记者在剧院前留影
在2012年奥运会倒计时一周年之时走进伦敦，毫不费力地找到了中世纪的建筑、日不落帝国的历史、凯特·莫斯的时尚甚至丹·布朗书中的神秘教堂……不过，它们都是这座城市的风骨，而西区的戏剧则是它的灵魂。英国有着全球最有影响力同时也是最成功的创意产业，戏剧在这里已经成为一个产业，拥有比百老汇更为悠久和值得尊敬的传统。
■女王剧场
听不够，看不够
从皮卡迪利广场地铁出来向南，走大概300米就是女王剧场。剧场曾经一直是女王和皇家专用的剧场，如今专门上演《歌剧魅影》。
尽管从外观来看既复古又庞大，可剧场的座位其实并不多，大部分空间都留给了舞台。正当我为这种设计感到不解的时候，演出开场了：拍卖会上，年迈的贵族Raoul买到一个八音盒。随后拍卖师又推出下一个拍品——49年前在巴黎歌剧院舞台上摔得支离破碎的大吊灯。这时，一根绳子拴着的巨大吊灯突然从观众头顶滑向舞台，看台上的所有人都忍不住惊呼。
《歌剧魅影》的情节大家耳熟能详，关键是演员的表演。这一版“Phantom”由约翰·欧文-琼斯饰演，从2001年到现在，他已经演了整整10年。男主角凄凉、决绝又带着些残忍的性格被他演绎得淋漓尽致。
除了表演，舞美也让人震惊。有限的舞台幻化成剧中巴黎歌剧院的台前、幕后、楼梯间、化妆间，甚至是地下暗河。尤其是地下暗河部分，你可以看到演员沿着倾斜的楼梯从剧场斜上方一路跑下来，然后空中降下一个巨大的铁栅栏，把剧院和地下分成两部分。五个巨大的烛台从地板上升起来，加上缭绕的烟雾，“Phantom”的住所俨然就在眼前……
■剑桥剧场
很现实，很性感
“全世界最性感的戏”——这是《伦敦戏剧指南》上对《芝加哥》的评价。看来，这部根据真实故事改编的音乐剧，不仅征服了百老汇和奥斯卡，也征服了挑剔的伦敦剧评人。剑桥剧场正在上演最后两周的《芝加哥》。
剑桥剧场所在的柯芬园是个好去处，相对于很多地区的传统与端庄，这里显得更加年轻、活泼。各种潮店在枝枝丫丫的路边散落着，还有很多值得一试的咖啡馆。
和《歌剧魅影》用硕大的舞台来营造气氛不同的是，《芝加哥》的舞台相当小，而且大半儿被乐队占据着。楼梯式的乐池被放在舞台上，中间留了一个通道。男女主演们经常从这里走出来。
一群性感的女郎身着紧身衣，露出修长的美腿，在爵士乐感十足的配乐中一边扭胯一边齐唱，充满了视觉和听觉上的诱惑力和冲击感。一开场，观众就很快被这种“声色并茂”的表演拉进戏中。阴谋与爱情、贪婪与竞争、背信弃义和友情，《芝加哥》不只是芝加哥，而是上世纪20年代美国社会的众生相。
■财富剧场
看多久，要胆量
在邦德街的Ticket Box前，我问售票员：“我都看过两场百老汇的戏了，你能推荐一部伦敦本地的戏吗？”然后，我就拿到了一张价值25镑的《黑衣女人》的门票。
话剧根据苏珊·希尔同名小说《黑衣女人》改编。1983年出版之后，这本书很快被导演看中，在西区连续上演接近30年，长盛不衰。演员虽然换了好几拨，但最新的帕特里克·德鲁里和安东尼·艾登确实备受好评。
舞台又小又简单，只有一个沙发、一个衣帽架和一个藤制的大箱子。衣帽架上的帽子、外套和风衣可以帮助演员做角色上的改变，而箱子则是书桌、床、柜子甚至马车。年老的律师回想起几十年前遭遇过的一次恐怖事件，年轻的演员则引导他回到过去。在过去，演员演律师年轻的时候，律师则饰演一切“其他人”和旁白。
最开始，两人只是插科打诨，但随着观众逐渐入戏，恐怖气氛越来越浓。突如其来的马车和女人的尖叫会在你最意想不到的时候响起。这是一场由音乐、灯光以及演员功力集体打造出来的精彩演出，你需要衡量的是自己的承受度。
■记者手记
值得尊敬的伦敦戏剧产业
如果你是个文化爱好者，那么伦敦应该是个好去处。
西区其实不是一个具体的地名，而是英国表演艺术的代名词。国家剧院、皇家歌剧院、皇家剧场、莎士比亚环球剧场、宫殿剧院、盖里克剧院……100多家戏院使得戏剧在伦敦成为一个产业，它拥有比百老汇更为悠久和值得尊敬的传统。
著名的西区剧场之外，伦敦还有数之不尽的博物馆和美术馆。除了大英博物馆，还有福尔摩斯博物馆以及收藏家们各种奇奇怪怪的收藏；除了国家美术馆，还有泰特美术馆和泰特现代美术馆。用来破译古埃及文字的罗塞塔石碑、达·芬奇的《岩间圣母》和现代装置艺术分布在泰晤士河两岸，你可以一边用眼睛看，一边用心去体会艺术和历史的交错。
有时不用刻意寻找什么，光是在街边走，就会有惊喜。街头艺人的风笛、吉他和口琴在各处缭绕，在Soho区某条街的转角，你会迎头撞上一块牌子，上面写着：约翰·施特劳斯故居……
晨报记者 葛晓倩/文并图
