李商隐：落花

　　高阁客竟去，小园花乱飞。

　　参差连曲陌，迢递送斜晖。

　　肠断未忍扫，眼穿仍欲稀。

　　芳心向春尽，所得是沾衣。

　　句 解

　　高阁客竟去，小园花乱飞

　　高楼里的客人都走了，小园里的落花四处飘飞。这样的景色本来很平常，似乎人皆可道，并不新奇。妙就妙在诗人先写客人的散去，仿佛是因客去花才乱飞，这样落花也就成了有情物，意味变得深长起来。落花是一种自然现象，客在之时当然也会飞，只是主人浑然不觉而已。待到人去楼空，客散园寂，寥落孤独之感油然而生，惆怅之情袭上心头，诗人这才注意到满园落英，并生出惜花之情。“竟”和“乱”二字，传达出惜花者心绪的惆怅和纷乱。

　　这种有意的颠倒不仅写了花，也写了人，突出了人的情绪，故而清人何焯说起句“超忽”，纪昀也指出“得神在逆折而入”。

　　参差连曲陌，迢递送斜晖

　　落花四处纷飞，点缀连接着弯弯曲曲的小路；它们绵绵不绝，飘个不休，直到送走夕阳。这两句分别从空间和时间着眼，描写落花飘洒弥漫之广；既是实景，更是诗人长时间注视之后的心中之景。

　　落花送斜阳，诗人又在斜阳中送落花，此时此刻，诗人的内心一定不平静。“落花”和“斜晖”仿佛同人一样充满感情，它们恋恋不舍，不忍离开，又像是在同谁告别。诗人十分敏感地捕捉住这富有特征的景象，使整个画面笼罩在黯淡的色调里，透出了诗人心灵的伤感和悲哀。他的一片伤春之意也就随着夕阳之下身影的拉长而渐长。

　　肠断未忍扫，眼穿仍欲稀

　　眼见无限娇妍就此零落，惜花之人柔肠寸断，以至不忍扫去落花。他巴望着花瓣不要再落，可是哪怕望眼欲穿，枝上残留的花朵依然越来越稀疏。

　　这句在前面描写的基础上，直接抒发了诗人的情感。诗人在作于同年的《春日寄怀》中倾吐自己的孤独苦闷说：“纵使有花兼有月，可堪无酒又无人。”有花月相伴尚且不堪寂寞，何况春去花落，痛苦自不待言。难道令诗人断肠的仅仅是落花吗？看了后面两句就知道了。

　　芳心向春尽，所得是沾衣

　　花朵将一片芳心毫无保留地献给了春天，用自己的生命装点了大地，可最终得到的，不过凋零残败、沾人衣裳的凄凉结局。

　　这两句语意双关，低回凄惋，感慨无限，已不只是一般的怜花惜花，而是诗人自身的写照。诗人素怀壮志，一心要在政治上有所作为，却屡遭挫折，报效无门，所得只有悲苦失望，泪落沾衣而已。何焯说，这个结尾无限深情，“得”字更是用得高妙。诗人追问得到的是什么，真意其实是“失”，落花失去了青春，春天失去了美丽，而人呢？

　　评 解

　　落花诗在唐诗中并不少见，但大多或单纯表现怜花惜花的情绪，或抒发及时行乐的感慨。以落花寄予身世之感，不靠比附，而将二者融合得如此无间、表现得如此哀怨动人的，还是少数。清人刘熙载《艺概》中提出咏物诗应该做到“不离不即”，就是既要切合于物，又要在咏物中表现作者的情思。李商隐的咏物诗很好地做到了这一点。他善于用那支充满情思的彩笔，在体贴物情的同时，委婉曲折地透露心迹，而且又能缘情而异。

　　以诗咏落花，极易滞于诗题，流于香艳浓丽。而李商隐这首诗格调高雅，全无脂粉之气。诗中纯用白描的手法，没有刻意的描摹，没有艰深的典故，更没有华丽绚美的辞藻，却纤丽动人，透出淡淡的感伤。第一联和最后一联构思巧妙，语淡情深，尤受诗家赞赏。(摘自：中国华文教育网)