中新网北京7月20日电(记者 王诗尧)“因为我就是苗靖，我很像她。”

　　初次见到张婧仪，当一个对于演员来说老生常谈的问题摆在面前——“你认为导演选择你的原因是什么？”她给出了这个稍显意外又情理之中的答案。

　　就像她曾说过的那样，想要做坦诚的演员，首先就要大胆，敢让人看到你。

　　电视剧《野狗骨头》热播，张婧仪饰演的苗靖走进观众视野。这是一个在泥泞中长大的女孩，被母亲反复“抛弃”，靠着一股不服输的劲儿挣扎求生。

　　“我跟苗靖一样，外表看起来好像很淡漠，但其实很需要安全感跟爱。”这是她与角色的重叠之处，既是块坚定勇敢的“犟骨头”，也同样拥有坦诚示人的柔软内核。

　　从李安然到朱韵，再到如今的苗靖，张婧仪始终在饰演那些“主动解决问题的人”，而她自己，也在角色与真实的边界上，寻找着安放自我的方式。

　　“天选苗靖”

　　《野狗骨头》播出后，很多人说她是“天选苗靖”。相像的，不是经历，而是某种深藏于性格里的东西。

　　苗靖从小辗转寄住在亲戚家，一次次等待母亲回来，又一次次被留下。张婧仪理解这种不断失去依靠的感觉。在她看来，一个人的成长环境，会一点一点塑造她的性格，而不断被放下的人，会比别人更需要安全感。

　　“她一直争，一直抢，不是真的想赢别人，而是想抓住一些属于自己的东西。”

　　谈起角色时，张婧仪很少使用技巧性的语言，更愿意从情感出发。

　　她说，剧中最触动她的，并不是男女主人公那些轰轰烈烈的情节，而是少年时代一起捡东西、一起买早餐、一起放学回家的细碎日常。

　　“那个时候家里已经支离破碎了，可他们还是会苦中作乐。每天能吃饱饭，好好上学，好好生活，就已经觉得很幸福。”

　　她反复提到一句话——“只有彼此”。在她看来，这种陪伴，比爱情本身更重要。

　　所以，她印象最深的一场戏，不是告白，也不是分别，而是在暴雨夜里，苗靖在沙发上抱住陈异。

　　“很多时候都是陈异保护苗靖，但其实苗靖给他的，是心里的保护。人只有感受到爱，才会愿意暴露自己的脆弱。”

　　张婧仪和苗靖一样，都是需要安全感的人，但她没有苗靖那么主动。

　　苗靖懂得表达，也懂得“温柔地进攻”，知道怎样一步步引导别人说出爱；张婧仪却更习惯把所有情绪藏起来，“我会自己努力，但不会逼迫别人。”

　　演完苗靖以后，她开始反思自己。她发现，有时候主动表达并不是一件坏事，“这样大家就不用互相猜。”

　　而这不仅适用于爱情，也适用于朋友，甚至妈妈。

　　她谈起剧中苗靖与母亲最终的和解时，没有站在任何一方。

　　小时候，苗靖只看到了母亲一次次抛弃自己；长大以后，她开始理解，一个女人同样需要寻找自己的安全感，“或许嫁给一个能托付的人，是不是也能给自己和女儿一些安全感？但她又没法两全，顾得上这个，就顾不上你了。”

　　“我觉得苗靖到后期，应该是理解了。”

　　或许真正的成长，不是原谅，而是终于能够站在别人的位置上，看见对方的局限。

　　于是，那些曾经无法理解的选择，也渐渐有了答案。

　　演员不是技巧，而是相信

　　剧中，她饰演的苗靖一路从学生时代步入社会，跨越9年的时间，作为演员如何代入各个年龄段的角色？

　　“没有什么技巧。”她的方法很简单，“穿上校服以后，你首先要相信自己就是那个年纪。”

　　相信角色、相信故事、相信人物，相信人与人之间真实存在的情感。

　　“如果一个演员自己都不相信剧本，又怎么让观众相信？”因此，她几乎不会刻意设计角色。

　　没有固定的小动作，没有刻意制造的记忆点。“只要这个角色是我演，就一定会有我的习惯。”

