曹禺女儿：正改编《雷雨》 已经有七稿了(图)

　　经典

　　任何时代都有剧中的无奈感

　　1934年7月，《雷雨》首次发表于由巴金担任编委的《文学季刊》上，同年在国内首演。此次结集的该书，包括曹禺《雷雨》《日出》《原野》《北京人》四大名剧。

　　万方表示，对自由精神的渴望，在父亲四部戏里都有体现，都有对自我的寻找。蘩漪总觉得她是被捆绑着的，周萍也是，陈白露等也是。谈及《雷雨》经过时间淘洗依旧经典的背后原因，万方说道：“我都活到这么大岁数，自己究竟是什么人？想要怎么活着？也是在不断寻找。人生就是一个不断寻找的过程。任何时代，也包括当代，都有一种束缚、无奈感，我爸爸的戏里，很多时候都有这种无奈感。它充分地把这种人生的境遇——觉得不畅快展现出来。”

　　随年龄体会《雷雨》丰富的面目

　　万方昨日还回忆起自己成长的过程，不断深入体会《雷雨》的过程。从四五岁爸爸带她去首都剧场看《雷雨》，让她感受剧场和舞台气氛，她却被“电闪雷鸣”吓哭，父亲一把抄起她跑出剧场。到大了一点，爸爸带她来到后台，看曾经把她吓哭的“电闪雷鸣”是怎样制造出来的。如今万方已经记不清看了多少遍《雷雨》。“有段时间觉得剧中人物个个老熟人，太了解，再见他们的时候已经没什么感觉，但是不然。”北京人艺演第三版《雷雨》，是年轻演员演，她忽然对《雷雨》有了新的感受。此外，原来不明白的一些事情，随着年龄的增长慢慢明白了。如侍萍说，不愿意待在这，那她为什么不走呢？除了想看儿子，她还想看周朴园。相见的时候，她为什么要说老爷的一件衬衣袖襟上有个烧破的窟窿，后来用丝线绣成一朵梅花补上？“想明白了这点，突然特别难过。《雷雨》没变，但你成熟了，《雷雨》展现了更丰富的面目。”

　　投入全部生命的创作如今不再

　　《雷雨》在某种意义上，可谓一种“家庭剧”。近年来家庭剧不少，但却缺乏《雷雨》这类作品的厚度，反应迅速，格局却难掩狭窄。

　　万方对此说道，今天这个时代便利了，便利得不得了，便利的结果就是速成。“很难像父亲那个年代，我父亲把身心、全部的生命放在创作里。我们如今就没有这样的创作形势。这个时代几乎把我们生命切来切去，切成很多片、很多碎块，很难有这种投入，就很难有那种很长生命的东西。”

　　在北京的天空时常酝酿着雷雨的季节，著名剧作家曹禺的经典剧作《雷雨》也迎来了上演80周年的纪念。昨天，长江新世纪联合巴蜀书社在京推出“琥珀经典文丛”之《曹禺经典剧作》。曹禺先生的女儿，著名作家、编剧万方谈及了父亲的创作、《雷雨》的变与不变。她说，无数次看《雷雨》，《雷雨》没变，但看《雷雨》的人成熟了，看出了更深的东西。在《雷雨》各种艺术形式的改编之后，她也正在进行着话剧《雷雨》改编。当然，不变的还有，每一个时代、每一个人，都像曹禺作品中的人物那样，在束缚与无奈中寻找着自我，共鸣着《雷雨》的那个意象——把大地冲个干净。

　　创新

　　七稿剧本改编《雷雨》

　　对于曹禺后来对《雷雨》太戏剧化的评价，万方说道，他的性格里有自我怀疑、自我否定的因素，尤其经历过“文革”之后。“有一次我去看《雷雨》他没去，回来他问我‘观众还坐得住吗？’我说剧场很安静，是针掉在地上都能听见的安静。他听了很欣慰。关键是，他永远对新东西保持开放的心。”

　　有时，也会面对《雷雨》这样现实主义戏剧是否过时了的议论。万方表示，各种主义只是对人的感受的一种归纳。《雷雨》吸引今天的戏剧人对其进行解读和呈现，这就是它的生命力所在。包括她自己，也在改编《雷雨》话剧。“《雷雨》的剧本就像又美丽又强健的父母，我想让他们生一个孩子，流着父母的血，长得不一样，性格也不一样。做了半年多，有七稿了，剧本预计不久能出来，虽然名字现在还没考虑是不是叫做《雷雨》。主要人物、情节都有一定保留，但有不同面貌、不同形式。这些年，我的戏剧观发生变化，觉得舞台应该更加自由。出发点之一是，不是现实主义的表演方式，对人物的思考也与以前有些不同，比如蘩漪是一个很有光彩的绝对主角，但她是不是有她的问题？过去人们总说资本家周朴园，他作为一个人究竟怎样？”

　　晨报记者 刘婷