中新网玉林四月二十八日电 题：广西玉林乡村木偶戏：渐行渐远的珍藏

　　作者　刘红

　　尽管电影电视早已普及，网络亦遍入寻常百姓家，人们娱乐的方式越来越丰富多彩，但在中国农历的一些传统节日里，在广西玉林市城乡的不少地方，那独具玉林特色的木偶戏上演时依旧的是魅力不减。

　　四根碗口粗木柱撑起占地约八、九平方米的木架子，木架子上方的中间挂着一块约三米宽、一米多高的布景，这就支起了木偶戏的简易舞台。

　　每场木偶戏演出前都要在社头上摆上供品，燃烛焚香，做一番虔诚的祈祷。因为木偶又叫鬼偶，不拜神就提不动。当然，这只是民间的传说。

　　玉林的木偶戏非常古朴，基本上还保持着木偶最原始的简约，没有线，只有笔木雕刻的头和两根木棍支起的可以活动的上肢。表演时木偶动作并不多，以演唱为主。木偶班多是三人一个组合，两人演唱，一人锣鼓伴奏兼道具场记等所有幕后工作。一套木偶戏的全部家当约一百五十公斤左右，即一担的重量，所以，每个木偶戏班就叫一担。

　　木偶戏用纯正的玉林方言演唱，荒腔野调没有任何修饰与做态，自然古朴，纯粹。因为玉林的方言很生涩，适用范围非常有限，因而木偶戏只在玉林方言内流行，它不向外扩散，亦不受外来干扰。多年来始终保持着自己原始的风貌，这在各种传统戏不断受到各种艺术风格影响，纷纷求变求新并最终失去自己或改变了自己本来面貌的现代，尤显难能可贵。

　　年近六十岁的文传基、文丕优、文丕楹这担木偶戏班，常在玉林城区一带演出。文传基痴迷木偶戏，他于一九七八年开始学演木偶戏，一九七九年自己搞了一担，开始独立演出。后来与他合作的搭档老了，不能演唱了，他曾停顿了一段时间。一九八五年他又重操旧业，组织了现在这个戏班。

　　玉林人在嫁娶、祝寿、得子及农历的节日里，习惯请一担木偶戏班来演唱助兴。木偶戏的鼎盛时期在上世纪八十年代，一场演出观众最多达数千人。那时候，只要有一个地方演木偶戏，几里地外的人都会赶来看，看戏就像过节一样热闹。文传基编写的剧本里最长的是《月唐传》，一共八集，每集演七八天，全剧要演六十多天。

　　与很多传统民间艺术一样，玉林的木偶戏也衰落了，现在还喜欢看木偶戏的大多是上了岁数的老人。他们时常会集体凑钱，请一担木偶戏班到自己住所附近唱戏，一般是八十元人民币包一个晚上。八十元人民币三个人平摊，每人不过二十来元，但文传基们还是愿意唱下去，他们并不靠演木偶戏来糊口，除了木偶戏这个极致的爱好，他们都有自己另外的养家本领，他们现在演木偶戏纯粹是一份对传统民间艺术执着的坚守。

　　在文传基家，记者看到他装木偶和道具的两口深枣红色的大木箱，已经斑驳；那套不知演了多少场次的木偶们亦已陈旧，写满了岁月的沧桑。锣鼓、响板都已磨得发亮，那些用横条信笺和复写纸抄写、改编的剧本，纸已发黄，字亦模糊，业已成为文物。文传基每天面对这些东西，总觉得它们太过寻常。但于我们，这些东西真的弥足珍贵，因为它们正在淡出现代生活，渐行渐远，并最终成为记忆深处的珍藏。