评论：韩寒的虚构能力值得怀疑

　　关键词：韩寒《后会无期》、本我/自我/超我

　　女性咄咄逼人，男性唯唯诺诺，韩寒所创造的两性角色从一开始就是不对等的，无法形成有效的交流，使这部电影缺乏情绪的感染力。我对《后会无期》的总体感觉也是这样，挖开了一个小口，但没有能够深入，人物的命运始终只停留在一种姿态上，而没有太多实质性的变化。

　　韩寒的电影处女作是一部公路片，也属于类型片，却是类型片里形式最讨巧、最自由的一种，可以容纳多个故事、多条线索，不需要太强的因果链。不管《小时代》多么俗烂，不受好评，但郭敬明至少展现了他虚构人物、结构故事的能力；《后会无期》恰恰让人开始怀疑韩寒的虚构能力，他能编好一个完整的故事吗？还是只能编这种串烧式的段落？

　　前几天看到消息说，韩寒的《后会无期》票房已经突破5亿。今年是粉丝电影年，以韩寒、郭敬明为首，粉丝们撑起了总票房。不过，据我所知，有不少像我这样的非粉丝人士，进影院纯属想看看韩寒是否真有天资，看看他到底有多大的造化。

　　与从担当、从见识看人的标准不同，我习惯于从能耐和潜力看人。中国不缺有见识的人，缺的是能把故事的起承转合讲得圆和大气的说书人。我希望韩寒是，并抱着这种期待进了影院。与郭敬明的抱团取暖，建立自我小王国不一样，韩寒深察人艰不拆的道理，因而显得更为世故一些。

　　整体来看，这是一部完成度比较高的作品，有着不落窠臼的故事基调，举重若轻的表现手法，台词功力也颇为上乘，作为一部处女作，给我留下的印象远远超过《小时代》。

　　一方面，韩寒将灰头土脸的青春、城乡二元差别等第六代着力表现的主题，纳入到自己的体系，继承了第六代对乡土的疏离，对卑微人生的体悟，这是他能压得住、有分量之处；另一方面，他又把80后的通脱和物质感加入进来，不像第六代那么苦逼，更轻盈和透气。但这也正是韩寒被知识分子诟病的地方，实用主义，太容易向利益妥协，“进三退两”的讨巧分子。

　　在《后会无期》里，三个大男孩刚刚进入成年期，不满足于家乡的落后面貌，梦想把它打造成黄金海岸，但他们很快发现那不现实，因为家乡的山路太窄了，“路还没有车宽”，三人决定一路向西去寻找出路。韩寒的公路片就这样巧妙地跟经典名著《西游记》对接上了，志同道合的取经人，一路上遇到邪魔歪道，有惊无险地奔向终点。

　　和一般的情节片不一样，《后会无期》带有浓厚的哲理意味，韩寒试图通过这部电影提出并回答80后如何安身立命的问题。当然，这只代表了韩寒个人理解的80后，不一定具有普遍意义。

　　人物设置独具匠心。胡生蒙昧、低智，缺乏存在感，代表了80后人的本我；浩汉闯世界碰了一鼻子灰，因而变得愤世嫉俗、怀疑一切，代表了他们的自我；江河则单纯天真，逆来顺受，书呆子气，他代表了超我。这样三个人，构成了80后人的三个维度。《后会无期》的剧情围绕着本我、自我和超我所遇到的三重困境而展开：胡生兴冲冲去投靠周沫姐，但发现她在大城市混得也不咋的，积累了一身的负能量，把他们当倾诉对象；浩汉找到通信多年的“笔友”刘莺莺，她冷酷地告诉他，两人只不过是同父异母的兄妹；江河遇到苏米，一个“优等生鸡”，他们之间产生了微妙的化学反应。三个人里，超我实现了理想，多年后，他成了大作家，再次遇到所爱的女孩苏米。不过，电影也用嘲讽的笔触表现了成名后江河的茫然，他站在故乡的山头，满耳充斥着人们对他作品的肆意误读。

　　在这里，可以看出韩寒对故事形态的把握。浩汉与刘莺莺的准乱伦情结，苏米角色的双重性，她既是不体面的妓女，又是黑吃黑的侠女——她和家人合伙诈骗嫖客的钱，有它的正当性，“嫖客就应该受到惩罚”。这些故事核在一般的商业片里不大常见，很硬，有力度，触及到了生存和社会的本相。

