中新社香港五月三十日电　专访：崔如琢--执着传统　胸有丘壑　

　　中新社记者　景洛　晓萍　

　　在二十九日举行的香港佳士得春季拍卖会上，来自北京的国画家崔如琢巨作“千山飞雪图”以一千五百万港元成交，创出当代在世中国书画家单一作品拍卖成交价的最高纪录，引起此间书画界和收藏界的广泛关注。　

　　能拍出如此“天价”的画家，他的艺术抱负、画画经历该是一个生动的故事。随着记者的追访，揭开这位兼书画家、鉴赏家、收藏家于一身的艺术家面纱。

　　在香港维港旁的一家酒店，崔如琢接受了本社记者的专访。据他介绍，气势磅礡、笔法创新的“千山飞雪图”画于二零零五年年底，该画作由八幅画组成，宽三丈，高两米多，是他历时两个月画成的巨型画作，也是他画过的最大的一幅国画。

　　崔如琢一九四四年生于北京，一九八一年定居美国，现居北京。他出道甚早，学养深厚。他自幼习字，及长学画，绘画上为李苦禅入室高足，他曾先后就教于秦仲文、胡佩衡、王铸九、李可染诸大家。其作品多次被选作国礼赠送给外国元首，并为人民大会堂、钓鱼台国宾馆、故宫博物院所收藏。

　　一千五百万元可能在拍卖市场并非惊奇，但以在世画家的作品可以拍得逾千万元的价格绝对少有。对于自己的画作在港拍得“天价”，崔如琢表示，这显现中国传统文化受人的尊敬和热爱程度，“这也是中国画走向世界迈出的一小步”。他认为，中国正在和平崛起，中国艺术也正走向世界。作为一个国昼家，他的作品能这么受“青睐”，这不单是一个画家的行为，而是整个中华民族文化走向世界的一个标志。他说，虽然中国画在国际艺术品市场的叫价力还远不如西洋画，但近年中国画备受关注，叫价也越来越高，他的这幅巨作在港拍出高价就是一个例子。他充满信心地表示，离中国书画艺术在国际间吐气扬眉的日子已不远了。　

　　从小醉心中国画的崔如琢于三十六岁那年赴美。他回忆说，与不少艺术家一样，到美国后也曾有一段落魄的日子，甚至连住地下室的房租也付不起了，不过在穷困中他仍然创作不辍。后来因缘际会，他的画作为张大千所赏识，出现他画画生涯里的一次大转机后，从此走上精彩的艺术道路。张如琢回忆说：“台湾一位政要的儿媳喜欢我的画，并把我的画带到台湾请张大千过目，张大千看完画赞赏说，从画的功力看作者应在六十岁以上，实际我那时才三十多岁。张大千又说画家的画值得收藏，于是我的画一下子被订购一百幅，数十万美元的收入让我绝境逢生，也体会到中国传统书画的价值”。在美期间，崔如琢的作品在国际展览中屡获艺术成就奖，并被美国前总统里根、前国务卿基辛格、陈香梅、宋美龄、贝聿铭等名人以及联合国及亚、欧、美几十所博物馆、美术馆、高等学府广泛收藏。不仅如此，崔如琢的作品近年在海内外艺术市场上颇受欢迎，并在国际国内拍卖会上屡创佳绩，影响日隆。

　　一些业内人士分析，崔如琢在艺术品市场的走红，是与他长年坚持中国画的传统与意韵有关。虽然多年在海外闯荡，但是他一直坚信：对于中国画家来说，最重要的是把握什么是中国的主体文化。　

　　在美国生活二十多年，崔如琢时时没有忘却中国文化，而在他多年的收藏过程中，越是接触西方艺术，越是深爱中华传统文化。在他看来，对西方的东西不能盲目吸收，而必须在中国传统文化的基础上去领会。而通过对比，他表示更热爱中国文化，“对一个中国画家而言，对中国传统文化的理解、修炼是太重要了。而让中国文化走向世界一直是我的心愿。”

　　崔如琢表示，他画画从来不打草稿，往往都是即兴而作，包括这幅千山飞雪的巨画也不打草图，显示胸中有丘壑，他认为笔随情走，无法之法乃为法是画家崇尚的作画意境。因为收藏丰富，所以崔的作品博采众长，似乎有很多人的影子，但事实上都是他自己的风格。

　　作为一个收藏家，崔如琢收藏了一大批珍品瑰宝，如齐白石的五十多幅画作，石涛的九幅画作，还有八大山人、扬州八怪的作品等，这些作品可谓价值连城，也证明了画家的收藏眼光。“我收藏的目的不是为了投资，是为了学习研究。而在收藏作品过程中，我体会到了中国国力的日渐强盛，体会到了很多博大精深的中国传统文化。”(完)