杨坤坐镇《好歌曲》导师：有一两句打动我就成

　　他是草原上心在滴血却唱着《无所谓》的汉子，他也是《中国好声音》舞台上连篇唠叨32场演唱会的“三十二郎”。事实上，杨坤是一个不折不扣的创作人，从《无所谓》开始，他的很多歌曲都是原创。日前，这位坐镇《中国好歌曲》的导师接受记者专访，回忆了自己写歌成名的艰辛，更给参赛者建议，“别太心急，只管动人”。同时，他最担心的不是选手的才华，而是唱功。

　　只听好歌不辨唱功

　　导师这个“职位”对杨坤来说不是第一次，因此采访中，杨坤说对当导师没什么压力。擅长原创的他更胸有成竹地称自己没什么压力，“我能很清晰地判断歌好还是不好，我负责的也就是这个。”由于节目如今挑选的是唱作人的模式，即不仅要会写，还得自己会唱。杨坤坦言自己最关心的就是创作人能不能唱好自己的歌。“就是他们能不能通过自己的歌声来把一段好旋律演绎出来，通常创作人只有少数是唱得非常好的，并且他（她）能像一个艺人一样站在台上，表达自己的歌曲。”

　　面对这种“会写不会唱”的窘境，杨坤也给出了自己的评判标准：“一个是我这么多年的经验，只要这首歌里有一句或者两句旋律我觉得可以，其他的他写得不到位我都可以帮他发展。还有一个我觉得歌词很重要，（哪怕）只有一两句打动我的心灵，哪怕你唱得不好或者旋律不够美，我只要能够感受到其中一个闪光点就可以。两周或三周，我们有的是时间一起磨合调整。”

　　希望原创音乐人沉下心

　　虽然话说得很简单，但杨坤转而也表示，要评一首好歌其实很难，“你要让四个评委在很短的时间内，判断这首歌好不好我觉得是特别难的。首先你先看词，有的歌是你揣摩了几遍之后才觉得它是首好歌。”他还指出，有的歌刚开始听觉得不错，后来却又慢慢后悔，觉得这不是一首好歌，经不起推敲。这两种都是很有可能的。

　　记者获悉，杨坤在跟制作方的沟通过程中曾提出过这样的建议，希望录制每首歌的时间长一点：“尽量不要去限定在两分半，如果作者能够在三分或三分零十秒，完整地表达他的想法，我觉得那也可以。”不过由于参赛的人太多，每场比赛受时间限制可能没法让每人有3分钟，为此杨坤如今也做出退步，他对节目组表示信任：“他们可能一直在推敲，我相信他们的审美，他们不会说让一首好歌一定要把时间掐到两分半，而不去考虑作者和旋律的整体性。”

　　“好歌曲”可以说给了很多原创音乐人一个一夜成名的机会。对此，杨坤更希望这些原创音乐人能够沉下心。他说创作是个孤独的过程，这个漫长的过程往往需要极大的耐心和毅力。就像孵化幼雏的过程一样充满艰辛与未知，一旦中途放弃，之前的心血就将付诸东流。

　　杨坤还表示，即使写出天籁般的曲子，听众们记住的更多的是站在台前唱红这首歌的歌手。他更认为正是这样的状况让部分优秀的创作人丧失了创作的动力，也导致了中国原创音乐的落寞与流失。他更拿自己举例，称自己代表作《无所谓》曾经卖了很久都没火，“我是1997年写的这首歌，2002年我拿出去唱，才得到大家的认可。”他还暗示当时签约条件很苛刻，要不是出于生计上的问题，“怎么可能把自己那么满意的作品毫无保留地奉献出去呢？”据悉，当时的条件是在几年的时间里，他自己都不能用这首歌，讲到这里，杨坤的眼眶有些泛红。