“洋弟子”学中国画：拿起毛笔不是件容易的事

　　中新社福州10月17日电　题：“洋弟子”学中国画：拿起毛笔不是件容易的事

　　作者 林春茵

　　“工笔秋菊长瓣抱心，桔色蜻蜓多添几只；写意山水气韵流畅，黑墨苇草再加数丛……”福建师范大学美术学院副院长张永海点评之后，26岁的艾娃马上用手机拍照，把得到老师肯定“这张不错”的画作传给远在德国的导师。

　　德国女孩艾娃是张永海新收的两名“洋弟子”之一。张永海表示，西方美术传统融汇中国画的唯美意趣，他很看好这样的艺术碰撞。

　　艾娃和25岁的苏珊娜来自德国莱茵兰-普法尔茨州的兰道市，是德国科布伦茨-兰道大学美术教育的在读研究生，今年9月交换到福建师范大学美术学院，学习中国画、漆画乃至剪纸和中国结编织。这些中国传统艺术将为她们为期半年的留学时光浸染出别样印迹。

　　中国画须用毛笔蘸水、墨、彩，在绢、纸上作画。“最大的苦恼在于工具材质的运用。”艾娃对中新社记者说，她原来是画丙烯画的，拿惯了刷子的手，改而拿起毛笔，还要举重若轻，实在不是一件简单的事。

　　刚开始，两位德国女孩使出拿钢笔的架势对待毛笔，还要提防墨汁滴落坏了宣纸，“手腕从不听话到变僵硬、酸痛，再回到身体一部分”，练足一周才终于“驯服了毛笔”。

　　张永海并不擅长英语，然而他自有一套因材施教的方法。他用笔之前，先把笔锋在姑娘们面前停顿一下，按着中锋亦或侧峰、偏锋路子描一描，再落于纸面，弟子们心领神会，“依葫芦画瓢”。他笑称，这是“此时无声胜有声。”

　　艾娃个性豪爽，钟爱写意山水，张永海鼓励她把西方美术色彩嫁接和表达于中国画，尝试“泼墨山水”。张永海说，中国画的散点透视非常自由，渗透着画家的哲学、文学思想，不讲比例只讲意境，但视觉美感有通感，“她应该很难理解为什么遥远的山上会有个小亭子，但是她知道这是美的。”

　　裹着一张孔雀蓝大披肩的苏珊娜则偏好工笔花鸟，她告诉记者，回德国后她将任教高中，教美术和生物，“就是这些鸟啊、蝴蝶啊、蜜蜂啊，只是换另外一种思维去认识。”

　　说起自己未来的职业，苏珊娜表示，她打算以后的教学要多借鉴张永海活泼的语言，“导师用家庭来比喻画面构图的主次结构，最大的这朵牡丹是老爸，最小的是孩子，太有趣了。”

　　在画室里，张永海用德国抽象主义的热烈自由和国民的理性克制，来对比讲解国画讲究的“收放自如”，让艾娃和苏珊娜点头表示赞同。

　　习画一个月，德国女孩们已经初尝水墨情趣，线描节奏曲折、用笔轻重快慢，她们乐此不疲，勤加练习。

　　除了常规教学，张永海还特地带她们拜访福建名家。“既可以得名师指点熏陶，又可以进到家里去，体验中国民居生活和民俗文化。”张永海曾小住欧洲，受到当地朋友热情款待，“我现在是投桃报李，礼尚往来。”

　　“中国风景很美，人也热情和善。”两位女孩时常外出写生，走访福州名山名塔，“这段在中国学中国画的经历虽然短暂，但就像种下了一颗种子，以后一定会再来中国。”

　　留学结束后，艾娃和苏珊娜将办汇报画展。她们是最早来到福建师范大学习画的外国人，张永海说，学院贯彻开放办学的教育理念，“像她们这样的‘洋弟子’以后还会有，而且越来越多。”（完）