港刊：《星星》热潮卷起韩流与反韩流的对抗

　　中新网3月14日电 最新一期香港《亚洲周刊》刊载文章《星星热潮卷起韩流VS反韩流》，文章指，“韩流”是指1990年代后期韩剧和韩国流行歌曲在海外掀起的热潮。但是近年来，随着周边国家的一部分人士对“韩流”的批判，很多韩国文化界人士也产生了一种危机感，业界和学者开始为寻找新的出路而煞费苦心。

　　文章摘编如下：

　　近日，韩国《来自星星的你》在中国火爆，尤其是女孩子，不看《星星》难以融入话题。

　　《星星》是韩国SBS电视台年初开播的一部浪漫喜剧，播放时间是每周三四晚十至十一点，每播出一集之后，观众便可以在几个小时之内从网络上看到带有中文字幕的片子。几个月来，无数女性跟剧中那个来自外星球的四百岁花美男都敏俊谈了一场跨越时空的恋爱。

　　《星》剧火爆，使男主角金秀贤在中国人气暴涨，甚至堪跟另一韩国男星李敏镐一争高低。据悉，情人节期间，金秀贤的南京粉丝还在报上买广告示爱，给金秀贤进军中国铺了路。

　　对此，韩国媒体称：以《星》剧和李敏镐参加春晚为契机，预示为一股更猛烈的“新韩流”拉开了帷幕。

　　“韩流”是指1990年代后期韩剧和韩国流行歌曲在海外掀起的热潮。但是，近年来，随着周边国家的一部分人士对“韩流”的批判，很多韩国文化界人士也产生了一种危机感，业界和学者开始为寻找新的出路而煞费苦心。

　　韩国国立首尔大学一位教授曾经写过一篇论文，并在研讨会上发表。他说：韩剧的粉丝群局限性很大，主要是收入和学历相对低的年轻人，韩国须弥补这个缺陷，制作一些能够满足高层次人的文化商品。这篇论文目前在中国网络热传，甚至被断章取义，在中国的网络引发了一股“韩流”和“反韩流”的对抗。

　　韩剧的火爆，究其根源，并不是没有必然原因的。韩国是一个资源缺乏的国家，必须靠出口才可能维持经济命脉。如果说1980年代是电子，1990年代是汽车，那么2000年代的韩国，便是靠文化出口来维系经济的。就在大部分国家都在考虑生产一些什么样的产品 来创造经济价值的时候，韩国考虑的是，创造什么样的新型文化，来占领世界的市场。

　　在韩国，演艺人经纪公司很多，最知名的有三家﹕SM、 YG、JYP，这三家公司的创始人都是艺人，而且都是上市公司，近年来股价不断翻番，拥有数千亿韩元(约数亿美元)的资产。在这种情形下，韩国大企业也纷纷投资文化产业，从事电影、电视剧和歌舞剧的制作。以文化发展经济的社会氛围，使韩国制作出了一个又一个优秀的电影和人气剧。

　　韩国人均看电影最多

　　韩国人以前并不喜欢看电影，就在十年前，除了一些口碑好的好莱坞大片之外，人们很少光顾电影院。但是如今的韩国，成了世界上人均电影看得最多的国家。按照去年年底的一个调查显示，韩国人平均每人一年看电影的片数为4.12部，美国是3.88部，法国是3.75部。

　　韩国演艺人公司招人大部分都是从小学生里挑选，然后公司出资培养，少则四五年，长则培养七八年之后出道。演艺人公司对艺人的培养是全方位的，他们除了上学之外，还要每天到演艺人公司，在唱技、演技和舞蹈、外语等多方面接受专人培养。多年之后，这些艺人既可以投入到歌坛，也可以投入到影视，或者在两个领域穿越。韩国的艺人培养是非常严格的，演唱组合都是一起吃一起住一起练习，不仅需要有高度的合作精神，还需要有严格的纪律，比如不得单独行动、出道几年之内不准恋爱等等。

　　研究未来文化市场

　　韩国演艺人公司在研究未来文化市场上十分下血本，比如韩国知名的SM演艺人公司就聘请各方面专家，分析未来七至十年之后的时装、人们喜爱的形象和演唱风格等方面的流行，然后按照这样的流行趋势去培训学员。作曲和舞蹈教练也是从全世界各地去寻找，起用各国人才为自己的艺人作曲和编排舞蹈，大家所熟悉的演艺组合少女时代的歌曲也都是这样诞生的。

　　此外，为了进军海外，艺人也干脆从外国引进，主要是从中国、泰国等周边国家，目的就是今后进军该国家的时候更加有利一些。大家非常熟悉的中国偶像歌手韩庚，原本就是韩国SM公司演唱组Super Junior的成员。

　　韩剧的拍摄更是有韩国特色，开拍时不会拿一个完整的剧本，编剧先拿来两集剧本样品，如果导演和制作人认为OK就可以开拍，剩下的内容边拍边写。

　　在韩国，文化产业以私营为主，政府只是在宣传和政策上给予支持，因而效益好坏至关重要。一部剧的成败关系到每一个人的利益，所以观众的反应最重要。韩剧一般不会拿着现成的剧本拍戏，编剧拿来一两集剧本的样本，制作公司和导演觉得有戏可拍，就会马上开拍。一般是先拍好四集就开始播放，四集够播两周，剩下的边拍边播，因此一旦开拍，剧组全体人员就该有家难归进入紧急状态了。

　　剧情与观众互动紧密

　　每个剧开拍都要设立一个网站，观众可以任意写帖子谈感受。每一集播出第二天，收视率调查公司就会公布收视率。大家会看到，韩剧一般无论中间怎样的纠结，结尾都会很欢乐，因为这也是大众的期望，他们不愿意他们喜欢的人物死掉，那编剧就绝不会辜负观众。如果哪个新演员突然在观众中人气上升，那这个演员出台的分量就要增加，编剧就要多给他写故事，多给他出镜机会，《继承者们》当中的金宇彬就是这样被捧起来的。

　　所以韩剧实际上是剧组和观众共同玩的一场文化游戏，剧情的方向朝着观众的期待发展。一部剧不到最后，演员导演和编剧，谁也无法知道结局。

　　鉴于紧张生活节奏和工作压力，大部分韩国人期待电视剧能带来精神慰藉，这也是韩剧为什么看着开心却觉得缺少知识性的原因，因为一般的普通人认为，剧就要有戏剧性，以想象力来吸引观众，想学习知识可以通过科学文教节目。红遍全世界的韩剧《大长今》据说是剧本作家无意之中在图书馆历史书上发现的几行字编成的。

　　韩国流行歌很少独唱，大部分都是一帮年轻人载歌载舞，让台下的观众感觉自己也是其中的一员，而不是只能欣赏和鼓掌的旁观者。近来在中国热播的从韩国进口的娱乐节目《爸爸去哪儿？》也是这个宗旨下的产物，每一个场面都是会发生在每一个家庭里的故事。

　　韩剧的盛行和韩国流行歌曲的盛行，究其原因，其实只有一个，那就是重视“分享”。(南黎明)