洪启谈民间音乐：只能被记录，很难传承了

▲“民谣诗人”洪启周五来深演出。(受访者供图)

　　8月30日晚，“民谣诗人”洪启将携全新个人专辑《黑夜的那颗心》在深圳上步根据地酒吧举行新专辑全国首唱会。在接受深圳商报记者专访时，洪启说：“不媚俗，不去迎合时代，拧巴、较劲，这就是我的创作状态。”

　　新歌一半偏摇滚

　　《黑夜的那颗心》是洪启继《红雪莲》、《阿里木江，你在哪里？》、《九棵树》和《谁的羊》后推出的第5张个人专辑。不少乐迷听过之后发现，新作品的风格略有变化。洪启介绍道：“有5首歌基本延续原来的风格，另外5首歌是对过去的颠覆。过去以木吉他弹唱为主，新歌比较偏摇滚，可以说一半是过去的我，一半是全新的我。”

　　在前面几张专辑中，洪启喜欢用音乐讲故事，例如《阿里木江，你在哪里？》讲述了一位父亲寻找走失的孩子的悲伤故事，给人留下了深刻的印象。而新专辑中则少了故事，多了诗意。“这张专辑不太讲故事，而是通过一些微妙的意象让听的人自己去感受，像《乌鸦和麻雀》、《黑夜的那颗心》。”洪启如此比喻，“就像我抛了一个球，什么颜色我自己也没看见，剩下的就让听众自己想象。”

　　在新专辑发行之前，其中的单曲《我想，我想》就已在微博上为人所知，许多网友都表示深有共鸣。洪启说，这是一首写实的歌，不是抱怨，而是批判。“我在批判这个社会的价值观，爱情不在，出的书也是轻飘飘的。现在出书都在讲销量，书本重了，传达的东西却轻了。”在这首歌中，马条、艾尔肯、张楚、杨嘉松、钟立风等音乐人也都参与了演唱和MV拍摄，“我想要传达一种理想主义，所以我找了这些人，大家对音乐都有一种理想化的情怀”。

　　在音乐创作中提出思考

　　很多艺术家愤懑感慨自己没有赶上好时代，洪启却在微博中这样说：“我很清楚我的歌曲和这个时代的关系，我不会改变。……没有好时代，你在其中的时代，就是对的时代。”他解释道，“我的歌曲不太被这个时代接受，我会对这个时代提出一些看法和意见，但你想表达一个想法，大家没兴趣也没时间去听，觉得太凝重”。即便如此，洪启依旧坚持在音乐中提出自己的思考。

　　在创作过程中，洪启一直都保持着自然平和的状态。“我的歌曲本身就不是很商业，也不指望它流行。它是针对对文学、艺术审美有一定追求的人群。”对于听众的感受，他也不甚在意。“每一张专辑、每一首歌都有自己的命运，有缘就听到了，听众们怎么样我也看不见。有的人会有呼应，在微博上表达一下，但这种呼应大部分都对我没什么影响。”

　　洪启认为，学习和创作都是无止境的。“只要是我能掌握、能学习的，我都会去尝试。”他透露，“我最近在做一个世界音乐体系的东西，这是一种更加开阔、没有强烈归属地的音乐，更加开放、多元。在题材上回到本体，更具新疆特色，表现方式更多元，可能会将爵士乐与新疆乐联系在一起。”

　　更愿意做新疆“传歌人”

　　多年来一直坚持民谣创作的洪启被业界与乐迷称为“新民歌旗手”、“民歌的理想主义者” ，但这些头衔对洪启来说并没有多大意义。“这些都是十年前的头衔，对十年前的我有意义，现在时代变了，自己的心理也变了，所以不需要了。”

　　谈及另一个头衔——新疆的“传歌人”，洪启却感到很荣幸。生长于新疆的洪启，在创作中会不自觉地引用新疆元素。“我觉得这个称谓比较好，它表现了一种文化的交流和传承，而且这种身份更民间，是艺术和音乐需要的东西。”

　　然而在多年行走中，洪启发现，民间音乐正在逐渐消亡。“它只能被记录，很难传承了。你能指望现在的藏族孩子天天唱老民歌吗？不可能。它很多地方也不太符合现代的审美情趣了。”

　　不惑之年心态更坚强

　　8月24日，洪启在北京举办了首次个人摄影展——“边陲”。有网友评论道：“听过洪启老师的歌，这次又看到他的摄影作品，感觉到艺术是共通的，这震撼无法用文字描述！”对比音乐和美术，洪启作出了更加形象的阐释：“一个用耳朵，一个用眼睛，眼睛用来观察，耳朵用来倾听，这两样都连着心灵。”

　　面对不断变化的时代与社会，已步入不惑之年的洪启早已做好了准备。“40岁了，人要活得更坚强嘛。”他坦然笑道，“40岁以后的人生，社会对你的反弹更强大，压力也会越来越大，生活状况、心境都会改变，对家庭和社会的责任感也更强”。洪启不否认自己的悲观，“没办法，这就是社会现实。当你越来越发现生活没那么乐观的时候，就要坚持一个强大的内心”。(深圳商报记者 祁琦 实习生 曹黄燕)