面“壁”十五年

　　杨晓东的宿舍在麦积山对面百余米远的半山坡上，透过窗子，便可以看到静谧的麦积山。

　　2010年1月，一个普通的清晨，匆匆吃过早饭后，麦积山石窟艺术研究所馆员杨晓东如过去的15年一样，提着水壶，背包里装上了一天的干粮——方便面、牛奶和香肠，沿着崎岖的山路攀登上栈道，钻进了麦积山石窟127窟，开始了一天的壁画临摹工作。

　　“从宿舍到127窟大概要40多分钟。”身材微胖的杨晓东一边飞快地走在木梯上一边笑着说，“每天早晚各爬一次山，可以赏风景、多思考，另外对身体也是一种锻炼。”他仿佛一个苦行僧一样穿行在曲折的山路之中，走过了5000多个日夜。

　　打开127窟外面一道朱红色的大门，里面还有一道钢制的铁栅门。“这是特窟，所以有两道门保护着。”杨晓东说。4米多高的洞窟内，木板和铁管搭建而成的两米高的脚手架环绕着一尊北魏时期的佛像。脚手架上面，就是画师杨晓东工作的地方。洞窟内一盏节能灯在幽暗的洞窟里散发着阴柔的冷光，四壁和穹顶的大型经变画隐隐可见。桌子上散乱着画笔、调色盘和颜料。

　　墙角悬挂着湿度测试仪，上面的墙体大面积剥脱，已经露出了暗红色的岩土，壁画边缘有水流冲刷过的痕迹。“壁画最大的威胁就是潮湿。以前山上的溪水渗透进来，严重损毁了壁画，127窟最为明显，在洞窟内放抽湿机，每天至少抽出一盆水。后来所里将山上的溪水引流，渐渐才有了改观。但气候潮湿，要想避免壁画遭受更大的损毁，只有临摹下来。”杨晓东说。“你看，这里老鼠闹得也挺严重的。”杨晓东举起一支被啃噬得破损不堪的颜料说，“还有的时候一掀开画板，一条蛇就盘踞在下面吐着芯子。”

　　在被那些蒙尘的佛像和斑驳的壁画所包围、被鼠蛇所侵扰的孤独日子里，杨晓东从最初的害怕、拒绝，渐渐地接受甚至喜欢上了洞窟里的一切。“是麦积山壁画深邃的艺术内涵震撼了我，壁画上鲜活而有意境的画面越看越让人神往。我当时给自己立下了决心：一定要把127窟里的壁画全部临摹下来！”

　　每天，杨晓东来到洞窟后的第一件事是静坐。

　　“我就面对着当天要画的壁画局部反复看，人物的五官、发髻、衣着和动态等等，至少要看上半个小时，有时还要参考当时的文献来判断模糊缺损处原作的状态，再动笔还原出来。”

　　《西方净土变》是杨晓东在127窟内临摹的第一幅巨作。

　　这幅壁画是我国石窟寺中现存时代最早、规模最大、内容最为翔实的一幅经变壁画。画中人物、建筑、树木、花卉等应有尽有，宝盖、殿堂、高台栏杆城墙等千姿百态形象各异。画中人物形态灵活、惟妙惟肖，纤细的眉眼处细腻的笔锋至今看来仍颇为传神。

　　“面对这幅壁画，我不知道自己琢磨、观察过多少遍了。有时感觉自己融入了壁画中的角色，能从整个壁画前呼后应、情节关联的情景中，真切体会神情各异的人物的状态。”杨晓东说。

　　渐渐地，他感觉自己不是在临摹绘画，而是在心的引领下，用画笔去感悟和朝圣。

　　“总面积近10平方米的《西方净土变》1∶1原作临摹一共历时两年半才完工。”杨晓东说。

　　“最难临摹的当属穹顶的《东王公西王母遨游太空》一幅。要把脚手架支高躺在上面仔细观察，再翻转身来在画板上根据记忆一点点临摹下来。画面的比例要精准，有的时候容易忘记，反反复复几个来回甚至一天才能画出一个人的局部。”

　　从23岁开始，杨晓东便在这麦垛一样的山崖中幽暗的洞窟里，日复一日，年复一年，调色、上彩、临摹绘画，千百次地琢磨，思索。这15年，是他面壁修行的15年。

　　古壁佛画苦难工。古壁画的临摹，并不像一般的绘画那样简单轻松。15年的临摹生涯，让他对壁画临摹及壁画艺术有了更深层次的理解。临摹古代壁画，不是机械地照搬和照猫画虎式的单纯摹仿，而是研究、认识、创造的过程，没有深入的研究，就不会有客观全面的认识，没有认识也就无法临出成功的壁画作品，更难找到正确的艺术方向。

　　15年，在历史中是微小得可以忽略的刻度，但对于一个人的生命来说，却又是如此漫长。为了抢救珍稀的壁画，杨晓东用手中的画笔与时光赛跑，抢救性地临摹完成了127窟《西方净土变》、《子本生》、《七佛图》、《萨垂那舍身饲虎》、《东王公西王母遨游太空》、《涅槃经变》和《维摩经变》以及135 窟的北魏时期的《一佛二菩萨》等上百平方米经典画作，其中10平方米以上的鸿篇巨制达7幅。

　　“现在我觉得自己能天天守着麦积山壁画，是一种幸福，我已经把这里当做家了，能坚持15年，我觉得就是一个‘迷’字支撑着我。”杨晓东笑着说。