中国小剧场三十年 孟京辉：最大魅力是可以胡来

　　三十年前，1982年9月19日，中国第一部小剧场话剧《绝对信号》在北京人艺诞生，引领了形式探索的热潮。随后的市场低潮中，小剧场话剧又以灵活的形式和内容力挽狂澜。如今，小剧场话剧已经成了都市白领日常消费的组成，遍地开花。“三十而立”，此时回望中国小剧场话剧发展中的尘土与功名也是件有意思的事。

　　同题问答

　　1：对你来说，小剧场戏剧的魅力在哪里？

　　2：你的小剧场理想是什么？

　　3：中国小剧场戏剧的未来在哪里？

　　●孟京辉（导演）

　　A1：可以胡来，胡乱折腾。

　　A2：有10000个小剧场。

　　A3：未来就在我们身上。

　　●袁鸿（制作人）

　　A1：小剧场是自由灵活的代名词，能够实现各种创意。从观众进入剧场开始，就是进到创作者的一个整体创作之中。

　　A2：如果有机会我还会继续做小剧场。我希望管理者就是社区边上的普通人，送水工、保洁员、退休的教授，都行。如果能有政府补贴最好，但不要管得太多。

　　A3：我认为小剧场更大的未来不在于商业，而在于通过小剧场艺术来交流思想，聚集力量。我希望每个城市都有三五个小剧场，社区里也有。票价很低，能看到不同风格的东西。

　　●黄盈（导演）

　　A1：小剧场在商业运作上灵活机动，艺术创作上手法多样，这是它和大剧场相比的优势。我倒不觉得离观众近就是一种魅力。

　　A2：我在小剧场里做了很多现在回想起来都是美好回忆的尝试，但在小剧场疯狂地玩形式不是我的戏剧理想，你要表达什么才是最重要的。

　　A3：对我来说，小剧场戏剧的未来更多也是中国戏剧的未来。剧场不论大小，这就像画作的尺寸，也许标价不同，但作品本身没有高低贵贱之分。

　　●田本相（戏剧理论家）

　　A1：小剧场戏剧不光是艺术上的魅力，也可以做得更适合国情、切合中国观众的需要。上世纪90年代初期，北京几乎无戏可演，观众流失也很厉害，1993年，我下决心办“中国小剧场戏剧展暨研讨会”，筹备过程中，曹禺先生的意见是首先要搞起来，第一条就是打破小剧场只能演先锋戏剧的模式。

　　A2：小剧场应该成为大都市的风景线，像纽约和伦敦那样。

　　A3：戏剧的未来在草根。

　　●徐昂（导演、演员）

　　A1：受限于座席的数量，小剧场话剧永远都不会成为资金、名利最为垂涎的市场，从物质上保护了它的纯洁。

　　A2：我的小剧场理想是：说点我们不知道的。

　　A3：小剧场和大剧场的未来都取决于剧本。是一个优秀的剧作让我们记住了三十年前的今天，三十年后也会如此。

　　入门知识

　　小剧场的源头

　　小剧场戏剧产生于19世纪末。1887年，法国戏剧家安图昂在巴黎组织了“自由剧场”，以反主流、非商业、注重先锋性与实验性的姿态亮相，被视为西方小剧场戏剧运动的开端。

　　小剧场的特点

　　小剧场是相对于有着镜框式舞台的传统剧场而言的，具体特点有：

　　1.观众席少：500座以下，几十座亦属正常。

　　2.剧目小：60-90分钟，人物有限，无宏大场面。

　　3.观演关系灵活：多为三面台、四面台。

　　小剧场的分类

　　1.“黑匣子”剧场：有固定的演出场所。

　　2.更灵活、不规整的演出场所：仓库的一角、病房、教室、酒吧等。

　　大事记

　　1982 林兆华《绝对信号》在北京人艺三层宴会厅首演。

　　1989 南京举办全国首届小剧场戏剧节，中国第一部荒诞剧《屋里的猫头鹰》等13部戏参展，掀起“探索剧”热潮。

　　1991 通俗剧《留守女士》上海上演，市场不景气环境中创下连演300场的纪录。

　　1992 孟京辉《思凡》上演，表现手法引争议。

　　1993 “93中国小剧场戏剧展暨国际研讨会”在京举办，肯定了通俗剧的意义。

　　1994 牟森《零档案》内部演出，随后参加14个国际艺术节。

　　1999 孟京辉《恋爱的犀牛》首演，成先锋爱情经典，至2012年演满千场。

　　2000 《切·格瓦拉》首演，引起知识界广泛讨论。

　　2001-2003 北京市大学生戏剧节与北京人艺青年处女作戏剧展，陆续推出顾雷、黄盈、赵淼等青年戏剧导演。

　　2005 戏逍堂成立，力推“白领戏剧”，渐成市场黑马。

　　2008 孟京辉蜂巢剧场成立；北京青年戏剧节创办，第三届后改名为北京国际青年戏剧节。

　　采写/新京报记者 陈然

　　顾问：田本相、童道明、宋宝珍、胡薇