马”的乐队。小马乐队有一个鼓手、一个贝斯手、两个吉他手、两个主唱。而那个用吉他为她伴奏的大男孩，则是他们乐队的贝斯手。

　　“用音乐来诠释爱情？你有没有搞错啊？这未免也太俗、太矫情了吧？”“自己谱曲写歌，也就自己玩一下，有多少人会去听呢？”大学生用自创的音乐，表达朦胧的爱情，在这个年代，似乎已经变得“另类”或者“小众”了。

　　对于很多同学疑惑或者不屑的眼神，这些爱好校园原创音乐的歌者，却始终有着自己的坚持与守望。

　　一把吉他弹奏在乡野 大自然跳动美妙音符

　　在好多人眼中，大学里面的乐队，尤其是一些地下乐队，特酷特fashion(时尚)。殊不知，他们光鲜的背后，也有自己的酸甜苦辣。

　　刚开始组建乐队的时候，没有设备。于是大家省吃俭用凑钱买设备。

　　没有自己的排练室，宿舍楼屋顶废弃的小屋就成了他们的免费排练基地。“但是也许真的是世上没有免费的午餐”，因为“扰民”的缘故，他们不得不“搬家”。

　　“那段日子，我们的工作重心就是找排练的地方。”郑思斯和伙伴儿看了一个又一个地方，最终选中了郊区的一所破房子。

　　“第一眼，我就喜欢上了。”房子虽破，地方却特美特安静，到处都是小鸡小狗，孩子跑来跑去，鸟儿自在地飞，郑思斯感觉就像天堂一样自由。一个星期一次的整天排练，小破屋里面诞生了许多好听的校园原创歌曲，比如在排练的空隙听见田间的青蛙叫，一首《青蛙歌》便诞生了。

　　为了去“破房子”排练，他们都买了自行车。买车后又是省吃俭用了好久。“思斯啊，你又去那个破房子唱歌去了？”每次郑思斯出发的时候，总有人这样问。“他们不知道，他们口中的破房，却是我们乐队心中最美的地方。”

　　就这样，每到周末，郑思斯他们几个人就很拉风地背着吉他，骑着自行车，成群结队地奔往他们的“破房子”。

　　“我和他排练累了，就会在附近的地方逛，就在逛的过程中，我们还一起写了好多歌呢！”郑思斯说，期末考试的时候，时间比较紧张，但是他们还会抽空去排练的地方看看，因为在那儿，他们会有更多对生活的感悟。

　　民谣是属于校园的 独有的简单和奢侈

　　“苹果砸到牛顿的头上让他发现了地球引力，下雪天我滑倒创作了《风雪》这首歌，哈哈。”回忆起校园民谣《风雪》的歌词创作，郑思斯说，“当时外面下了雪，去上课的路上我滑了一跤，起先觉得很不爽，后来想想，其实在风雪里前行不就像我们追逐梦想的过程一样吗？总有让人沮丧的时刻，但是信念不倒，就不怕失败。”于是，正上着课的她拿起手中的笔创作了《风雪》这首歌的词。

　　“还有那首《写给未来》，是写给我未来的孩子的！”那是有一天，在去上课的路上，她看到走在路上的孕妇觉得很羡慕，感觉当妈妈是一件特别幸福的事情，于是幻想自己将来当孕妇的时候，肯定也会为自己的孩子写歌，所以就写了一首通篇“宝贝”的歌。现在每每看到孕妇，她还会情不自禁地哼起自己这首歌。

　　在为自己创作的词曲署名时，郑思斯经常会用“唱西溪”这个名字。

　　“为什么不用自己的真实名字？”面对这样的疑问，郑思斯不知道回答了多少遍，“写歌的人是谁、生活中是什么样子不那么重要，而是这份青春的感觉能以唱歌的方式去记录，做一条唱歌的小溪，最终汇成西湖的一部分，这不是更美妙吗？”

　　校园中，总有一部分人像郑思斯一样，拿着一把吉他，一遍一遍地尝试着，为了自己创作的歌曲能够更让自己满意。有人说，这部分人都是因为寂寞才去咿咿呀呀地创作；有人说，这部分人都是因为想要炫耀拿着吉他时酷酷的感觉才去与音乐结缘；也有人说，这部分人很“小众”，很难接触。

　　其实，他们玩音乐，喜欢校园原创歌曲，没有缘由，如果非得说缘由的话，那就两个字“喜欢”。

　　“我很喜欢《落樱》那张专辑，每每哼起专辑里面的每一首歌，感觉就像和多年前在校园里唱歌的师兄师姐在对话。”武汉大学原创音乐协会的另一名成员袁泉这样说。

　　她所说的《落樱》专辑，就是前些年和北大《未名》、清华《近春》、南大《影秋》、南开《绿野》等组成“绿色音符”出版发行的原创音乐专辑，其中共收录了《樱园梦》、《合照》等十一首歌曲，而且都配录了女声独白。

　　“希望十年、二十年以后，再哼起我们自己大学时候作的曲子，也会有现在这样的感觉。”对袁泉来说，“写我想写，唱我想唱”，也许旋律的编配没有什么技巧，也许录音的设备太过简陋，但这是“属于校园的独有的简单和奢侈”。

　　校园是个海洋 原创歌者潜在水底

　　“不会啦，我很‘菜’的。”被问及是否能弹唱诸如《玻璃杯》之类的校园民谣时，现任清华大学吉他协会会长的汪野同学这样调侃自己。汪野今年大二，对校园民谣有着极大的热情，“虽然我现在技艺不高，但我希望吉他协会能够帮助大家。”

　　“招新那个时候，一个音响，一把吉他，一首歌一首歌地弹唱，在歌声，掌声，欢呼声中，我很结实地被感动着。”汪野回忆着，“大家就是为了享受音乐和分享快乐才在一起的，我觉得这样很好，目的纯粹，人也纯粹。”

　　然而，对于汪野来说，校园民谣的情况并不乐观，“现在高校内的歌手大赛很少能看到高质量的原创歌曲了，更多的是比较娱乐的表演，而那群富有才情的歌手又不愿意参加小歌手大赛，这让大家对校园民谣的关注度越来越小，陷入恶性循环。”他认为，作为爱好民谣的人，都应该为此做些什么，“音乐是一种表达，而协会是提供表达的平台。清华的民谣要传承，我觉得协会也有责任。”

　　“未名湖是个海洋，诗人都藏在水底。”走在校园里，身边听到有人在轻轻唱着，或许正如这首歌所言，校园民谣是个海洋，“郑思斯”和“汪野”都藏在水底，以他们不一样的方式表达着对这片海洋的热爱。