吴冠中与海南画缘：宝岛风光人文皆入画(图)

　　6月25日，画坛巨擘吴冠中先生与世长辞。作为留法归国艺术家，吴冠中强调不要一味学习西方，而应尊重民俗传统。他一生致力推进油画民族化与中国画现代化，给我们留下了丰富的艺术财富。吴冠中多次来海南写生，他把探索油画民族化的实践放在了风情独特的南国宝岛，海南浓郁的地域色彩和独特的人文情调，对注重色彩张力的油画家有着非同一般的吸引力。

　　吴冠中先生去世了，很感突然，因为这些年来，这位自称是失败最多、打工最多的劳动者，无疑是当代中国艺术园地里收获最丰、成就最高的一位大师之一。读罢讣闻，我不由地想起了吴先生与海南的画缘。

　　创作心路不可或缺的“物证”

　　去年春天，中国美术馆曾举办“耕耘与奉献———吴冠中捐赠作品展”。展出了吴先生自认为画的“最好的，最满意的”180余件作品，其中令我最感兴趣的一幅是《椰林与牛》。

　　我最早看到《椰林与牛》是在1978年，那时我正读高中，偶尔在先人卢鸿基公的书架上翻到一套装帧别致的绘画明信片，封面上横印着大小两排文字：“海南岛风光吴冠中作”。打开后，其中就有这幅原题为“椰林”的油画。因为画的都是我所熟悉景物，加之画集独具匠心的装帧，故许多年来，我一直记得这些画，当然也记得画的作者。

　　《海南岛风光》是1962年出版的。按常理，作为自己早年的作品集，吴先生应该是很珍视的，但不然，他似乎并不喜欢它，我曾认真地阅读过吴先生的文章，很想知道他对海南的印象，发现他很少谈及这本画集，甚至在自撰的年表中也不见记载。偶有谈及，也只是说当时的旅途如何艰苦，或用一种反省的口吻来自贬这批作品“是游记”。

　　这不免使我很疑惑，因为我很喜欢这本画集，这其中固然有对海南的情感，但就写生而论，我以为即使“是游记”，它们也应该算是很见技巧和意境的客观记录。事实上，在吴先生晚年出版的诸多画集中，我还常常看到这些“游记”。

　　我曾注意了一下吴先生捐的作品，大都很“年轻”，多是“90后”和“00后”，且模样很水灵(水墨画)。业内皆知，吴先生对自己的创作要求很高，自 1990年代起，他曾多次亲手撕毁过许多自认为不满意或不理想的作品，其中不少是“文革”前的写生———理由是画得“像”而显得“太幼稚”。

　　因此，《椰林与牛》能够在吴先生的手下“逃生”,并成为他捐给中国美术馆的作品中唯一作于1960年代的油画风景，想必在吴先生的心里一定有着非同一般的意义。

　　通过该画标签上的说明，我很清楚地读取了这一意义：“结合中西方艺术精华的杂交新品种正在显示强劲的威力，无论西方和东方，无论油彩或墨彩，都在努力挖取对方的人参果以求得道成仙。”

　　结合我对吴先生的了解，我由衷地感觉到，这幅《椰林与牛》应该是研究画家的创作心路及风格演变的一件不可或缺的“物证”。