金马奖：艺术坚守还是固步自封？

　　艺术的方向似乎总是不清晰的，金马奖对本土电影文艺性的坚守，似乎成了对华语电影市场的桎梏；流行歌曲放任自流，却远离艺术奔低俗而去……

　　丁 炜

　　11月20日，第47届台湾金马奖遭遇了强烈的冷空气，在观众眼中看来本应是陪太子读书的最后都成了大赢家，而那些叫好又叫座的影片和演员却成了打酱油的，看陪读们在台上泪奔，上谢天下谢地。打着华语电影奖的名号，但看看整个金马奖获奖名单，除了《十月围城》、《狄仁杰》及《艋-》，其它的电影别说看过，甚至都没听说过。

　　也许，观众大可不必为此伤心费神，金马奖评判视角的“小众化”路线不是一天两天了，他们一直把对电影本土化艺术气息的追求奉为圭臬。就像香港金像奖注重商业化，大陆金鸡百花倾向于主旋律一样，都有其自身的评判立场，只要这个信念不变，金马奖就会不断让我们大跌眼镜。尤其在台湾电影日渐低迷之时，他们更需要扶持本土电影和电影人，以期为日后的电影发展注入生命力，有点私心也可以理解。

　　到底是狭隘的本土保护主义，还是对电影艺术的坚守，这是一个仁者见仁智者见智的问题。从某种角度，金马奖一直对文艺类电影偏爱有加，在商业化和文艺性的取舍上更多的是趋向于文艺性，其评判标准从来不去一味迎合商业需求，更不以商业成败论好坏，只是一心一意支持文艺电影，这种对电影艺术的本真追求是值得赞许的。台湾文艺影片曾经是华语影坛的领军，它被人熟知的往往也都是一些温情的文艺片，他们的作品总是贯穿着一种淡淡的忧伤，有一种淡雅恬静的情感贯穿始终，特别是对感情的描写尤为细腻，而且总是能把本土的文化气息恰如其分地融入影片。像此次获奖的一些影片，都带有浓厚的本土生活气息与色彩，以最贴近生活的姿态和角度描写了当地的乡土人情，以及人性与情感之间的纠葛。所以说，对电影艺术的偏爱不能成为我们诟病金马奖的口实，相反我们还应该给予尊敬，在华语电影被虚假票房支撑起来的“伪繁荣”时代，这份坚守实在难得。

　　遗憾的是，文艺片虽是最真的电影艺术，但在商业化潮流的今天，它已不再是市场的主流，而且还渐渐被遗忘和漠视。酒好也怕巷子深，没有成功的商业化运作和包装，再好的作品也不过是一盘废胶片，有市场的电影不一定是好作品，但好作品首先得得到市场的认可才行，否则，一切艺术只是空谈。艺术性和商业化并不冲突，而且还可以相互映衬，这方面的例子不是没有。客观地说，金马奖对艺术的追求无可厚非，但其过分自我的保护却有点狭隘了。电影拍出来不是自娱自乐的，而是要给更多的人去看，如果固守着自己的艺术理想而无视市场发展规律，不但艺术难以自保，估计连拍电影的劲头都耗没了。