关锦鹏终究还是成全不了《长恨歌》，自上映以来，从媒体到观众对于该片的质疑声一直不绝于耳。影片迄今为止上映近一个月，在其原著最有市场的上海，票房仅180万人民币，全国也不过500万人民币。《2046》同为文艺大片，票房不尽人意，也有2000万。《长恨歌》的500万实在是捉襟见肘。这部投资近4000万，让人寄予厚望的大制作，可以说，输得有些尴尬。

　　　制片方过分信任关氏班底

　　《长恨歌》可以说命运多舛，从改编到定演员再到拍摄，始终不太顺利。记者昨天联系到该片的制片主任沈晔，对于目前差强人意的票房，他承认这部影片的确不算成功：“看过小说原著的观众不满意，说改动太大，失却了王安忆风格及上海味道；没看过小说原著的观众说看不懂，每一段感情都太突兀，不够感人。”

　　应该说，关锦鹏此番“失手”关键在于剧本的把握。沈晔告诉记者，《长恨歌》的编剧杨智深是关锦鹏的老搭档，两人曾合作过电视剧《画魂》，由于对王安忆这部长篇小说改编的困难早有预料，所以，对于关锦鹏推荐的的这位香港资深编剧，他们给予了信任。杨智深也很认真，一写就是一年。本以为慢工出细活，但剧本出来后，拿到上海给专家们一看，还是提出不少意见。“主要是作为香港人，他们可能把上世纪30年代的上海拍得很有味道，但《长恨歌》大部分段落还是在解放后，所以他们的理解有偏差。”

　　如此开局不利，怎么就没想办法及时修改呢？沈晔无奈地表示：“时间来不及了，郑秀文等明星的档期都差不多定下了，如果改，必是大改，等不及的。”沈晔诚恳地反省道：“我们的失误就是太依靠他们了。我们以为，以关锦鹏的实力，再加上杨智深和张叔平捉刀，以及郑秀文、梁家辉、胡军、吴彦祖等明星，片子的质量是有保证的。而且在发现问题时，我们又认为，既然找了人家，就要信任人家，不能太指手划脚……”结果，影片处处硬伤，“走了形”的《长恨歌》别别扭扭地呈现在了观众面前，票房惨淡不足为奇。

　　关锦鹏始终没有找准感觉

　　记者在威尼斯电影节期间于第一时间观看《长恨歌》后，就与关锦鹏有过一次深入的交谈。在记者不讳言看片后的失望时，关锦鹏竟微笑点头：“我明白。我知道会听到很多批评。”他承认，自己在导演此片时也一直没有得心应手的感觉。记者与他探讨了片中许多令人费解的处理，他说出的理由，不是“我觉得老克勒并不一定是迷恋王琦瑶的过去”，就是“我想要表现香港与上海千丝万缕的联系”，有些牛头不对马嘴。他对《长恨歌》的理解，并不合乎寻常逻辑。这和他的身份背景有关。

　　于是记者问他：“你既然对《长恨歌》有那么多自己的理解，已经完全偏离原作者的意图，那又何必借用这部作品的套子呢？很容易招骂的。你就自己拍一部描述上海女人一生的电影好了？”他沉默良久后表示，“没办法，投资方好不容易买下了这本书的影视版权，他们来找我，我答应了就得拍啊。”言语间，颇有骑虎难下的意味。

　　如上种种，也许就不难解释为什么《长恨歌》拍得“四不象”了。正如一些专家所说：“影片在拍摄手法、叙述语言、演员表演上都没有什么亮点，关锦鹏花这么大力气，却没有任何突破。关锦鹏不是郑秀文的救星，也不可能让每一部与上海有关的电影成为奇迹。他，毕竟是个香港人。”(新闻晨报；袁媛)