指挥家叶咏诗：好的乐团需深入当地 懂它的文化

　　10月19日，指挥家、香港小交响乐团艺术总监兼指挥叶咏诗在星海音乐厅举办“大师班讲座”。在这场题为“再另类一些，再跨界一些”的演讲中，叶咏诗讲述十多年来与香港小交响乐团一起进行的古典音乐“另类”探索与推广。

　　叶咏诗与广州渊源颇深。1996年到2003年，她出任广州交响音乐团音乐总监，为广州引入了延续至今的音乐季，奠定了广交日后发展的基础。在19日的演讲前，叶咏诗接受了记者的专访。

　　各种“另类”尝试打破古典框框

　　自从2002年加入香港小交响乐团，叶咏诗就和团员们一同探索，怎样在提高乐团知名度的同时进行古典音乐的普及。叶咏诗说，当下年轻人与古典音乐之间有距离，如何才能吸引他们走进剧场？

　　“我们需要去了解很吸引年轻人、很潮的东西，留意流行音乐和电视、电影的发展，对潮流时尚都要做些功课。”在叶咏诗看来，这些都是她设想跨界音乐会的重要素材。而在演奏中，他们会通过游戏机的故事和影像来做视觉传达。

　　叶咏诗为普及古典音乐做出不少“另类”尝试，与编舞家伍宇烈合作的跨界合作就是其中之一。乐手们边跳舞边演奏的拉威尔经典作品《圆舞曲》的形式受到欢迎。“正常的音乐会占了我们全年演出的50%，那种所谓传统的模式。但为什么演奏时一定要坐着不动呢？我相信关了灯还是能够继续演奏的，一边跳也可以一边演奏。”

　　教育性节目能吸引票房才算成功

　　“我们羡慕广交的领导很努力，政府支持。1997年改革以来，从没有音乐厅到星海音乐厅，是一个最好的影响。没有音乐厅，再好的乐团都是限制。”叶咏诗感慨，有很多音乐厅音响不好，而星海音乐厅盖得早，音响没有变，是广交的福气。乐团有自己的大楼，这是很多乐团希望拥有的条件。

　　提到当下的香港小交响乐团(简称“小交”)，她介绍说，现在共56个团员，双管制，1999年才职业化，一直在争取政府的资助。“小交”有较多教育性节目，称其为“教育性节目”并不是做学校音乐会，而是节目有特色、能吸引观众买票进场。

　　叶咏诗回忆，在最初加入“小交”时，常有些私人企业来找她做代言人，而她总建议用整个乐团，最后“小交”做成了一个广告。“最重要是那个曝光率，让更多人认识你。香港是个小城市，拍广告对于一个没有人认识的乐团是难得的机会。”

　　说起接手“小交”以后进行音乐普及的成果，叶咏诗用“小交响乐团每年演出大概110场”说明。

　　希望能带领听众从“放松”到“欣赏”

　　谈及广州与香港的观众差异，叶咏诗谈到，古典音乐的普及，无论在哪里，永远是不够的。“香港古典音乐的观众层次非常丰富，不同的观众会有不同的要求。”叶咏诗说，香港有大批非常成熟的外国观众，只要有欧美名家来，他们都会来听，但东方演奏家、年轻演奏家一来，他们就不会来了。

　　至于香港本地的古典音乐听众，叶咏诗告诉南都记者，“小交”每年都会做很多音乐速成班，这类特别吸引香港观众，因为他们觉得自己真正学到了东西。但如果让他们专程来听音乐会，他们反而不会买票。

　　“后来我们发现，观众之所以来听音乐，就是为了放松，他们不大想听太深的音乐，因为这样他们必须专程去做功课。”这个问题让叶咏诗非常头痛，她现在最大的愿望，就是希望通过“小交”的努力，让香港观众对古典音乐的接受度能更开放一些，这样也能收获更多。

　　至于对广州古典音乐普及的建议，叶咏诗表示，广交现在做类似“音乐下午茶”和学校普及音乐会，这是一个非常好的开始。但对于每个乐团来说，要想真正深入所在城市，必须了解各个地区的文化、观众的接受能力、乐团自己的方向及视野。由此出发，发展出一套推广古典音乐的方向。“‘小交’之所以能做出今天这样的成绩，是因为我们的音乐行政人员都是在香港长大，我们都比较懂香港文化。”她说。（记者 颜亮 实习生 吴琼）