法国电影里的"油画气质" <天使爱美丽>最明显

　　□李贵平

　　张艺谋的《满城尽带黄金甲》在国内有些狗血，但在法国风光无限：2007年3月14日，该片在巴黎公映当日的票房达35000人次。法国《费加罗报》写道：“这是印入中国出口电影这部大书中的一页美丽、宏大的画面，可以欣赏和保持距离的目光去翻阅。”

　　法国人青睐这部中国影片有个重要缘由：看上去很美。这对摄影师出身的张艺谋来说，实在是占了“欺头”。在法国人看来，即便一般作品也希望起码视觉上好看，而视觉好看，色彩就很重要。

　　法国人爱电影，赋予了电影生命、光辉和宽容，从卢米埃尔兄弟到新浪潮，从巴黎到戛纳，一切的热情都显得顺理成章；而看过法国电影的人都知道，那些镜头语言和画面，犹如在西洋美术史上占有极重要地位的法国油画一样：细腻、温暖、厚重，洋溢着欢快的浪漫和华丽的人性欲望。

　　拍摄于2013年的法国新片《泡沫人生》讲述了一个离奇故事：男主人公科林时尚、富有、爱好美食又有些孩子气，女主人公克洛伊美丽、纯洁而善解人意，然而在蜜月旅行中，一支睡莲侵袭了克洛伊的肺部并使她病倒。离奇的爱情故事之上，导演大胆加入了真人与动画结合的鬼马想象和童话元素，让人想到十九世纪初法国画家杰洛姆的《锡诺普的第欧根尼》里深邃、硬朗的聚光式构图，甚至有种“堕”入绝望之地的感觉。

　　2013年拍摄的《湖畔的陌生人》中，英俊男子弗兰克周旋于另两个男人之间：肥胖风趣的亨利让他感到非常投缘，美如雕像的迈克尔让他一见倾心……这部影片的大部分镜头画面，被处理成温暖的金黄色调，传达了法国式的热情和浪漫，观者很容易在怀旧的氛围中，感受到浓郁法国味的浪漫气质。

　　说到“油画气质”，不得不提到《天使爱美丽》。这部充满奇幻想象力的影片，是法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内的杰作。儒内强调的是以暖色调为主的把互补色并列放置在一起的关系处理，整个电影构图完全是油画重彩样式，就像女主角奥黛丽·塔图黑色的瞳孔与鲜艳跳跃的红唇，让观者产生出对生活的暖意。我后来看奥黛丽的电影，总觉得这位大眼女星犹如贝尼尼用凿刀出来的活生生女神：性感，灵动，柔和，青春的肌肤闪着透明的光。

　　曾获77届奥斯卡金像奖最佳外语片提名的《放牛班的春天》，是一部让人因喜悦而泪流的电影，这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力，没有动作、凶杀和商业元素的电影，成为法国人当年“心灵的鸡汤”，整部影片体现出创作者的印象主义色彩与构成主义色彩的完美统一风格。

　　朱丽叶·比诺什，是我很喜欢的一位法国女演员。第一次欣赏她，是在《英国病人》中，虽为配角，但她留给我的印象远远深于两主角。《蓝色》中，波兰籍导演基耶斯洛夫斯基对影片的基调色蓝色：蓝色的游泳池，蓝色的棒棒糖纸，缀着蓝色水晶珠子的灯饰，渲染了朱丽叶·比诺什深陷于失去丈夫和女儿的悲痛中无法自拔的内心，片中冷峻金属质地和金黄色的暖调色彩，把整部电影打扮得像一幅上世纪30年代的油画。

　　中国影迷大多知道法国上世纪60年代的“新浪潮”，那是法国电影的黄金岁月。新浪潮的很多电影虽然颜色上亮丽，其实内核很“黑暗”或者说很忧伤，如《瑟堡的雨伞》(1964)，导演在拍摄时有意模仿印象派名画的光线处理，不少镜头似乎是“拿”了莫奈的《睡莲》。

　　拍摄于2010年的《香水》，打造了18世纪最邋遢的巴黎鱼市：错落交织的镜头，油画般有层次的背景，明明灭灭的阴郁切换着人物的明媚，古老的城堡，巍峨的尖顶，灰色的石灰岩，唯美的背景就是18世纪最绚烂的油画。

　　想想我们国内的很多电影，一向忽视色彩质感的处理，即便是那些还算著名的电影作品，画面上也看上去凌乱不堪。这方面，我们离法国人的电影还是差一截的。