中新社台北九月三日电 题：把两岸陶艺升华为国际艺术的先行者

　　--专访陶艺大师李茂宗

　　　　　　　　　　　　　中新社记者 曾福志 陈立宇

　　　用“墙内开花墙外香”来形容陶艺大师李茂宗是最恰当不过的。早年“破形而立”的现代陶艺，放在户外阴干待烧的素胚被人扔掉；首次办个展，被艺评家称是将一堆“破铜烂铁”搬上了台面。

　　　然而不久后，正是这堆“破铜烂铁”却为华人捧回了第一尊德国慕尼黑国际陶艺展金杯，也使李茂宗在国际上声名鹊起。现在李茂宗已是荣誉满身，曾任大陆多所美术名校的客席教授、联合国开发计划署陶艺顾问，被誉为“两岸陶艺的先声”。

　　　九月，李茂宗在台北“国父纪念馆”举办个展，九月三日，记者得以有机会对大师进行了独家专访。

　　　大师来自台湾“瓷都”苗栗县。他告诉我们，小时候家里穷，父亲是个领固定薪水的基层公务员，却要养活十个孩子。那时，玩具是奢谈，要玩就玩泥巴，但小茂宗捏泥巴却捏出水准，父亲也看出他的天分，经常在回家的路上向邻近做水缸的小工厂要些陶土给他玩，鼓励他往这方面发展。

　　　由于家境的缘故，李茂宗高中进入高职就读，高职二年级时，就直接考上了五年制的台北艺专。但李茂宗在台湾艺专的五年是郁闷的，陶艺课程里既讲功能，又讲规矩，让生性奔放、想像力丰富的李茂宗窒息，他说：是泥巴在控制我，而不是我在玩泥巴。他甚至在毕业之际，在绘画和陶艺两条路上徘徊不定。

　　　李茂宗至今仍惦记着两个老师，一个是来自北平的陶艺家吴让农，吴教授的教育，使李茂宗的陶艺技术有了扎实的基础；而台湾老画家颜水龙在李徘徊不定的时候对他说：你既然来自苗栗，为何不善用家乡丰盛的陶土和制陶的民风，开拓自己的陶艺世界呢？

　　　选择陶艺之路的李茂宗一方面在“手工业推广中心”谋生，另一方面利用假日在家乡搞创作。他的个性决定他的创作从一开始就打破了传统陶艺的坛坛罐罐，同时也打破了上世纪六十年代台湾艺术风气的坛坛罐罐，以致于首次个展就招来不少的批评。

　　　一九六八年，李茂宗的作品经由台北历史博物馆的选拔，入选意大利的陶艺展，引起了德国慕尼黑国际陶艺展主办人的青睐，邀请他参展，结果他那三件作品《海珠》、《空》、《旋》获得金牌，接着他又在意大利世界陶艺展和英国伦敦国际陶艺展中获得优选。

　　　得了大奖的李茂宗频频应邀到世界各地展出，在欧美特别是美国，观众的热烈反应常常出乎他的意料，常有观众站在他的作品旁不住赞叹，甚至拥抱他。艺术需要知音，李茂宗留在了美国。

　　　良好的创作氛围给李茂宗带来了创作的大收获。然而李茂宗在功成名就后却更多地把目光投回大陆和台湾，毕竟，陶艺的根在中国。从一九八五年始，李茂宗几乎年年回台湾，三十几次到大陆考察、讲学、交流，他的足迹遍及大陆八大陶瓷产区和各个知名陶艺机构。他在推动两岸陶瓷、陶艺事业发展的同时，探索着艺术上的突破。

　　　创作理念总是先人一步的李茂宗现今寻求的是“天人合一”的境界。他对记者说：“我企图在宇宙中捕捉心语符号，感受那人与自然世界的互动。”当问及是否有曲高和寡的孤独时，大师说：“我的创作不迎合观众，现代人可能看不懂，但以后的人会看懂的。”(完)