　　那些属于张婧仪本人的部分，会自然流进人物里。

　　导演评价她：“长大了，但是没变。”她一下子就理解了这句话。

　　第一次合作《点燃我，温暖你》时，张婧仪刚进入行业，面对剧组还有些拘谨；如今再合作，她已经能够彻底放松下来。

　　她知道摄影师的习惯，知道导演想表达什么，也知道什么时候应该相信自己的直觉。成熟并没有改变她，只是让她更加松弛。

　　有人担心，一个演员不断饰演相似的角色，会不会陷入舒适区？

　　张婧仪几乎没有犹豫，直接回答：“不会。”因为她能透过那些看似相似的性格背后，找到属于不同角色的特质。

　　“以前大家说我是朱韵，现在叫我苗靖。大家总说朱韵是公主，但一定不会叫苗靖公主。”

　　她甚至不介意别人给自己贴标签。

　　在很多演员眼里，“标签”意味着束缚；但在张婧仪看来，它首先意味着认可。“如果大家看到一种角色，第一个想到的是你，那是一件很幸运的事情。”

　　而真正摆脱标签的方法，也不是撕掉它，而是不断创造新的角色。

　　“覆盖它就好了。”她笑着说。

　　每一个角色，都像一枚印章，新的盖上去，旧的不会消失。因为那些都是她走过的路。

　　她把演员理解成一种“游牧民族”。不断进入新的剧组，不断认识新的伙伴，不断告别一段生活，再奔赴下一段生活。

　　没有人会永远停留，唯一能够带走的，是每一次经历留下来的部分。

　　接受所有情绪，也接受所有自己

　　采访中，张婧仪很喜欢在一句话的结尾，再加上一个“对”字，来肯定自己。

　　——“我很喜欢我自己。”

　　很多人羡慕这样的状态，也把它理解成一种始终笃定的自信。但她却解释，那只是某一个瞬间。

　　“我也会崩溃，也会焦虑，也会觉得自己不行。”

　　比如采访前一天，她乘坐的飞机因为雷暴不断在空中盘旋，她就开始焦虑，“天呐，我又睡不了几个小时了，那我明天会不会困得要死，然后状态很不好？我又会想，万一被雷击中了怎么样？”

　　她说这些的时候没有丝毫遮掩，甚至觉得有些好笑。那些天马行空的念头，会在焦虑袭来的时候一股脑地冒出来，直到飞机平稳落地，情绪才慢慢恢复正常。她不否认自己的敏感，也不刻意把自己塑造成一个永远稳定、永远积极的人。

　　或许正因为如此，她口中的“喜欢自己”，并不是一种时时刻刻都成立的结论，更像是一种不断练习的能力。她允许自己偶尔失控，也允许自己在某个时刻格外满意。

　　当工作顺利完成、演完一场酣畅淋漓的戏，或是某一天突然看到粉丝剪辑的角色混剪，她会忍不住站在旁观者的角度看向自己——“原来已经演了这么多角色了。”

　　那些发生时来不及感受的成长，总是在回头的时候，才慢慢变得具体。

　　高强度工作之后，她也会主动停下来。去见朋友，听他们讲各行各业的故事，聊彼此最近的烦恼；或者回家，看看妈妈，和熟悉的人待在一起。

　　她说，这不是逃离工作，而是让自己适当地喘口气，再“吸取能量”。

　　时至今日，她依然觉得演戏有趣，依然会因为一个角色、一场戏、一段故事而兴奋。这种热爱，没有因为工作的重复而被消磨，反而越来越坚定。

　　这次采访安排在她生日的前几天，她已经很久没有在生日当天休息，几乎都是在剧组度过。

　　提起生日愿望，她表示，“我每次生日许的愿望是一样的。”

　　再三追问下，她才松口，所谓愿望就是最简单的祝福，对自己、对家人、对身边的朋友，仅此而已。

　　没有愿望，并非对一切满意，而是一种近乎“全盘接受”的生活态度。好的，她欣然接受；坏的，她也不会急着对抗。

　　“就是都接受。”

　　或许，比起生日愿望，她真正相信的从来都不是某一句祝福，而是认真过好每一天。那些想要拥有的、想要成为的，都不用急着写进愿望里。

　　时间会带着人往前走，而她能做的，就是把眼前的戏演好，把当下的生活过好。剩下的，交给生活本身。

　　采访结束时，她收拾东西准备赶往下一场工作。外面的行程依旧密密麻麻，剧组、宣传、采访、拍摄……新的角色已经在等待她。

　　接受忙碌，接受焦虑，接受成长，也接受那些尚未发生的一切。

　　或许，这正是如今的张婧仪。(完)