后戏剧时代：从传统戏剧到电视剧的迭变

　　在前不久的省文代会和作代会期间，我目睹了一场小说家和戏剧编剧之间关于电视剧归属方面的论争。小说家认为，就电视剧审美意义而言，其属于电视文艺范畴；编剧认为，就电视剧本身而言，当属于戏剧范畴。我不置可否，认为把电视剧纳入戏剧范畴当中更为妥帖。

　　黑格尔有一个著名的论点：看一个民族是否有精神史，就在于看它是否具有戏剧史。目前国内外有专家指称，当下中国已进入后现代时代的“后戏剧”时代，并且就戏剧之于人类精神历史的发展，认为大致经历了几个层次的迭变。

　　同其它艺术产生规律相似，原始戏剧(包括更早些的原始歌舞，表现的是人类对自然的敬畏与胆怯、茫然的取悦。到古希腊、罗马戏剧时期，人类的智慧受哲学领域的自由畅游的开导，戏剧外化的内容都是人类对自身命运走向的莫测与神秘的恐惧感受。莎士比亚戏剧时代，其内容缠绕于人类对个体自我宿命的迷惑探索，其直接的表征是，人类本性的认识与觉醒、性格与命运冲突交织糅杂。到了现实主义(写实主义)戏剧阶段，除了人类精神世界活动外，“阶级的矛盾、社会制度的弊端、人类文明进程中的时代局限、战争造成的灾难以及种种普通人的不同生活境况的现实，使得像契诃夫、果戈里、奥尼尔、易卜生、田纳西·威廉斯等剧作家们，面对”世俗“的生活或是”通俗“的生活，代替生活中的人也代替所处的时代为人类在做”批评与自我批评“——或剖析、或嘲讽，乃至宽容自我。他们把生活中概括、提炼出的真实再现为艺术的真实，解决人类“今天”与“周围”是什么人、什么事的问答。”(张子扬《留给时代的“后戏剧”发展史》，《文艺报》2013年11月27日)二战后荒诞派戏剧盛行，戏剧关注的是人类生存的幻灭感，《等待戈多》即为其代表作品，阐释人类智慧敏感、反应与脆弱的情感诉求，但是感受和体验到的却终是无奈与茫然。

　　戏剧的本质是人类精神世界最原初的外化与物化，担当着观众情怀的娱乐和价值观的引领与进步精神的张扬。

　　自上世纪80年代起，作为戏剧艺术衍生的新形态的电视剧，在后现代境遇下成为继电影之后更显戏剧特征的一个新的戏剧形态，影响着民众的文化生活与精神世界。电视机成了戏剧舞台，家庭成了剧里剧外的剧场，观众成为足不出户不须购买门票的观众，它摒弃远离拒绝遗忘了传统戏剧剧场与戏剧空间，于是“后戏剧”时代应运而生。