随香港"回归"的编剧张炭:每1部电影都是1场恋爱
中新网北京9月10日电 提起张炭,可能并不被观众熟知,而《新龙门客栈》、《笑傲江湖之东方不败》、《春光灿烂猪八戒》影响了一个年代的观众,《无极》、《白蛇传说》又收获了极高票房,这一切皆离不开张炭的“神笔”,也正是因此,张炭收获了“九亿编剧”的称号。
作为较早一批到内地发展的香港电影人, 90年代,张炭初随导演徐克的《新龙门客栈》剧组首次到内地拍戏,接触到内地影视文化。1995年,他创作了电视剧《新龙门客栈》,这不仅是他首次尝试电视剧剧本创作,拍摄的十个月时间更让他适应在内地进行影视创作。“我刚好赶上了好时候,97年后是内地影视剧开始大发展的时代。”
此后,张炭将事业重心转移到了内地。“1998年开始,我就长期留在内地。最早在南京,后来在几个城市都有逗留,但我还是最喜欢北京。”
1998年至今已有16个年头, 张炭可以说是见证了港台影视圈与内地交融的整个过程。在他看来, 每一部电影,主创人员都在跟观众谈一场恋爱。“不是你要迁就我、我来讨好你,而是我知道自己的特点和能力,也知道你的口味。”
张炭表示,港台电影的创作理念和制作经验曾经被内地需要,双方各取所需,经历了美好的‘蜜月期’。而目前,观众有了自己可选择的口味,形成了以本土风格为主流的内地市场,港台影视已经从主流慢慢变成一个元素。“到底在谈一场什么样的恋爱,电影人要熟悉观众的口味。”
对于时下不少影视作品改编、翻拍经典原著,观众反应褒贬不一。放眼众多翻拍影视剧,不乏上乘佳作,但也有很多“毁经典”的“神剧”。张炭直言,“旧瓶装新酒”更多时候是被投资方要求的。
张炭认为,经典之所以成为经典肯定有它的原因,改编需要取悦于时下的观众是必须的,但要改得“走心”。“翻拍作品的成败在于诚意有多大,为了省事去拍不如不拍,冷饭热炒只会让观众失去胃口。”
“近年来,内地电影有了日新月异的发展,但过度地繁荣就会有不协调,我们的心态一时有些跟不上脚下的步伐。”张炭坦言,“发展太快,反而会失去应该沉淀的思考,慢慢走反而进步更快。”