中新社香港10月25日电 题：退休才执笔墨 专访国画师吴培疆：晚风亦澄怀

　　中新社记者 韩星童

　　案头的宣纸下，雏菊于绿叶丛里探出头来，生机跃然纸上。一头白发的香港弘雅丹青学会创会会长吴培疆精神矍铄，暂搁下毛笔，步出墨香萦绕的画室，接受中新社记者专访。

　　他抿了口茶，回望起过往丹青岁月。

　　“我跟大部分画画的人一样，都会这样形容自己：‘我从小就喜欢画画’。”无奈命运弄人，出生于河北农村的他似乎总与时代擦身而过，该读书时遇上社会动荡、移居来港又为生计奔波。于是那双本该握笔的手，大半生都忙于务农、工厂作业。

　　少时意识到天赋这件事，是很容易的，“同一件事你发现自己做得比别人好。”比如小学美术课上，老师用粉笔在黑板上画一套茶壶茶杯，要学生临摹，吴培疆总画得似模似样。所以他被学校挑选画些壁报，再长大一些，就帮忙当地政府画农村宣传画、标语。

　　那个年代，乡村少年读中学已属罕见，毕业自然回归田园踏实务农。两年后，吴培疆偶然在报纸上读到河北艺术师范学院的招生告示，跑回家搜罗出往日累积的画作前去投考，一举成功。

　　吴培疆是1965年秋天入学的，那是他人生里唯一一段心无旁骛与画板相伴的纯粹时光，外出写生、练习素描、听老师讲解理论，潜心观察物体的远与近、光与暗。不过转眼，“文化大革命”在翌年春天爆发，开学短短数月后停课，那双握画笔的手，再度拾起收割小麦的镰刀。

　　“现在回头看，当时学的东西虽然很简单，虽然我还未进入真正学画的阶段，但那些知识其实影响了我的一生。”许是古人言幼学如漆，又许是平生就没正经拜过师学过艺，吴培疆牢牢记住了有限的几堂课学到的知识，如入门级的国画元素，如何落笔、用水、用墨。他也忍不住假设：“如果我一直读下去了，也许后来走的便是另一条路了。”

　　但现实是他辗转移居香港，为谋生进入一家装修材料工厂工作，“很辛苦，白天上班，要卖力气，要养家，晚上回家累得什么也不想做。”

　　直至60岁退休，陡然闲赋在家，吴培疆寻思找些事做，画画的念头就这样自然地闯入他脑中。人到晚年，他才真正体验了一把率性而为，毫无顾忌地投身于毕生热爱的书画中去，“一天中除了吃饭睡觉，90%的时间都在画画。”

　　他尤爱画花鸟自然，那是他最信手拈来的事物。他本以为在乡间“孤月相依”渡过十余个春秋实属浪掷岁月，如今人在异乡，幼年逗弄过的蝉、随风而动的无边麦田，以及丰收时节抱在手里沉甸甸的西瓜，全浮于眼前挥之不去，化为创作灵感。

　　吴培疆凭着少时的天赋和晚年的恒心自学成才，在香港书画界声名鹊起，备受肯定，先后在2015年及2019年举办个人画展。其中，2019年的画展名为“晚风澄怀”，他说只是联想到宋代爱国诗人文天祥的一句名言“读圣贤书，所学何事？而今而后，庶几无愧”，最贴合他的心境，兜转大半生寻回了最初的路，便觉晚风亦澄怀。

　　他以“行百里者半于九十”形容当刻状态，他还渴望在剩余的行程里力求突破，但也始终谨记，无论复杂技法如何突破，也不可偏离中国传统书画风格，否则将失去传统艺术的意义。

　　“不忘初心”，他写了这几字贴在画室墙壁中央，以三省吾身。那个初心是，将中国传统文化通过手中画笔传承至下一代。(完)