　　旅馆逃跑时胡生被弄丢了，这个设定最有意思。人是经验的动物，刚成年的大男孩在经历过妓女之后，虽然只是最轻微的碰触，“别动，我给你放了静电”，懵懂无知的本我此时该消失了。

　　有影评质疑胡生的丢失，觉得他丢得莫名其妙没头没脑，我觉得这个情节设定是有机的，符合本我/自我/超我的心理设置。在后来的叙事里，对胡生的寻找成为一条若有若无的线索，并引出广播节目的养狗男那么一个黑暗至极的故事。

　　韩寒是个有暗黑思维的人，与浩汉——即该片的现实维度相关的情节，刘莺莺的谎言，养狗男，都黑得伸手不见五指，让人齿冷胆寒。与江河——即该片的理想维度相关的情节，比如遇见苏米，则显得矫情，加上演员的港台气质，这一部分尤其孩子气，剧力比较弱。

　　钟汉良饰演的疯狂的摩托车手阿吕，则代表了理想主义。阿吕疯狂，语无伦次，看人极不准确，但整部影片里他活得最有目标，也最不盲目。他盗走了浩汉和江河的车子，把他们扔在国境线上，哥俩儿因祸得福，亲眼目睹了火箭发射。环环相扣，每一环节都是对前一环节的意义颠覆和延伸，这一点，韩寒做得很用心。

　　《后会无期》里的年轻人有着共同的特质：来自小县城，父母的爱缺失，身和心都处于边缘状态。阿吕也如此，这个来自东莞的理想主义者，用“旅行者”的谐音给自己起了一个“阿吕”的绰号，“我特别不喜欢我的名字，我爸妈取的，所以，你们就叫我阿吕吧。”

　　说到父母之爱的缺失，我想再多说几句。从50后60后的弑父、审父情结，到70后80后，变为孤儿情结，父母总是缺席，或者即使有父母，也只是懦弱无能之辈。孤儿情结反映了这一代人什么样的集体无意识？自恋自怜？渴望自我定义或者自我命名？我读新生代的作品不多，仅读过几本安妮宝贝的小说，女主人公全都是无父无母般长大的孩子，内心凛冽，在人生路上碰到如父如兄的爱人。

　　《后会无期》主色调灰暗，演员均蓬头垢面(但一水儿都是偶像派明星)，不刻意去迎合观众的审美，看惯商业片的人可能会不习惯，觉得粗糙，其实，这个片子打磨得很细致，许多话语都越琢磨越有味道，有些一晃而过的细节，处理得也颇有质感，比如淋着雨的小狗、爬半截掉下来的蜥蜴，像一些有意无意撒落的语句，搭建起它特有的表意空间。

　　这部电影最大的问题出在女性角色身上。她们全都早早丧失了天真，只剩下漂亮的空壳。周沫姐像个假人，嘴里说着一套又一套不新鲜的犬儒哲学；苏米像一个在体验生活的女演员，有那么端着大小姐架子的妓女吗？干那一行也得敬业啊，何况外面有一群如狼似虎、等着冲进来捉奸的同伙，她是不是应该更积极主动一点，争取早点儿将猎物拿下，而不是像电影里表现得那么傲娇、矜持？最不可爱的是刘莺莺，这个女人既霸道又令人讨厌，除了交代情节，看不出来创作者的情怀。

　　女性咄咄逼人，男性唯唯诺诺，韩寒所创造的两性角色从一开始就是不对等的，无法形成有效的交流，使这部电影缺乏情绪的感染力。我对《后会无期》的总体感觉也是这样，挖开了一个小口，但没有能够深入，人物的命运始终只停留在一种姿态上，而没有太多实质性的变化。

　　最后要说说韩寒编故事的潜力。《后会无期》是一部公路片，也属于类型片，是类型片里形式最讨巧、最自由的一种，可以容纳多个故事、多条线索，不需要太强的因果链。不管《小时代》多么俗烂，不受好评，但郭敬明至少展现了他虚构人物、结构故事的能力；《后会无期》恰恰让人开始怀疑韩寒的虚构能力，他能编好一个完整的故事吗？还是只能编这种串烧式的段落？

　　◎木木