中新网深圳10月28日电 (记者 索有为)获得中国美术家协会“策展100”项目学术指导的“节序在家——非遗也当代艺术展”10月28日在深圳美术馆(东湖馆)开幕。该展以“家”为双重线索，探寻非遗生命力如何扎根日常、在节庆交替中流转，由个体生活延伸至大众共有的文化图景。

　　该展览由深圳美术馆与深圳市青年美术家协会联合主办，深圳市文学艺术界联合会支持。展览邀请的17位(组)青年创作者以深圳本土艺术家为主体，并特邀部分来自全国其他地区的创作者参与。展览涵盖深圳沙头角鱼灯舞、疍家鱼贴年画、潮汕嵌瓷、长沙棕编、山西彩塑等非遗代表性项目，呈现近60件架上绘画、互动装置、数字影像等当代艺术作品。

　　策展人高楠楠从事策展十余年，长期研究青年艺术生态与非遗当代转化，深耕深圳在地文化。从小在深圳长大的她，更关注非遗与城市日常的关系。于是她把重心放在“被保护的遗产”如何回归“正在生长的生活”上。她介绍，项目希望以展览为接口推动产学研联动，将学术研究、创作实践、产业转化与公众美育串联起来，尝试实现非遗从“文化记忆”向“活态传承”的转型。

　　展览分为四个部分来呈现策展理念。“考节”板块以视频呈现策展人的田野调查，用文字展示非遗常识百科，也把布展背后的工作一并呈现；“传习”板块则借互动设置与公共教育，让观众从观看者转变为参与者；在“转译”板块，以当代艺术为方法，借装置、影像、绘画、雕塑与数字交互等探讨传统符号的视觉语言转换。

　　作为展览的特别策划，“共生”板块的“1+1+1”模式构建青年艺术家、传承人与设计师结对共创机制，以深圳国家级非遗代表性项目沙头角鱼灯舞为样本，用五年调研，记录走访、创作手稿与设计成果，形成一份鲜活的田野档案与本土IP文创“样本”。

　　该展邀请沙头角鱼灯舞区级代表性传承人吴国维，携手杨云杰、薛白、张有魁、王宁四位艺术家，经过一年协同创作，形成一份回答“非遗如何与时代同行”的田野档案与本土IP文创成果。此外，此次部分参展作者依托美术馆的自然环境与地域空间特质开展在地创作。

　　据悉，该展将持续至11月22日，市民可免费观看。(完)