吴宇森新作《太平轮》年底驶入大银幕

　　1949年1月27日，除夕前夜，1000多名乘客在上海黄浦江码头，登上了驶往台湾基隆的“太平轮”。然而，一路并不太平。在舟山群岛白节山附近的海域，太平轮与从基隆开来的建元轮意外相撞。据官方统计，当时幸存者仅有38人……

　　65年后，导演吴宇森将这起震惊海峡两岸的沉船事件搬上大银幕，名字就叫《太平轮》。有人说，这是“中国的泰坦尼克号”。当时，战乱的恐慌冲淡了人们对太平轮的关注，撞船一刻到底发生了什么，也已经无人知晓。而吴宇森要讲的是，战争与灾难下的爱情与人性，“虽然沉重，但充满阳光。”

　　如果你要问，被时光掩埋的海难、让人垂泪的生离死别，这些痛苦的记忆为何还要再次被打捞上来？有句话说得好，“有时候，我们不是要消除对死亡的恐惧，而是要学会带着勇气生活。”

　　用电影记录灾难，回视悲剧，既是“为了忘却的记念”，同时也给活着的人一些启示。至于影片能否通过观众的检阅，就看导演的功力了。

　　还原历史OR艺术想象电影有话说——

　　在大银幕上，如何呈现灾难才较为妥当？面对同一个问题，不同的电影，给出了不同的答案。

　　取材于2004年印度洋海啸的《海啸奇迹》，镜头格外写实。溺水后的娜奥米·沃茨从肺中咳出很多肮脏的泥沙、扮演丈夫的伊万·麦克格雷格头上被划个口子鲜血直流、幸存者在满是渔网和尖锐物的水里前行……主角惨惨惨，观众看得疼疼疼。

　　事实上，灾难片想要拍得客观、真实，不是件容易的事情。比如，太空灾难片《阿波罗13号》，不仅由当事人的回忆录《与月球失之交臂》改编而成，演员们更是在零度重力的状态下进行拍摄，呕吐在所难免。

　　有些灾难片，则以真实事件为框架，进行了适当的想象和艺术加工。《泰坦尼克号》突出真善美。杰克与露丝间凄美浪漫的爱情、妇孺先上救生艇的绅士之举、乐团演奏者坚持用音乐安抚人心直至生命最后一刻、工作人员用自己的身体维持电力而献身、一对老夫妇在甲板上紧紧相拥……

　　值得一提的是，在敏感时期，并不是所有的影片，都能直面灾难。对于导致近3000人丧生的“9·11”恐怖袭击，好莱坞就一直将其视为禁区，直到5年后，才敢以此为题拍摄影片，并且刻意避开了飞机撞击世贸大厦等场面。

　　《93号航班》(即《颤栗航班93》)打了个擦边球，讲的是世贸双子大厦和五角大楼被撞的同一天，另一架被恐怖分子劫持的“93号航班”坠毁在宾夕法尼亚州的事件始末；大厦倒下、英雄崛起，尼古拉斯·凯奇主演的《世贸中心》，则是类似《拯救大兵瑞恩》的“营救片”；更多影片则像《特别响，非常近》一样，聚焦灾难过去之后，人们受到的影响和改变。

　　治愈创伤OR自我反思导演有话说——

　　揭伤疤这么冒险的事儿，不单在好莱坞费力不讨好，放在其他电影圈，也不是每个导演都能干，都敢干，都愿意干。很早以前，就有影评人认为，灾难片诸多忌讳，注定无法成为华语电影的主流类型之一。

　　但冯小刚接连拍了两部——《唐山大地震》、《1942》，而且还是大制作，耗资过亿、群星璀璨，运用了先进的IMAX技术，上映档期也相当热门。结果，票房落败，冯导只得靠第二年的贺岁片找补回来。

　　这两部戏，风格大不同。

　　《唐山大地震》并非单纯地刻画灾难场面，而是意在表达，家园要重建，人的精神家园亦要重建，“地震震的不是房屋，而是我们每个人的内心。我们更希望把观众真正带入地震亲历者的内心世界。”冯小刚说。

　　走完煽情路线，到了《1942》，他反而拍得很克制。有一场戏，花枝(徐帆饰)把自己卖了之后，去跟孩子们告别时，并没有哭天抢地。冯小刚的解释是，那时的灾民，每天都在经历死亡，饿殍遍野，早就麻木了，“灾民的感情是非常粗糙的，他们来不及悲伤。”

　　有人说，《1942》是在撕一个民族的伤疤，而冯小刚却认为自己拍晚了。他举了一个例子——当初，斯皮尔伯格拍摄《辛德勒名单》时，外国观众都问他：“为什么这段历史现在才拍？”而拍《1942》时，却有很多人问冯小刚：“对于那段历史的亲历者都不记得了，你为什么还要拍？”他说，“两种不同的思维方式，说明了我们太习惯于遗忘了。我们一直在回避苦难，害怕提这个，可是如果要防止它重复上演，是应该对民族经历的苦难有一个反思。”

　　从这个角度看，灾难片更像警示片，要展示灾难，但不止于灾难。

　　消费灾难OR直面疼痛观众有话说——

　　面对灾难，每个人的耐痛力都不一样。

　　因此，《1942》删掉了原著小说中人吃人等过于消极、绝望的部分；为了避免造成二度伤害，在“9·11”相关影片中，你也不会看到飞机撞向大楼、双塔轰然倒地、恐怖分子、双塔里逃生的人们等刺激性画面。

　　除了考虑“公众有没有准备好”之外，灾难片更要顾及幸存者和受难者家属的感受。作为《世贸中心》的发行商，派拉蒙连前期宣传都做得小心翼翼，比如告诫各大影院，让他们在告示牌中注明该片何时会播放预告片，这样，尚未从“9·11”中恢复过来的人，可以选择不看它。此外，片方还决定将票房所得十分之一捐给罹难者家属。

　　即便如此，很多观众仍不愿走进电影院自虐。

　　导演奥立弗·斯通自认《世贸中心》对美国观众起着疗伤的作用，“疼痛会让人们尖叫，但是，如果想要脱离苦境，人们应该先学会直面疼痛。”但美国观众不仅不买账，还谴责导演居心直指奥斯卡，明显的催泪意图令人怀疑影片的诚意……总之，各种质问之声不绝于耳。陆川的《南京！南京！》在上映时也招来巨大非议。有人斥责他用国难来做商业片噱头，有人认为他在影片中传达出的历史及价值观念混乱而完全不可理喻。“他在电影中对角川(中泉英雄饰演的一名日本士兵)的描述，就好像纽约人播映本拉登在“9·11”之前内心也许曾有过着的复杂斗争。尽管这部电影的哲学思想内涵准确到位，但是作为一部战争题材的电影，还不够尖锐。”《TimeOutNewYork》如此评论。